Днес бих искал да споделя с вас началото на нов раздел, фокусиран върху графологичния анализ на най-препоръчителната художествена поредица за графични художници. В тази първа част ще анализираме някои предложения от Murder House, първия сезон на American Horror Story от художествената и рекламна призма. В рамките на художествена конструкция фонът на нашето послание има толкова голяма тежест, колкото и дизайнът на нашето послание. Какво е толкова важно, колкото и как. Наличието на чудесна техника е важно, но също така е важно да знаете как да представите сложни и емоционално заредени съобщения.
От днес ще започнем поредица от микротренинги по анализ на изображения. Става въпрос за това, че започваме да виждаме образите и композициите по различен начин, някак си развиваме интуицията и интерпретационния си смисъл. Разбира се, ако се интересувате от този нов раздел, можете да предложите поредици, филми, картини или произведения, които смятате за интересни при анализ. Не забравяйте, че можете да се абонирате за нашия канал в YouTube от тук за да не пропуснете нито един от нашите видео уроци, нашата секция за творчески коучинг и нашата графика за рекламна графика. Хайде да го вземем!
Ако официално анализираме профила на Американската история на ужасите, можем да подчертаем някои отличителни атрибути, които вероятно са послужили като зародиш на нейния успех и страхотен прием, особено от младата публика. Еклектичността на неговото предложение неизбежно изисква много различни сектори и особено обществеността, която е най-податлива на завладяване от терор, тъй като се правят многобройни почитания към най-успешните заглавия в историята на жанра. От „Вертиго на Хичкок“ през „Екзорсистът“ на Уилям Фридкин до „Блестящият“ или дори „Убийте Бил“ на Куентин Тарантино.