Рисуването, както и много аспекти в живота, се нуждае от няколко фактора, за да може да стане талантлив в него. Единият е самият гений или лекотата, която някои хора трябва да пускат линии и да създават красиво изработени рисунки, или които имат това творческо докосване, което ги кара да се открояват. Друго е усилието и желанието за усъвършенстване с часове и часове. Има много случаи на карикатуристи от световна класа, които започват с рисунки, които не обещават много за бъдещето им, но благодарение на техниката и постоянството с години те стават професионалисти.
Те искат да се качат и да имат малко търпение, за да "нарисуват" собствената ни техника и да намерят този начин на обучение, за да постигнат по-добри финиши. Днес ти ще учим как да се научим да рисуваме и какви са основите за рисуване. Можем да използваме различни инструменти като въглен или един и същ молив, въпреки че никога не трябва да забравяме гумичката и фрезата, с които да достигнем възможно най-добрата точка към молива и по този начин да постигнем по-добри резултати, като можем да въведем детайлите, които се нуждаят от повече прецизност.
Инструменти, които трябва да се научим да рисуваме
Трябва да знаем това инструментът, който имаме в ръка, е от жизненоважно значение за да направим по-добре линиите, които ще съставят нашата рисунка. Има голяма разлика между рисуването с точка, която не е добре нарисувана, до тази, която вече е направила много удари и вика да я прекараме през острилката за моливи или да използваме фрезата.
Това е като да вземете широка четка и да се опитате да нарисувате много фина линия. Невъзможно е. Нуждаем се от много фина четка, за да можем да начертаем тези линии които могат да илюстрират миглите на окото на човека или ъгъла на устните. Поради тази причина практиката и последователността във времето също са много важни, за да можем да тренираме по-добре ръката си, тъй като мускулите от нея ще са тези, които улесняват това, че в един момент трябва да ги оставим отпуснати, за да начертаем права линия или перфектен кръг.
Така или иначе, Имайте предвид, че е нужно много търпение и добър нрав. Не се разочаровайте и практикувайте много с инструментите, които един ден ще ни улеснят да показваме своите рисунки или че в метрото, когато рисуваме пред повече хора, те се взират в нас, докато създаваме комикс характер от нищо.
Молив и въглен
Моливът е основният инструмент за започване на този чертеж. Уикипедия определя молива като прибор за писане, рисуване или рисуване Състои се от дълга тънка пръчка, с фин цилиндричен олово от графит или друго минерално вещество вътре, която излиза от единия край на тази пръчка, когато е заточена.
Подобно на други рисунки, които ще видите тук, и аз направих тази с молив:
Има илюстратори и карикатуристи, които също използват механичен молив, който има способността винаги да има най-добре дефинираната точка, така че за определени чертежи може да бъде полезен. Въпреки че това ще бъде моливът и майсторството в използването на добра точка, инструмент, който ще ни позволи да бъдем майстори на рисуването.
Въпросът е също така да се намери този инструмент, с който да се разбираме по-добре и да можем да извлечем максимума от него. В моя случай съм свикнал да използвам механичния молив, когато рисувам знаци, докато Използвам молива за гол модел, тъй като натискате частта, противоположна на върха, по плосък начин, е по-лесно да засенчвате бързо, когато говорим за пози от 3, 5 или 10 минути, в които трябва да сте бързи.
Както казах, ще намерим инструмента, който ще ни подхожда най-добре за някои работни места. Както при хартията, тъй като материалът, в който натискаме графитния връх на молива, ще позволиe намираме различни текстури или 6B моливът има по-добър ефект когато се стремим да създадем зеленина на гора, например.
С какви моливи рисуваме?
El основният е молив HB, което ще ни позволи с по-голям или по-малък натиск да рисуваме сенки с по-голяма или по-малка интензивност. Това е най-универсалният молив и този, към който най-често ще се обръщаме в продължение на много моменти в рисуването.
След това е интересно да имате 2B молив, така че сенките, които даваме, да са по-лесни за да постигнем или искаме да подпрем слъзния канал на окото с прецизен чертеж. И оттук нататък ще получим 4B и 6B, за да сме сигурни, че тъмните и черните области бързо се дават, за да се премине към други задачи.
