Креатив на седмицата: Г-н Graphicas разказва за опита си с Nike

Добро утро творци! Днес стартираме новата ни секция със страхотен художник от света на дизайна. За нас е чест да го имаме. Доминго Лозано, както го наричат, е брилянтен креатив и ясно доказателство, че ако следвате мечтите си и работите усилено, успехът е гарантиран. От испански произход, дизайнер и илюстратор в равни части, той има безупречна кариера и върши работа Nike, Kobe Bryant от Лос Анджелис Лейкърс или Калифорнийския университет. Оттук ви каним да посетите портфолиото му на адрес следния адрес и разгледайте каталога му с произведения, които нямат отпадъци.

Сега ще споделим няколко момента с него и ще поговорим за теми, които много засягат творческата общност. Но нека започнем в началото:

В: Кажи ни, Доминго, как започна всичко? Кога открихте, че вашият свят е светът на графичния дизайн?

R: Бихте могли да кажете, че всичко започва в детството, в онзи момент, когато моливът ви пресича пътя и правите драскотини. Това е особено усещане, което се съхранява в паметта и което мога да си спомня и до днес. Прекарването на върха на цветните моливи, смесването и експериментирането, правенето на удари, които излизат от собствената ви ръка, е нещо, което винаги ще помня. От този момент се чувствате напълно контролиращи творчеството си и участвате в поредица от опасения, които ви тласкат да продължите да го правите.

Полето на графичния дизайн като по-специфичен аспект беше изложено в юношеството ми, когато дигиталният свят дойде в ръцете ми. До 15-годишна възраст нямах възможност да се сдобия с добра компютърна техника и тогава започнах да отварям хоризонти.

В: Защо графичен дизайн? Има ли художник или произведение, които са ви вдъхновили и повлияли като креатив?

R: Графичният дизайн ми предложи начин да засиля опасенията си и да захранвам всички онези цели и емоции, които се опитах да оформя чрез визуална комуникация. Имайте под ръка всички необходими и ненужни инструменти за запазване на идеи.

Бих могъл да цитирам много художници или дизайнери, които са ме очаровали през годините.
Според мен всичко е част от едно цяло, тоест визуалното образование се променя и е в непрекъснато движение. Да цитираш само един художник би означавало да не назовеш много други и смятам, че всички те, както и всички ние, имат какво да кажат в този свят на творчество.

В: Кое е най-доброто нещо в работата ви? Кое е най-лошото?

R: Най-хубавото в работата ми е да знам, че това, което правя е уникално. Пулсиращо за света на дизайнерите е да държи в ръка инструмента за създаване. Молив, хартия, химикал или гума се превръщат в неограничен източник на възможности, които разкъсват вратата към света, за да изпратят всяко съобщение.
Най-доброто без съмнение е да сте алхимик на проекти, които ще ви развълнуват.

Най-лошото? Честно казано това е добър въпрос. Когато сте запалени по нещо, е много трудно да намерите негативни аспекти. Въпреки че е вярно, че в моята работа най-„неудобната“ част е тази, която понякога ви кара да се отчайвате, тя понякога причинява големи главоболия, несъмнено фазата на търсене на идеи.

Въпрос: Кажете ни три съставки, които смятате за жизненоважни за добър графичен художник.

R: Бъди креативен. Постоянство. Амбиция.

Въпрос: Има три мита, които изглежда преследват фигурата на дизайнера. Вие като професионалист, какво мислите за следните митове? „Дизайнът не е стабилна професия“

R: Аз не съм съгласен. Всеки професионалист трябва да е добър в това, което прави и най-вече да харесва това, което прави, като подчертава 500 пъти „трябва да му харесва“. Когато тези две променливи са дадени по адекватен начин, дизайнерът намира пътя и най-вече намира своето щастие като професионалист. Но считам, че това е приложимо за всички професии.

Въпрос: "Графичният дизайн (по същия начин като всички художествени професии) е по-малко строг или сериозен от останалите професии"

R: Графичният дизайн страда много през последните години, но тази професия винаги е била много уважавана от големите предприятия. Трябва да работим заедно и в екип, укрепвайки ценностите и основите, които тази гилдия може да допринесе, събуждайки любопитството на новите неспокойни умове.

