Diseño no es sólo como se ve o cómo se siente… es también como funciona. Steve Jobs

Steve Jobs ha sido uno de los grandes diseñadores del siglo XX, y por ello muchos diseñadores hemos seguido de cerca la carrera del “padre” del iPad. Desde diseñadores de moda a diseñadores industriales se han inspirado en él. Hay quien lo ha considerado el gran precursor y creador de la tecnología del diseño digital. Antes de algunas de sus creaciones como el iPhone o el iPad no existían diseñadores específicos de aplicaciones para este tipo de software y hardware y el campo se limitaba prácticamente a la publicidad, el diseño editorial y el diseño web, con él nació un nuevo campo, el diseño de aplicaciones enfocadas a los nuevos productos apple revolucionarios.

Como homenaje al gran legado que dejó en nuestro campo de trabajo Jonathan Mak, un joven estudiante de Hon Kong de 19 años creó en los días posteriores a su muerte una imágen en homenaje al CEO de Apple que ha dado la vuelta al mundo a través de la web y las redes sociales. La forma perfecta de homenajear al gran diseñador de la manzana.

Como colofón os dejo algunas de las frases más celebres y destacadas que Steve Jobs ha pronunciado:

- El diseño es el alma de todo lo creado por el hombre. 

- El diseño no es solo la apariencia, el diseño es cómo funciona. 

- Cuesta demasiado diseñar productos a partir de grupos cerrados. La mayoría de las veces la gente no sabe lo que quiere hasta que se lo enseñas.

 

imágenes: genbeta, en positivo, la revolucion creativa

Para un diseñador es imprescindible tener unas bases sobre los efectos que crea el color en el público, es muy distinto aplicar un colorido u otro en un mismo diseño, indirectamente una tonalidad nos hace llegar un mensaje determinado ya sea porque se ha establecido así socialmente o porque psicológicamente estamos predispuestos a recibir una sensación determinada.

También existe diferencia entre utilizar gamas de colores cálidos o sus opuestos, los colores fríos.

Amarillo: Representa la calidez y la felicidad, y es altamente estimulante, se suele asociar con el lado intelectual. Hay que utilizarlo para crear un efecto alegre y feliz.

Rojo: Es un color de fuerza, estimulante y muy dinámico. Se asocia con el optimismo y el liderazgo.

Naranja: Es energético y a la vez agradable. Se sitúa entre el amarillo y el naranja, y como tal sirve para crear disños dinámicos pero con menos fuerza que con los tonos rojos.

Azul: Reprezenta la seriedad, y la seguridad. Prodeuce calma y sosiego y da sensación de confianza.

Verde: Representa la estabilidad, el equilibrio y es tranquilizante. Aporta armonía en el diseño.

Morado: Se asocia con la creatividad y el lujo. También es un color que se asocia con la empatía y la afectividad.

Negro: El máximo representante de la elegancia, es también un granrepresentante del misterio y el terror.

Blanco: Representa la sencilles, la limpieza y la tranquilidad.

imágenes: testking, mikewarez

Una de las cosas que implica ser diseñador es tener que lidiar con el cliente en cada encargo, en algunas ocasiones nos mordemos la lengua porque dicen “ que el cliente siempre tiene la razón“, pero la verdad es que es difícil trabajar en ocasiones con ciertas personas que creen saber más que nosotros.

Para darle un pequeño toque de humor os dejo una lista de cosas que a todos los creativos nos gustaría decir a nuestros clientes en más de una ocasión o casos reales con los que nos hemos encontrado y no podremos olvidar en la vida.

1.- Lo que se ve en la pantalla no tiene las mismas medidas que lo que se imprime, no se puede saber cuanto mide una tarjeta midiendo con una regla de plástico sobre la pantalla del ordenador.

2.- El Photoshop no hace todo solo como dicen en la tele, dejar a alguien feo como si fuera un bellezón es imposible, no hay una tecla mágica para eso.

3.- Quitar un fondo de una fotografía y dejar solo la figura no se hace solo, son varias horas de trabajo, tampoco existe una tecla mágica que ponga “eliminar fondo”.

4.- Es imposible hacer un diseño original, novedoso y perfecto de hoy para mañana, entre medias los diseñadores también comemos dormimos y tenemos vida social.

5.- No se puede utilizar cualquier foto de internet para hacer un diseño, las cosas de internet tienen copyright.

6.- Las fotografías e imágenes tienen un tamaño determinado y no pueden estirarse para adaptarlas al tamaño que queramos sin que pierdan calidad. No, no existe un botón mágico en Photoshop que convierte una imagen de 3 x 2 cm en una valla publicitaria de carretera sin que se pixele.

7.-  NO SOY MAGO, solo soy un buen creativo y un diseñador excepcional, pero de momento no me han enseñado a hacer milagros.

 

imágenes: jorix

A continuación quiero dar una pequeña lista de definiciones básicas que debe conocer cualquier diseñador o creativo por si alguna vez necesita saber que significa un término o incluso recordar una palabra que había olvidado. Siempre viene bien tener a mano un pequeño diccionario de términos especializado por si hay que consultarlo.

Definiciones:

A

Acabado

Término que se utiliza en artes gráficas e imprenta para definir aquellos procesos que se realizan tras la impresión. Por ejemplo se denominan así el encuadernado, el barnizado, el plastificado o el plegado.

