Значението на поп изкуството в графичния дизайн

Поп арт и дизайн

El изкуство и художници Те без съмнение са една от най-важните гилдии в обществото. Ами бъдете музика, живопис, актьорско майсторство, изобразително изкуство или танц, всяка от тези дейности може да бъде толкова проста, колкото и сложна в зависимост от очите, които ги виждат. Тогава това е важен елемент в обществото, който несъмнено е преминал през всеки един от нас по един или друг начин.

Хората са склонни да се развиват голяма любов към изкуството, понякога без да го осъзнавам, добре става част от вашето ежедневие и поради това изкуството остава незабелязано. Пример за това може да бъде младият човек, който слуша музика всеки ден и не осъзнава значението, което тя може да има в живота му, поради това колко нормална и честа е в живота му.

Художествено движение Поп Арт

Художествено движение Поп Арт

Днешната статия говори за a артистично движение, наречено Поп Арт, родени повече или по-малко през 50-те г. Характеристиките на това движение ще бъдат изложени накратко, както и някои интересни аспекти за него.

Роден през XNUMX-ти век в отговор на експресионизма, преобладаващото движение по това време, дори известно като елитно движение в художествените рамки. Всичко това приема като отправна точка градовете Ню Йорк и Лондон. На свой ред в края на XX години Съединените щати също се превърнаха в друг майчин дом за тях Художествени движения, следвана от Канада и накрая и Европа. Друг факт, който трябва да се знае е, че това артистично движение постигна голям бум през 60-те години.

El Pop Art приема като елементи ежедневието в дадена страна, изобразявайки например най-известните артистични или публични личности и представител на нация. От тези елементи той създава абстракции, които позволяват на зрителя да заключи за а определено съобщение, адресирано до него. С елементите, присъстващи в ежедневието, идеята е такава зрителят може лесно да идентифицира елементите, създавайки на пръв поглед връзка между творбата и човека, който я анализира.

По същия начин движението за поп арт, на теория, трябва да включва най-емблематичните елементи на страната в която се открива обаче, американската култура по подразбиране е най-работещата в това отношение артистично движениеТъй като, както беше споменато по-горе, кулминацията му може да се види през 60-те години на миналия век в САЩ.

В рамките на своята структурна рамка, Поп арт събира значими елементи на капитализма, индустриалната и културата на масите, което води до „хибридно“ движение в рамките на основните му характеристики. Предложението му на практика е свързано с визуални изображения с тежък товар, както и образния език. Като цяло, сред елементите му те са склонни изтъкват обществени или политически фигури, билбордове за филми, корици на вестници, изображения на град, добре позната марка или друг предмет, който може да бъде лесно да се идентифицира на пръв поглед.

Различни техники на поп арт

Различни техники на поп арт

По този начин, в рамките на неговите техники можем да съзерцаваме от различни видове картини, до прилагането на методи от Дадаизъм, фотоколаж и съпоставяне. Идеята за всичко това е мотивирана от възможността потребителят да генерира идентичност чрез използването на тяхната предмети и техники, което ви позволява да персонализирате вашите произведения до голяма степен.

Една от най-емблематичните фигури на това движение е Анди Уорхол, експонент, който е валиден в неговите произведения до днес. Неговите творби се открояват възпроизвеждане и визуално зареждане на цвета на вашите изображения. Повечето от творбите му включват фигури като Мерилин Монро, Елвис Пресли и други художници от онова време. Неговите творби се концентрират само върху възпроизвеждане на изображение от различни нюанси на цветовете, като все повече претоварват изображението и по този начин увеличават натоварването му.

Поп изкуство е артистично движение, което обединява ежедневието, издигнато до властта, което го прави по-пропорционален и позволява да се въведе в по-голяма степен на онези, които решат да отделят няколко секунди от вниманието си за споменатите произведения, произтичащи от това движение.


Бъдете първите, които коментират

Оставете вашия коментар

Вашият имейл адрес няма да бъде публикуван. Задължителните полета са отбелязани с *

*

*

  1. Отговорен за данните: Мигел Анхел Гатон
  2. Предназначение на данните: Контрол на СПАМ, управление на коментари.
  3. Легитимация: Вашето съгласие
  4. Съобщаване на данните: Данните няма да бъдат съобщени на трети страни, освен по законово задължение.
  5. Съхранение на данни: База данни, хоствана от Occentus Networks (ЕС)
  6. Права: По всяко време можете да ограничите, възстановите и изтриете информацията си.