Una imatge val més (moltíssim més) que mil paraules, d'això n'estic segur. I aquesta és la regla que regeix el món de la grafologia. Els elements visuals ens diuen moltíssim més a nivell inconscient que el que ens podrien dir a nivell conscient. Per què determinades obres triomfen tot i ser aparentment similars a altres obres que no obstant això no tenen acollida? Segurament sigui perquè transmeten d'una forma molt poderosa una informació més que rellevant per a nosaltres. Ens parla de nosaltres amb una història que ens enganxa i ens porta allà on ella vol. Anàlisi grafològic.
Realment si ens posem a analitzar detingudament i d'una forma meticulosa cadascun dels elements visuals que apareixen en una composició i els donem la càrrega i credibilitat que els correspon, ens trobarem amb missatges molt interessants, elaborats i genuïns. Aquí us deixo un exemple dels cartells de dues pel·lícules mítiques de la història de el cinema de terror. Aparentment uns cartells senzills, simples, «normals», però només aparentment. Quin missatge ens donen aquestes composicions? Què fa que vulguem veure immediatament les pel·lícules? Segurament em diràs que la campanya publicitària juga un paper important (i és veritat), però també és cert que hi ha hagut campanyes publicitàries brutals que no obstant això han resultat ser un veritable desastre. L'important és com manegem aquesta campanya publicitària i sobretot com fem ús de les nostres dots de comunicadors i artistes gràfics:
els altres anàlisi grafològic
L'escena es resol en el buit i d'ell emergeix una polaritat de tonalitats càlides i gèlides. En realitat són llums que suren en meitat del no-res. La fredor i la calidesa que podrien simbolitzar la mort i la vida. Una de les dues fonts de llum és la bombeta que desprèn un color càlid i ens evoca ràpidament conceptes com la llar, la vitalitat, la humanitat. D'altra banda és sospitós que es faci servir una bombeta (una bombeta de l'època on s'ambienta la història clar) que sempre ha estat un símbol universal d'intel·lecte i saviesa.
Una altra de les fonts de llum de la nostra composició és un títol i no un títol qualsevol, es compon de dues paraules prou potents com per captar la nostra atenció: Els altres. Qui són els altres? Per què aquesta estructura té la mateixa importància a nivell visual que la pròpia bombeta? Es tracta d'una opció molt encertada per part dels dissenyadors d'aquest cartell: Atorgar el poder d'irradiar una llum i una atmosfera a les lletres. Es defineix i manifesta el paranormal en un títol abstracte, que no s'esforça molt en concretar-de què ens parla. Realment hi ha molta més informació en l'estructura visual que en el mateix títol.
En una simple imatge trobem una lluita de conceptes. D'una banda trobem la raó i per altra banda trobem Els altres. Aquesta composició ens parla d'allò que escapa a la raó. De l'altra cosa que no és la raó. És molt eficaç com a proposta publicitària. El missatge no queda aquí, perquè una vegada que ens deslumbramos amb aquest joc de llums ens anem a la mirada de la nostra protagonista. Una mirada blava, un blau tan penetrant com Lo altre. Ens adverteix que el nostre personatge és capaç de veure La resta, i és llavors quan nosaltres irremeiablement també volem veure-ho.
l'exorcista anàlisi grafològic
Una proposta senzilla que ens mostra un escenari urbà. Un pla contrapicat lleument ens dirigeix cap a una finestra oberta. La llum més poderosa que mai hàgim pogut albirar inundant el fred de la ciutat embolicada en boira. Ràpidament la nostra composició es divideix en dues franges molt ben establertes i delimitades. D'una banda l'àrea superior, que s'estén a partir del cap del nostre personatge. Aquí es troba aquesta font de llum, la llum que irradia també el fanal. A l'àrea inferior només ombres. El peu del fanal, les plantes, i el nostre personatge sobre el sòl. Observant amb certa resignació aquesta finestra oberta.
Aquest home està preparat per enfrontar-se al que vulgui que sigui que hagi allà dalt. Carregat d'una bossa d'eines s'observa gairebé desafiant aquella llum. D'altra banda porta un barret i això que sembla un detall tan trivial, en realitat té una important càrrega de significat. El barret ens confirma que efectivament va a endinsar-se en aquesta llum. El barret el fem servir per protegir-nos de la llum solar, però curiosament en aquesta escena nocturna té poca utilitat. Tindria poca utilitat si no fos per la llum famolenca que sembla buscar-lo i donar-li la benvinguda.
El nostre home està preparat per ascendir a aquest nivell superior i més està decidit. D'alguna manera la imatge ens diu que aquest home va a transcendir, va travessar els límits de la quotidianitat que ens pot oferir un carrer de ciutat. Nosaltres volem saber on va aquest home, volem saber què hi ha més enllà de l'món racional i rutinari, volem acompanyar-lo en aquest viatge. Definitivament nosaltres som aquest home, carregats d'eines i protegits de tot perill per la nostra pantalla de televisió. L'espectador és aquell home que s'ha decidit a creuar la frontera.
La informació que ens ofereix la composició és molt contundent. Fins i tot ens avisa què hi ha realment darrere d'aquesta llum, què hi ha en aquest altre pla. Realment el que hi ha és energia etèrica, mística, que escapa al nostre control. Qui ens diu això? Doncs el nostre company de dalt, el títol. I no ja per la càrrega lèxica que puguin tenir les paraules «el exorcista» (m'atreviria a dir que fins i tot això és secundari), sinó més aviat pel color en què es manifesta. Les tonalitats porpres i violeta sempre han evocat al místic, el no natural, el paranormal. Ho hem parlat en posts anteriors, aquest color tradicionalment (i té tot el seu sentit) ha estat relacionat amb aquest ventall conceptual. El misteri, el inescrutable, l'espiritualitat. Precisament per estar molt poc present en la naturalesa. No trobaràs un color violeta o porpra de forma natural. Es tracta d'un color que existeix, però no és habitual en la naturalesa és l'únic color que pertany a aquest altre nivell.