също ще открием леки разлики между моливи от различни марки, както при тези на Staedler.
Видове хартия за рисуване
El хартията е направена от вода и целулозни влакна, така че трябва да разберете, че това е преди всичко паста. Ако вземем лист и го намокрим, ще можем да намерим тази паста. Има няколко материала, които са част от тези маси, като памук, парцал и дърво.
мъст вземат предвид различните терминологии, използвани за уточняване един вид хартия. Това се променя в зависимост от страните, въпреки че ще преминем към термини като грамата, която е мярката за дебелина в микрони на милиметър метър и която е дебелината на хартията, която накрая определя теглото й на квадратен метър.
Открояваме хартията Ingres, която е качество на верге хартия, представено от същия художник и това даде името на този тип хартия, широко използвана за академично рисуване в изящни изкуства за сухи техники.
В началото, няма нужда да харчите много пари, за да имате всякакви документи, моливи и други прибори. С обикновен молив, острилка за моливи и гума можем да започнем пътуването си. Вземаме листа от подложка за скици и можем да започнем да рисуваме кръгове и всякакви фигури, които да научим.
El Хартията на Marquilla е една от основите за започване да пусна ръката. Той е много икономичен и много гъвкав. Няма нужда да харчите повече и с течение на времето ще можем да правим висококачествени рисунки върху всякакъв вид хартия, дори и да е еднаква. Разбира се, ще открием, че има определени видове хартия, които ще ни послужат по-добре за въглен или молив.
Когато търсим нещо с по-голяма същност, можем отидете на «Basik Guarro», естествена бяла хартия, много добре залепен и предлага твърдост и редовност на повърхността си. Можете да го намерите във всеки магазин за канцеларски материали и той се използва широко от студенти, които преминават през кариерата на изящните изкуства, за да правят всякакви скици. Да приемем, че това е типичната скицник. Той е 130 gsm и е идеален за молив, мастило и восъци. Можем да го използваме дори за смесени медии. Като цяло сме изправени пред многофункционална роля.
CA Grain Canson
Тази роля е също много призната и една от марките с което ще се занимавате, поради високото качество на техните продукти. Това е 180 g / m2 финозърнеста, двойно залепена бяла хартия за рисуване. Това е друго чудесно за скици и скици.
Енгр
това естествена бяла положена хартия, е за разлика от предишния, тъй като е насочен към сухи техники като сангвиник, въглен, молив и пастел. Предлага отлично качество и оптимална устойчивост на размазване и залепване. Това е така, защото е 30% памук, което го кара да се чувства много пухкав.
Schoellershammer
Ние имаме Schoellers Hammer matt, идеални техники за гваш, молив и пастел. Почти можем да кажем подходящата хартия за онези произведения, които трябва да продадем на клиент, или че това е подарък с перфектен завършек. Тази рисунка, която ще положи много внимание от наша страна, ще намери най-добрия си съюзник тук. Илюстраторите, графичните художници и илюстраторите са призовани да закупят бележник от тази марка.
Как да рисувам
Моят учител по анимация в училище ESDIP, той винаги ни казваше да отделяме всеки момент, за да рисуваме кръгове, правоъгълници и прави линии. Практиката е перфектна и това е много важно, когато се вземат предвид първите стъпки, които трябва да се предприемат. Можем да вземем бележник и да посветим страниците му за рисуване на кръгове, дори и да се объркат. Да кажем, че трябва да практикуваме, за да придобием увереност и че нашият пулс ни дава тази лекота.
Друг основен аспект е копирането от снимки и поставянето на хартия на израза на модел, когато тя позира, животно от природно списание или търсене на перспектива в снимка на градски проход. Трябва също да знаете как да гледате на света около нас и дори помолете семейството или приятелите да ни позират, Трябва да нарисуваме всичко, което имаме в обсега си! Независимо дали в метрото, в парка или където и да е, естественото рисуване е чудесно упражнение и то напълно безплатно.
Lo първо е да се нарисуват кръгове, дори и да се объркат:
С малко практика ще подобрим линията и формата.
след това опитайте се да нарисувате линии като прави възможен:
Накрая можем да преминем към рисуване на геометрични фигури, за да практикуваме:
Трябва да се вземе предвид, че изчертаването на линии и кръгове ще ни позволи да направим първите скици на човек. Като илюстрация или дори при създаването на анимационни герои, тя започва с рисуването на кръг и линията на действие.
