Кратък фестивал 2016 г. в Мадрид

Миналия уикенд creativos online отразяваше разговорите на Кратък фестивал 2016За тези от вас, които не го знаят, това е събитие по графичен дизайн и илюстрация, което се провежда ежегодно в Мадрид.

Събитието се разпределя в рамките на три дни, в които най-важното дизайнери и илюстратори по целия свят Те водят беседи по различни теми за тези от вас, които са пропуснали това събитие или искате да научите повече за дизайнерите, които правят революция в текущата сцена. В тази публикация ви предлагаме селекция от най-важните беседи от това събитие.

пръчка

За всички, които не знаят пръчкаSopa е стратегическа агенция за креативност, специализирана в брандирането, съставена от творчески екип, специализиран в разработването на марки и техните визуални, словесни и опитни светове, в изграждането на светове на брандове. Той отговаря за такива известни творби като Кармина или изблик, Кармина и Амин, сега или никога и от произведения, които не са толкова известни, но също толкова добри, колкото Оближете гроздето. Супа, за да представи работата си, реши да ни разкаже за няколко.

Кармина или поп

Проектът не беше поставен само като плакат, а по-скоро като флаг, обозначаващ всичко, свързано с филма, идентичност, поради което проектът беше разработен като реализация на марка, с собствен и отличителен език. Проектирани бяха идеи, а не само плакати и марки, всички в един семиотичен свят, толкова уникален, че другите решиха да „кандидатстват“ за тяхната работа.

Кики, любовта е направена

Отново и както при Кармина или поп беше решено да се разработи свой собствен език. Следователно, за да разработят проекта, те започнаха с развитието на идеи и връзката между тях от техниката на картографиране на ума, основните концепции на филма бяха: горещо, хладно, хубаво, широко отворено и коралово, където той любовта, сексът и партито са взаимосвързани в свободен контекст, наборът от тези идеи се събра, създавайки, "безплатен пъстър хипи един”, От което е разработена цялата идентичност. Цветовата палитра е генерирана от това, което е кръстил човекът, който отговаря за изказването „Тропично лято, прекарано в Средиземно море“. Отново езикът, толкова типичен за филма, беше толкова популярен, че някои решиха да го „адаптират“ към работата си.

 Оближете гроздето

Този проект, който все още е в процес на изпълнение, може да не е един от най-известните, но е един от най-близките, в този случай идентичността на магазин за вино "Lama la uva"Може би едно от най-важните неща, за които трябва да се говори за този проект, е неговото начало. Клиентът дойде при тях само с име и идея, лошото грозде и магазин за вино, агенцията реши да промени името на по-приятелско като "Оближи гроздето" и придаде на магазина модерна естетика, винаги развиваща се около баснята на Езоп "Лисицата и гроздето".

Барт алберс

Барт алберс е дизайнер, Илюстратор от Ротердам, Холандия, който започна да проектира за местната пънк рок сцена, тениски, флаери и обложки на албуми, винаги беше негова страст да илюстрира, но той реши да проучи уеб разработката, която по-късно ще остави, за да се върне към това, което наистина харесва, рисуване. През 2011 г. решава да се присъедини към творческата агенция ПазарувамОттогава той работи за всички видове клиенти като Макдоналд, Booking.com o Mangrove Mobile.

В речта си той коментира каква е работата му и как да се адаптира цвят варира от стари детски книги на неговите дизайни и силната препратка, която той взе от тях, придавайки на дизайните му носталгичен стил в съвременен контекст.

 Отпуснете кокосовия орех

Отпуснете кокосовия орех Той отговаряше за главната роля в беседата, най-развратната и забавна от целия фестивал, щом влязоха в стаята, помолиха публиката да извика и някои от нас получиха бира. Неговият велик вход вече ни разказа малко за това, в което се намира това студио Мадрид, Испания, където са работили за клиенти като: Общински съвет на Мадрид, La Casa Encendida, студио за здраве на мъжете или Folch. Но винаги в спокойна работна среда, която се отразява в безупречното и безгрижно качество на неговите дизайни.