Acordeón, en

Tipo de plegado que se usa en el diseño de folletos, dípticos, trípticos o polípticos impresos. Se caracteriza por plegarse a imitación del instrumento musical que lleva el mismo nombre.

Acrónimo

Palabra que está formada por las letras de las iniciales de un término compuesto y que sirve para hacer el nombre más corto. Por ejemplo: DNI ( Documento, Nacional de Identidad)

Adenda

En diseño editorial se denomina así a las notas adicionales que se añaden al final del libro.

Afiche

En publicidad se denomina así al “cartel”, se trata de una palabra proveniente del francés que se adaptado al castellano, lo que también se denomina galicismo.

Aire

En diseño editorial es denominado así el espacio blanco que se deja en una página.

Es también un término utilizado en dibujo y pintura para aquellas zona del lienzo o papel donde no se sitúa ningún objeto y por lo tanto queda como parte del fondo de la obra.

Álbum

Tipo de libro en el que las ilustraciones van por separado al cuerpo de la obra.

Allo

En artes gráficas se usa este término para denominar al color amarillo.

Alzado

En artes gráficas, se trata de la comprobación del orden correcto de los pliegos o de las publicaciones antes de su encuadernado.

American Institute of Graphic Arts (AIGA)
Sigla del Instituto Americano de Artes Gráficas (American Institute of Graphic Arts). Institución norteamericana sin ánimo de lucro que nació en 1914 para ayudar y estar al servicio de los intereses de los profesionales del diseño gráfico.

imágenes: sssit, cgpartnersllc

 

face

Son muchos los diseñadores o creativos que han pasado por nuestras mismas situaciones en el pasado y que están en ellas en el presente.  Para ejemplificarlo quiero hacer una pequeña lista de frases célebres que han efectuado en sus discursos distintos especialistas de nuestra rama, ya sean diseñadores, artistas, arquitectos o creativos en general. Sus palabras pueden abrirnos los ojos en situaciones conflictivas o estresadas en las que nuestra cabeza esté saturada y duda.

La gran mayoría de ellas resumen lo que muchos pensamos pero no somos capaces de decir en palabras:

 

El hombre inteligente no es el que tiene muchas ideas, sino el que sabe sacar provecho de las pocas que tiene.

- Anónimo

 

Es realmente duro diseñar productos por los grupos principales. Muchas veces, la gente no sabe lo que quiere hasta que usted se lo demuestre.
- Steve Jobs

 

El primer problema del ingeniero en cualquier situación del diseño es descubrir cuáles es el problema realmente.
- Anónimo

 

El buen diseño es diseño tan pequeño como sea posible.
- Espolones de Dieter

 

El diseñador, a diferencia del artista,
no es normalmente la fuente de los mensajes que comunica,
sino su intérprete.
–Jorge Frascara
El diseño es el método de juntar la forma y el contenido.
El diseño es simple, por eso es tan complicado.
–Paul Rand
Cuando estoy trabajando en un problema, nunca pienso sobre su belleza. Solo
pienso en como resolver el problema.
Pero cuando lo termino, si la solución no es bella,
se que está equivocada.
–Richard Buckminster Fuller

 

Accidentes de la captura. La respuesta incorrecta es la respuesta correcta en busca de una diversa pregunta. Recoja mal las respuestas como parte del proceso. Haga diversas preguntas.
- Bruce Mau

 

Espacio, luz y orden. Ésas son las cosas que los hombres necesitan apenas tanto como necesitan el pan o un lugar dormir.
- Le Corbusier

 

Muchos creen que el talento es cuestión de suerte, pero pocos saben que la suerte es cuestión de talento.

- Anónimo

 

imágenes: ivoserrano

Creo que uno de los grandes errores que cometen algunos desarrolladores es no usar las texturas más para darle un toque distinto a sus diseños, y es que el uso de la textura apropiada en el contexto correcto puede ser mucho más útil de lo que os imagináis.

Lógicamente tampoco es bueno abusar de esto, pero sin duda se trata de un elemento que yo recomiendo que utilicéis, o que al menos experimentéis para que vuestros diseños sean mucho más completos.

Tras el salto van nada menos que 23 geniales texturas.

Fuente | WebDesignLedger

Os traigo dos test mediante los cuales podréis poner a prueba vuestra destreza como diseñadores en dos campos muy importantes para nuestro trabajo.

El primero se trata de ver vuestra capacidad para alienear curvas de unos diseños de tipografías hasta dejarlas como la original. Cuando decidáis que ya están bien colocadas, podréis compararlo con el original y ver en qué porcentaje habéis acertado con vuestro “diseño”. Tendréis que hacerlo con 10 letras/caracteres diferentes y después os dará un resultado total del test de curvas

Shape Type

El segundo tests trata de averiguar vuestra destreza visual con los colores, primero deberéis ajustar el brillo y el contraste de vuestro monitor con unas muestras de colores  que os enseñan en la web y después, tendrés que pasar varias pruebas donde se os darán muestras de colores y deberéis seleccionar los mismos dentro de toda la rueda de colores existentes.

Después de pasar 6 pruebas os darán vuestro resultado total. Os dejo el enlace al test: Color Test

Ponte a prueba y deja tus resultados en los comentarios ;)