Шейсетте оставиха своя отпечатък в историята ни за стотици неща и един от най-интересните компоненти, които се случиха през този период, беше хипи вълната и нейната контракултура. Примитивността на човешкото същество излезе пред очите на обществеността, издигайки свободата и най-съмнителните ценности в класическо и квадратично общество като преобладаващото по това време. С нея се ражда психоделично изкуство.
Съзнанието ще бъде новият бог на последователите на това течение, който в търсене на извънземно преживяване (или може би бягство от неблагоприятна реалност) многократно е имал достъп до наркотици с цел преминаване на границите на съзнанието и навлизане във вътрешен свят вътре в себе си, може би най-дълбокото, до което биха могли да стигнат. И ако съзнанието беше новият бог, наркотикът щеше да бъде ключът към достигането до този бог, тъй като беше замислен като мощна субстанция, способна да транспортира своите потребители до други измерения на Вселената.
Алекс Грей се откроява с интереса си към метафизиката и духовното съзерцание. Въпреки че е доста академичен художник (учи в колежа по изкуства и дизайн в Колумб), той се характеризира с плавни, спокойни и почти импровизирани композиции. Целта на работата му беше баланс. По някакъв начин той искаше да намери идеалната комбинация, която всяко човешко същество трябва да изпита, за да постигне чисто съзерцание и хармония между ума, тялото и духа. Той беше почти обсебен от човешката анатомия до степен да я изучава повече от десет години в Нюйоркския университет. Можете да получите достъп до тяхната страница оттук.
Майкъл Гарфийлд е един от най-представителните на тази тенденция визуално и според него чрез работата си той възнамерява да разгадае и материализира енергийното поле, което музиката притежава. Участвал е в безброй фестивали на изкуството като Wakarusa, Global Sound Conference, Sonic Bloom или Electric Forest и мнозина го наричат Индиана Джоунс на живо изкуство. Можете да научите повече за него чрез свързване този адрес.
Джонатан Солтър развива своето изкуство по цялото крайбрежие на Сан Франциско и привлича много внимание за лечението, което дава на пространствата чрез изкуството на илюстрацията, за да предостави на своите предложения големи експресивни нюанси. Той прави добра част от своите композиции в предавания на живо чрез стенописи. Интересувате ли се от този велик художник? Влезте в тази посока и се насладете на добрата им работа.
Ерик Нез се нарича истински визионер на душата, щастлив да получи дарбата да може да предаде своите видения на света чрез визуални изкуства. Йога и алтернативен начин на живот, където природата и лечебните растения придобиват големи последици, са храната на тяхната добра работа заедно с духовните или метафизични науки и трансперсоналната психология. Еволюцията на съзнанието е оста на неговото посвещение и въплъщение на промяната като обогатяващ и магически агент, който канализира мъдростта на Вселената. Той разглежда работата си като материализация и плодовете на своята еволюция и личностно израстване в личната сфера. Открийте повече за него тук.
Pouyan Khosravi е роден в Иран през осемдесетте години, по-късно живее в Индия, докато накрая се премества в Обединеното кралство, където живее в момента. Според него, след като е преживял мистично преживяване от първо лице, той решава да се впусне в изкуството в този свят. Най-голямата му мания е да развива и изразява чрез изкуството загадките на човешката психика и духа на човека. Ако искате да научите повече за този фантастичен художник Натисни тук.
По време на пътуването, което Денис Константин пътува, за да намери нови форми на изразяване, той намери начин за създаване на изкуство, което самият той нарече „Квантов реализъм“, чиято основна характеристика се състои в обединяване на структурата на есенциите на нещата заедно с спектъра на цвета. Повлиян от кубизма, пуантилизма или футуризма, художникът не иска копие на нещо, а по-скоро да изрази същността на нестатичното в действителност. Неговата работа се основава предимно на максималния израз на промяната и на метаморфозата на триизмерните структури. Открийте повече от вашата страница.
Тед Уолъс е художник, който наскоро се оттегли от задълженията си като учител по изкуства в гимназията. В момента той живее в Канада със съпругата си. Основата на кариерата му е да работи върху преживявания, при които мислите и чувствата не могат да бъдат уловени само с думи. Тед Уолъс преподава семинари по рисуване, рисуване и мандала в Канада и Тулум. Научете повече тук.