В: «За да бъдете графичен дизайнер, трябва да знаете как да рисувате»

R: В тази професия трябва да намерите собствения си баланс, силата си. Най-хубавото е да знаете как да се защитавате във всичко, без да се опитвате да се откроявате в нищо. Ограниченията са просто ограничения.

В: Ако трябва да подчертаете нещо за себе си като професионалист, какво би било то?

R: Не ми е много отдадено да хвърлям похвали над главата си, но ако трябваше да обърна внимание на кариерата си, бих казал, че амбицията и постоянството са моите силни страни.

Въпрос: По някакъв начин художникът е медиум, той ни свързва с паралелна реалност, с друга концептуална система, той отвежда своята публика в друг свят и ги кара да се чувстват привлечени от този свят. Как е света, с който ни свързва работата ви? Какво характеризира вашите творения в световен мащаб?

R: Опитвам се да достигна до зрителя чрез сила. Вярвам, че „графичната сила“ е свещеният граал на творческия свят, кълбото и кутията на Пандора, което отприщва поток от емоции и усещания, които обграждат зрителя. Винаги се опитвам да обърквам, смазвам, вълнувам, вълнувам, зашеметявам и изумявам чрез моите творби.
Всички мои творби се характеризират с голямото си количество детайли, както в графичната, така и в идейната част. Въпреки че работата ми се е развила много от моето начало, те винаги ще запазят някои предпоставки, които са: Мощни концепции и Голямо количество подробности.

В: Как решавате криза на вдъхновението?

R: Моят съвет към всички творци е да се обогатявате ежедневно с източници на графично ниво, гледането на филми или четенето за този свят или много други са техники, които ще предотвратят тези кризи. И все пак, ако имаме лош творчески момент, най-добре е да прекъснем връзката. Когато умът е блокиран, трябва да го въведем в съвсем различна динамика, за да го рестартираме по определен начин. Разхождайки се, наслаждавайки се на добър залез или седнали да наблюдаваме градския трафик са много ефективни начини, които ще ни спасят от моменти, когато не знаем какво да правим, но трябва да направим нещо.

Въпрос: Как беше опитът да работите за Nike?

R: Работата за тази страхотна марка беше невероятно преживяване в личен план и страст на професионално ниво. Дадоха ми възможност да разработя проект за страхотен играч от НБА. Той и неговият представител толкова харесаха идеята ми, че беше уговорена среща с организацията, която притежаваше авторските му права, Nike, INC. След среща в централата заедно с тази велика звезда, голям брой рекламни послатели и мениджъри се съгласиха да използват моята работа за популяризиране на имиджа на отбора и конкретно на този играч, след като първенството приключи. Без съмнение взимам със себе си опита и голямото професионално натоварване, научено по онова време, където успях да се потърся с някои от тези, считани в международен план за величия на рекламната индустрия. Признаването на тази марка е нещо много важно за всеки художник и творчески работник, въпреки че считам, че трябва да държите краката си на земята, да продължите да работите и да се учите всеки ден от много колеги и професионалисти от моя съюз.

В: Ако трябва да дадете съвет на студент по дизайн, какъв би бил той?

R: Винаги прави това, което обичаш да правиш. Светът на дизайна не се ограничава само до дизайна, можете да развиете множество умения от този клон на творчеството. Научете и наблюдавайте всичко около себе си и преди всичко винаги се опитвайте да измисляте креативни решения.
Като креатив оставям предпоставка, в която винаги съм задавал работата си: »Всичко, което е в ума ви, може да бъде и на хартия«

В: Имате ли предвид проект? Имате ли някакви дългосрочни цели?

R: Продължавай да учиш, продължавай да твориш и да се наслаждаваш на всеки професионалист в занаята са основните ми съображения. Някой веднъж ми каза: „притеснявайте се какво можете да контролирате, останалите са подаръци, които животът ще донесе като награда за вашите усилия“. Разбира се, всички ние имаме цели или стремежи, мечти и амбиции. Винаги съм отворен за работа и професионална експанзия поради неспокойния си ум.

Разбира се, ако продължавате така, ще постигнете всичко, което сте си поставили за цел. За нас е чест от вашето присъствие Creativos Online И оттук ви желаем още много триумфи през цялата ви кариера. А за вас ви оставяме селекция от неговите творби, за да можете да се насладите на добрата му работа, не забравяйте, че можете да намерите всички негови творби в портфолиото му: Г-н Graphicas Официален