че линия на действие е това, което съставлява собственото действие на човека или характер. Оттам можем да се заемем с оформянето на всички части на човек или животно. В следващата рисунка, направена от Батман, тя може да бъде намерена като част от шията, за да произведе останалата част от рисунката, сякаш е гръбнакът му.
Тези части ще бъдат нарисувани с геометрични фигури като сандъка, корема или какво биха били краката или ръцете. Друг пример би бил този:
Винаги трябва нарисувайте геометрични фигури, които ни позволяват да създаваме точни пропорции и след това отидете в подробности. Това е правило, което може да се приложи към повечето художествени техники, било то архитектура или дори писане на книга. Повечето писатели пишат по-голямата част от книгата, без да навлизат в граматически корекции, за да „измъкнат“ цялата история. Накрая те ще продължат да преглеждат и преразглеждат, за да полират и премахнат онези части, които не са интересни; Можем да прехвърлим това на чертежа с нашата гума, което ще изтрие частите на чертежа, които не са идеални за композицията.
Има много трикове в илюстрацията и рисуването. В идеалния случай извадете всичко от главата си и нарисувайте нещо, но за това са необходими много талант или години работа. Трябва да сте по-скромен и да вземете каучука в ръка или да използвате модел, за да копирате частите, които ще ни помогнат да учим и че един ден ще можем да нарисуваме всичко, което ви хрумне.
Оставям ви друга работа, но вече използвам черен ротринг:
Ресурси в мрежата, за да се научите да рисувате
Преди нямаше интернет, единственият начин да се научите да рисувате беше самоук благодарение на книга, която имахмеили да отидем в академия или художествено училище, където са ни преподавали.
Към днешна дата имаме стотици ресурси в мрежата, където можем да намерим уроци, които да ни научат да рисуваме знаци, портрети, пейзажи, архитектура или всяка съвременна техника, която ни позволява да обогатяваме работата си.
Там няколко уебсайта, които трябва да се вземат предвид, за да се знаят стандартите текущите събития и как можем да намерим безкрайни ресурси в тях.
Es социалната мрежа par excellence днес за намиране от професионални художници дори тези, които започват като нас. Когато стартираме да публикуваме нашите рисунки, той служи перфектно за намиране на обратната връзка на други, които ще започнат да ни следват. Това е чудесен начин да се утвърдите и да споделяте идеи, както и да бъдете част от общност на художници.
а уебсайт на испански, който освен че предлага много уроци, много плащат, е един от нервните центрове за дизайн на нашия език. Това е референция, така че вече можете да го насочите в любимите си.
Друг на настоящите референции в Интернет за рисуване и дизайн. Подобно на Behance, можете да намерите всякакви артисти, независимо дали са аматьори или професионалисти. Това е едно от най-важните неща и в което можете също да създадете акаунт и да качите рисунки, за да покажете вашите идеи, комикси или истории.
Ако говорите добре английски, техните форуми са най-добрите в Интернет, за да поискат помощ и че голям брой художници ви предлагат ръководства, ресурси и необходимата обратна връзка, за да се развиете във вашата рисунка. Има много хора, които са започнали почти с драскане и сега използват, за да печелят месечна заплата, правейки това, което им харесва най-много.
Друг страхотен уебсайт обаче посветен главно на дигитално рисуване и дизайн във всичките му форми. Проблемът е, че няма да можете да качите вашите чертежи без специален акаунт, който може да бъде получен само с покана. Ако познавате някой, който има покани, знаете.
За финал: постоянство
Показали сме само стъпките, които трябва да предприемем в началото, има още дълъг път и знанията за много техники. Това, което ще направим, е да ви покажем какво може да постигне упоритостта и постоянството. Някои примери за карикатуристи, че първите им рисунки не са най-добрите, че за няколко години те успяха да постигнат отличен резултат. Разбира се, трябва да имате малко изкуство и ще има хора, които могат да ви изпреварят за по-малко време, но крайният път е налице за почти всички, ако премахнем бариерите и работим. Разбира се, вроденият талант винаги ще помогне като добър трамплин.
Това са някои примери за художници, можете да намерите повече тук.
