Когато наблюдаваме a лого, дизайн на обложка на албум или корица на книга много пъти се чудим кой стои зад създаването му, едно от най-известните е известното лого на Ню Йорк което чете с черни букви на бял фон „Аз? Ню Йорк ".
Чистият простота на този дизайн, хилядите и хилядите пъти, които сме виждали, и огромното количество копия, направени върху тениски, чаши за кафе, знамена, суичъри и т.н. Това ни кара да се чудим кой е създателят му, кой е не друг Милтън Глейзър.
Милтън Глейзър носи графичен дизайн през вените си
Милтън Глейзър е роден в Ню Йорк през 1929г в семейство на унгарски имигранти. През 1948 г. започва обучението си в прочутото училище по изкуства Cooper Union, от което по-късно ще стане директор.
През 1951 г. емигрира в Италия, за да продължи д. Систудия в Академията за изящни изкуства в Болоня с художника Джорджо Моранди.
Твоята творческа перспектива преминава от илюстрация към архитектура. Плодовит създател на плакати, той се превърна в много влиятелна фигура в дизайнерско мислене и текущо образование и се смята за един от най-известните представители на американската школа за графичен дизайн.
През 1955 г. Глейзър се завръща в Ню Йорк, където заедно с Сеймур Чваст, Едуард Сорел и Рейнол Руфин основава известното дизайнерско студио Pushpin Графика. Уникалният стил на студиото стимулира въображението на света на дизайна със смелия си подход към дизайна и илюстрацията. През годините си в дтой студио Glaser Той впечатли света с плаката за популярния албум на Боб Дилън Greatest Hits през 1967 година.
Създател на уникални и незабравими дизайни
Създател на повече от 300 известни плакати с когото си направи име в света на дизайна, Glaser стана неразделна част от американската култура със създаването на логото I Love NY, лого, което сега е неразделна част от пейзажа на тази страна.
Но това не са Уникалните заслуги на Glaser който отговаря и за графиките и програмите за декорация на ресторантите на изчезналите Световна търговска централаr, новият имидж на супермаркетите на Union, за които той отговаря не само за реклама, но и за архитектура, адаптация на интериора и опаковане. продукт на вашето творчество.
Сред другите акценти можем да назовем концепцията за международен символ за определяне на СПИН за СЗО, наред с много други произведения.
През 1983 г. основава с Уолтър Бърнард студиото на WBMG, специализирало се в дизайна на публикации и списания, негови творби са списанията: Jardin des Modes; L'Europeo; Ню Уест; L'Express; Канали; The Washington Post Magazine, New York Match, Paris Match; и обновяването на испанския вестник La Vanguardia който го наел да направи дълбока промяна в публикацията, съвпадаща с превръщането му в цвят.
Списъкът с неговите творения е наистина обширен и ще отнеме повече книга, отколкото обикновена статия, за да се разбере неговото важен принос в света на графичния дизайн. Подобно е признанието на този дизайнер от света на изкуството, че неговите творби са постоянно изложени в музеи, толкова подходящи, колкото и MOMA, Израелският музей и известният Смитсониън Институт в северноамериканската столица. Сред многото награди, заслужени през годините, може да се подчертае тази, получена през 2004 г. Награда за цялостно постижение от Smithsonian Cooper-Hewitt, Национален музей на дизайна, за неговия обширен, задълбочен и значителен принос към съвременната дизайнерска практика.