Какви елементи съставляват дизайна на японския плакат?

Не можем да говорим за графичен дизайн, без да мислим за Япония, те са един от най-важните елементи, когато става въпрос визуално комуникирайте съобщения или идеи.

Днес ще говорим за японски плакати и следователно на японския графичен дизайн, който се откроява над останалите и е лесен за разпознаване от тези, които ги наблюдават. Японските произведения се разпознават лесно по използването на цветове, шрифтове и линии.

La толкова проста естетика се откроява в японския стил. Казват, че японецът е индивид, надарен с изкуство на всички нива и че винаги търси баланс и красота. Така дизайнерите допринасят за тази тенденция на красота, чистота и добър вкус.

Един от най-забележителните аспекти на японския графичен дизайн би бил приспособимост, тази черта е свързана с мъдростта.

древно изкуство

укийо-е

Япония е една от страните, които са повлияли най-много на света на изкуството благодарение на техния принос като архитектурата и пластичните изкуства.

В периода Едо от 1603 до 1868 г Японското плакатно изкуство започва да се развива от художниците на момента. Преминава от стенопис към хартия като опора за извършване на творенията. В този период се появяват произведения, създадени от художници от школата Ринпа, както и картини и щампи на укийо-е.

Дълго време те създаваха плакати, базирани на интуиция, емоции чрез прости щрихи и символика. Благодарение на училищата по изкуствата и преподавателите, които дават уроци, наред с други функции се появяват първите художници на плакати, илюстратори и гравьори.

Оттогава Япония и историята на графичния дизайн са свързани и абсорбира различни влияния на руския конструктивизъм, на движението De Stijl, Баухаус и преди всичко на западната култура след Втората световна война.

Смесвайки всички тези влияния плюс неговия вкус към традициите на предците, в резултат имаме японски графичен дизайн.

През 1868 г. Япония става втората икономическа сила в света които спомогнаха за растежа на техните продукти, по отношение на маркетинга, комуникацията чрез техните лога... Тогава се намесиха японските графични дизайнери, които допринесоха за техния характерен стил.

Елементи, които съставляват дизайна на японски плакати

La начин на композиране, цветове или използване на геометрия са три от основните аспекти в японския стил. Японският дизайн е създал свой собствен език поради своята оригиналност в използването на типография и пиктографски знаци.

геометричен японски плакат

на шрифтовете, използвани в японския дизайн, са ограничени и това помага на логото на марките, с които работят, да се открояват на плаката.

За да разберете японската естетика, трябва да разберете тяхната житейска философия, поради което се оказваме пред толкова подробни парчета. Японски графичен дизайн играйте с несъвършенството способността да намирате асиметрии или използването на нечетни числа, което в много случаи е начинът, по който се представя несъвършенството, за което говорим.

Модерното се смесва с асиметричното, тази тенденция е известна като Wabi-Sabi, което означава, че виж красотата в несъвършеното. Дайте стойност на простите и изчистени чрез интуитивен дизайн.

Един от най-характерните символи на японския дизайн е използването на флорални шарки винаги присъства в японската култура, за да представлява символи или емоции. От друга страна, геометричните фигури или шарки отразяват хармонията.

За да привлекат вниманието на по-младата публика, дизайнерите включват вдъхновени от Япония илюстрации или каквото е същото, манга. Тези илюстрации се характеризират с големите си очи, малкия нос и уста и жестовете за затваряне. Обикновено те са основната част на плаката.

Друга тенденция, присъстваща в японските плакати, е свързана с какво kawaii, с културата на сладкото, нежното. Това спомага за изграждането на доверие и приближава марката до потребителя. Те създават чувства на доброта, радост, винаги положителни неща.

Дизайн на японски плакат каваи

Както вече споменахме, японският дизайн взема предвид древните символи и традиционните, като калиграфията. Рисуването на букви се смята за изкуство, което малцина успяват да постигнат. Обичайно е да видите нарисувани букви на плакати, което води до смесване на модерното с класиката.

Най-добрите японски графични дизайнери

Естетиката на японския графичен дизайн е и винаги ще бъде призната по целия свят, получава множество награди благодарение на най-известните си представители.

Не искаме да затваряме тази статия, без да споменем най-влиятелните японски графични дизайнери.

Шигео Фукуда. Роден в Токио през 1932 г. Дизайнер със собствен стил, в който се откроява използването на оптични илюзии. Повлиян от тенденцията оригами. Неговият отличителен белег е използването на черни илюстрации върху ярко оцветен фон.

Плакат на Шигео Фукуда

Юго Накамура. Роден в Нара, Япония през 1970 г. Наричат ​​го гений на светкавицата и е известен като един от най-добрите дизайнери в света.

Икко Танака. Роден в Нара, Япония през 1930 г. Работата му след смъртта му продължава да бъде вдъхновение за нови художници. Той съчетава източния стил със западния.

Рюичи Ямаширо. Роден в Япония през 1920 г. Считан за легенда в дизайна и рекламата. Едно от най-известните произведения е типографски плакат "Гора".

казумаса нагай. Роден в Осака, Япония през 1929 г. Графичен дизайнер и художник на плакати. Носител на множество награди за своите плакати. Работата му се отнася до традицията на японското изкуство.

Таданори Йокоо. Роден в Япония през 1936 г. Един от най-успешните дизайнери и художници.

В заключение можем да посочим, че японският графичен дизайн е особен и можем да го разпознаем, ако го имаме пред себе си, защото има страхотно капацитет на синтез, премахва ненужното, без да губи оригиналното си съобщение. Можем да го причислим към минималистичния дизайн, това е дизайн без усложнения, представено е само основното. Трябва да покажете креативност естествено и спонтанно без претенции.

Комбинирайте използване на цветове ярки, особено червени, златни и черни, със студени цветове и пастелни нюанси. Японците не се страхуват да експериментират с цветовете и затова създават комбинации, които изглеждат невъзможни.

Можем да научим много благодарение на японската култура, когато правим собствени дизайни, в тази култура има много за изследване. Много западни дизайнери са взели препратки от японския графичен дизайн, за да създадат свой собствен стил. Не е необичайно да смесвате модерното със старите, великите японски художници го направиха и постигнаха страхотен дизайн, който все още е еталон днес.

Ясна идея, ако искате да работите с японския стил, е, че можете да изразите много с малко, трябва опростете, за да предадете по-добре.


Съдържанието на статията се придържа към нашите принципи на редакторска етика. За да съобщите за грешка, щракнете върху тук.

Бъдете първите, които коментират

Оставете вашия коментар

Вашият имейл адрес няма да бъде публикуван.

*

*

  1. Отговорен за данните: Мигел Анхел Гатон
  2. Предназначение на данните: Контрол на СПАМ, управление на коментари.
  3. Легитимация: Вашето съгласие
  4. Съобщаване на данните: Данните няма да бъдат съобщени на трети страни, освен по законово задължение.
  5. Съхранение на данни: База данни, хоствана от Occentus Networks (ЕС)
  6. Права: По всяко време можете да ограничите, възстановите и изтриете информацията си.