Популярността на техника на колаж тя се е колебала през последните 100 години от обичан до мразен. Днес обаче той е един от най-големите тенденции в графичния дизайн и не можем да го пренебрегнем.
През последните пет години видяхме a експоненциален растеж от тези техники, което е свързано с подобряването на софтуера за редактиране на изображения. Тези нови технологични възможности те са позволили на художниците да произвеждат артистични произведения с по-голяма свобода и гъвкавост. Един от бизнес секторите, който се възползва най-много от този нов творчески капацитет, е модна индустрия.
Появи се техниката на колажа след Първата световна война. Новата художествена концепция стана възможна чрез подобряване на качеството на снимките и създаване на нови камери и разнообразяване на аналогови материали като билети, вестници, флаери и списания, които започнаха да се появяват по улиците на градовете. По този начин, нови движения като сюрреализъм и кубизъм; с художници като Man Ray, Georges Braque и Picasso те започват да използват тези методи.
Въпреки че наистина започна да се утвърждава като графичен стил точно с течението на дадаизма благодарение на художници като Дюшан, Жан Дюбюфет и Кърт Швитърс. Тези творци на времето бяха очаровани от фотографията и искаха да използват това ново художествено откритие, за да отговорят на социалните събития, произведени след войната. чрез експериментиране.
Това също беше повлиян от Кубомания; сюрреалистичен метод, който предлага разрязване на изображения на квадрати и след това пренареждане на композицията на случаен принцип. По-късно започват да се появяват нови термини като декупаж, колаж рисуван върху дърво, фото колаж до достигане на днешния цифров колаж.
Тук ви оставяме примери за произведения на съвременния дигитален колаж да те вдъхновя.
Текуадро
Ернесто Артило
Мерик канатан
Oстудио rbeh
Келем Монтейро
Ирис Ван Гелдер
