আধুনিক শিল্প বা যা 70নবিংশ শতাব্দীর শেষভাগ থেকে আনুমানিক XNUMX এর দশক পর্যন্ত ঘটে চলেছে তা ধারাবাহিক আন্দোলনের সমন্বয়ে গঠিত, যার মধ্যে অনেকগুলি আপনি অবশ্যই স্বীকার করবেন।
এই পোস্টে আমরা তাদের কয়েকটি সম্পর্কে কথা বলতে যাচ্ছি, বিশেষত যারা প্রাথমিকভাবে আবির্ভূত হয়েছিল (ইমপ্রেশনবাদ থেকে দাদাইজমে)। আমরা এর প্রধান শিল্পীরাও দেখতে পাব। আসুন তাদের প্রত্যেকের এই আকর্ষণীয় ভ্রমণ শুরু করি!
ইমপ্রেশনিজম
ইমপ্রেশনিজম আধুনিক শিল্পের প্রথম দুর্দান্ত আন্দোলন। এটি আলোর সন্ধানের দ্বারা চিহ্নিত, খোলা বাতাসে পেইন্টিংগুলি তৈরি করে। এইভাবে চিত্রকাগুলি ঝাপসা ও অস্পষ্ট চিত্রগুলির সাথে প্রাণবন্ত এবং শক্তিশালী সুরগুলি অর্জন করে যা মুহুর্তের পরিবর্তনটি ধারণ করে। এই আন্দোলনটি প্রতিনিধিত্বের সাথে বিপরীত হয় যা পূর্বে স্টুডিওগুলিতে আঁকা খুব সংজ্ঞায়িত এবং পরিচয় দিয়ে পরিপূর্ণ পরিসংখ্যানগুলিতে তৈরি হয়েছিল। এই সময়ের মধ্যে দাঁড়ানো ক্লড ম্যেট.
পোস্ট-ইম্প্রেশনবাদ
চার জন দুর্দান্ত শিল্পী এখানে দাঁড়িয়ে আছেন: ভ্যান গগ (তাঁর অদ্ভুত জীবন সম্পর্কে আপনি আরও শিখতে পারেন এই আগের পোস্টে), গৌগুইন, সিউরাত এবং কাজান। এটিতে "ইম্প্রেশনিস্ট ব্রাশস্ট্রোক" থাকলেও চলতে থাকে but পেইন্টিং বৃহত্তর মতামত অর্জন এবং এগুলি আরও বিষয়ভিত্তিক, বিশ্বস্ততার সাথে প্রকৃতির প্রতিনিধিত্ব বন্ধ করে দেয়।
আদিমবাদ
ভাববাদী শিল্পের দুর্দান্ত প্রভাবের আগে আরও একটি আদিম শিল্প উত্থিত হয়। শিল্পী উত্স ফিরে যেতে চান, কৃষক সংস্কৃতি দ্বারা অনুপ্রাণিত (রঙযুক্ত প্লেটগুলি, সাধারণ রঙগুলির সাথে বস্তুগুলি ...), আফ্রিকান মুখোশগুলি, প্রাগৈতিহাসিক মানুষগুলির সামগ্রী ... ক্লেম্ট জোর দেয়।
পয়েন্টিলিজম
এখানে রঙটি বিশেষ প্রাসঙ্গিকতা অর্জন করে, ক্যানভ্যাসগুলিতে প্রয়োগ করা হচ্ছে লক্ষ লক্ষ রঙিন বিন্দু একে অপর থেকে পৃথক, মানব দৃষ্টি হ'ল এমন এক যা তাদেরকে মিশ্রিত করে।
ফাউজিজম বা ফোভিজম
ফাউজিজম একটি নন-কনফর্মিস্ট উপায়ে তৈরি করে পূর্বের নান্দনিক মানগুলি ভেঙে ফেলার চেষ্টা করে, রঙিন পেইন্টিংগুলি যেখানে চিত্রগুলির আকারটি কোনও ব্যাপার নয়কিন্তু তারা যে আবেগ প্রকাশ করে। হেনরি ম্যাটিস দাঁড়িয়ে আছে।
জার্মানিতে, ফাউজিজম, এক্সপ্রেশনবাদ এবং আদিমবাদবাদ দ্বারা অনুপ্রাণিত ব্লু রাইডার উঠেছে। এটি বিমূর্ততার শুরু, বাস্তব জগত থেকে বিচ্ছিন্নতার। শিল্পী কান্ডিনস্কি বিশেষত দাঁড়িয়ে আছেন।
অভিব্যক্তিবাদ
পেইন্টিংগুলি এইভাবে প্রকাশ করা যায় যা দেখা যায় তা আঁকা হয় না, তবে যা দেখা যায় তার মুখমণ্ডলে অনুভূত হয়। এডওয়ার্ড মঞ্চের মতো তাঁর বিখ্যাত পেইন্টিং দ্য স্ক্রিম সহ ভ্যান গগও এই আন্দোলনে দাঁড়ালেন।
কিউবিজম এবং কনস্ট্রাকটিভিজম
পাবলো পিকাসোর দ্বারা দ্য লেডিজ অফ আভিগন-এর মাধ্যমে কিউবিজম খোলে (তার কৌতূহলী জীবন সম্পর্কে আরও জানুন এই আগের পোস্টে)। এই আন্দোলনে, কাজের সমস্ত উপাদানগুলি সামনে আনা হয়, চ্যালেঞ্জিং দৃষ্টিকোণ এবং জ্যামিতিক আকার ব্যবহার করে.