В разговора те разговаряха с нас повече, отколкото за работата си за това как да станете дизайнер на тежести и ни дадоха за пример това, което те нарекоха метафора на въжената линия, в която или вие решавате да изчакате опашката от милиони хора да се изкачат в планината, или поемете по трудната пътека и решите да се изкачите сами по планината, като научите различни умения по пътя как да правите огън, да ловите, да събирате плодове (избягване на отровни такива) или как да преживеете студа, които ви карат да се окажете по-подготвени, когато стигнете върха, от тези, които са решили да чакат на опашка за лифта.

Хати Нюман

Хати Нюман Тя е от онези малко дизайнери, които все още работят по-ръчно, в нейния случай тя е известна с нея Работя с хартия, и не как мислите, а създавайки истински светове в три измерения, които оживяват благодарение на помощта на фотографите.

Това страхотно Английски дизайнер Родена в Девън, тя учи илюстрация в Бристол. По-късно се премества в Лондон и благодарение на таланта си успява да работи с големи компании като: Kiehl's, IBM, Louis Vuitton, GAP, SONY, GQ, The Washington Post и Lladró сред много други.

В лекцията си тя ни обясни, наред с други неща, как са повлияли програмите, които е гледала като дете, В Muppets (на испански Los Muppets) и Уили Уонка, за начина, по който той видя света, дори в неговите творби можем да намерим тази препратка.

Тя също така обясни как е започнала свой собствен стил от малка нарисувал карти на градове която след това построи с Легос. Когато беше по-възрастен, той реши да започне да строи градове и обекти, но в този случай в по-евтин и по-достъпен материал, хартия.

Виолайн и Джереми

Виолайн и ДжеремиТе са двойка, срещнала се в дизайнерско студио във Франция. Малко след срещата решиха да създадат свое собствено студио през 2009г, Виолайн се фокусира повече върху графичния дизайн и рекламната работа, докато Джереми се занимава с илюстративната част. Неговото намерение при създаването на това изследване беше да може обхващат проекти с голям творчески потенциал, които не само ще работят за парите от тези проекти.

влияние

Този проект обхваща целия дизайн на едно списание, списанието с тема новини в комуникацията и маркетинга, той се стреми да даде на своите читатели по-атрактивна и модерна публикация. Това е една от първите им редакторски задачи, когато основават студиото, цветната гама на списанието, корица и интериорни илюстрации а дизайнът на дисплейните шрифтове прави тази работа безупречна, модерна и много внимателна при цялата й реализация.

 AMI Париж

AMI Париж е френска модна марка, която се стреми да направи щампа за своите продукти. В този проект е интересно да се види как са извършили модел за сезон пролет / лято , отдалечавайки се от студената естетика на дигиталното, те решиха да изпълнят проекта с цветни моливи ръчно.

AA L'ARCHITECTURE D'AUJOURD'HUI

L'Architecture d'Aujourd'hui е най-старото архитектурно списание, основано през 1930 г. от Льо Корбюзие и Андре Блок. В тази комисия те се посветиха не само на редакционния дизайн на списанието, но и на цялата художествена насока на списанието. В тази публикация си струва да се подчертае ролята, която типография, за да придаде значение и ритъм на самата публикация. Заслужава да се отбележи голямата работа, която те свършиха с това списание, придавайки му атрактивен, актуален и модерен стил, далеч от типичната йерархична публикация, която сме свикнали да виждаме в монотематични публикации.

L'ADN

L'ADN е тримесечна публикация, която се занимава с актуални събития, в този случай проектът включва както редакционен дизайн, така и художествена насока. В публикацията в този случай липсват илюстрации, така че винаги е така работи със снимки, В този проект използването на шрифтове е много по-ясно и изчистено, така че работи заедно с изображенията, което дава на проекта проста и изчистена естетика.

Хуан Диас-Фаес

Хуан Диас-Фаес е един от дизайнери / илюстратори най-иновативната и новаторска в Испания, е работила с големи клиенти като веригата ресторанти Випове, и може би това, с което е най-известен, е с работата си върху илюстрирани модели, това, което малко хора знаят, е за неговите познания по въпроса за творчеството, титлата на творчеството е присъдена от Universidad Complutense де Мадрид.

В речта си той не говори за работата си, той предпочиташе да говори за поредица от точки за развиване на креативност, сред които бяха „не ставай робот“, „забавлявай се“ или „ако влезеш влезеш“. Всички придружени с обяснителни видеоклипове, които направиха конференцията по-поносима.

Това е само селекция от някои от говорителите, ако искате да намерите повече информация за останалите участници, можете да я видите тук.