গঠনবাদে জ্যামিতিক আকারগুলিও বিভিন্ন প্রকারের সামগ্রীর নকশাকে জোর দিয়ে পাশাপাশি উপকরণ, আর্কিটেকচার এবং প্রযুক্তিও দাঁড়ায়।
ফিউচারিজম
এই আন্দোলন, মেরিনেটির হাত ধরে, traditionalতিহ্যবাহী নন্দনতত্ব, এক্সটোলিং মেশিন এবং তাদের গতিবিধি প্রত্যাখ্যান করে যুক্ত। সুতরাং, আমরা একটি অ্যাকশন-প্যাকড, গতিশীল বাস্তবতা দেখানো হয়।
উদ্রেকতা
এটি কিউবিজম এবং ফিউচারিজমের মধ্যে একটি মিশ্রণ, সর্বাধিক শক্তির বিন্দু হিসাবে ভোরটিসগুলিকে উত্তমকরণএজরা পাউন্ড অনুসারে
অতিমানবোধ
এই আন্দোলনটির উদ্দেশ্য দর্শকদের কাজের অনুভূতি তৈরি করা, এতে পরিচিত কোনও বাস্তব বস্তুকে সরিয়ে দেওয়া। এর জন্য, অর্ডার তৈরি হয়, সিলুয়েটগুলি সরলীকৃত করা হয় এবং রঙগুলি কিছুটা কমে যায়। মালেভিচ জোর দেয়।
নিওপ্লাস্টিকিজম
পেইন্টিংগুলি সরলীকৃত হওয়া অব্যাহত রয়েছে, কেবলমাত্র তিনটি প্রাথমিক রঙ: লাল, নীল এবং হলুদ দিয়ে উপস্থাপিত হতে। জ্যামিতিক আকারগুলিও কেবল দুটি: বর্গক্ষেত্র এবং আয়তক্ষেত্র। এছাড়াও, শুধুমাত্র অনুভূমিক এবং উল্লম্ব লাইন আঁকা হয়। শিল্পীরা শিল্পের বাস্তব উপস্থাপনা থেকে সম্পূর্ণ দূরে সরে যায়। ম্যান্ড্রিয়ান দাঁড়িয়ে আছে।
দাদাবাদ
এগুলি হলেন বুদ্ধিজীবী নৈরাজ্যবাদী, শিল্পী যারা শিল্পকে ধ্বংস করতে চেয়েছিলেন, প্রতিষ্ঠিত শক্তিগুলির বিরুদ্ধে এবং প্রথম বিশ্বযুদ্ধের পরে একটি প্রতিক্রিয়া হিসাবে তাদের উদ্দেশ্য অর্জন না করেই তারা উন্নয়নের জন্ম দিয়েছে পপ শিল্প, পাঙ্ক, ধারণাবাদী শিল্প, পরাবাস্তববাদ ... বুড়োয়া শিল্পী এবং সৌন্দর্যের কথা যেমন জানা ছিল তেমন মজা করে দাদ্যবাদীরা অস্বাভাবিক উপকরণ দিয়ে কাজ তৈরি করে, বিদ্রূপ ও উস্কানিমূলক হন। ত্রিস্তান জারা দাঁড়িয়ে আছে।
এবং আপনি, কোন আধুনিক শিল্প আন্দোলনের সাথে আপনি সবচেয়ে বেশি চিহ্নিত করতে পারেন?