April Greiman és coneguda com una dissenyadora gràfica que va néixer als estats units en l'any 1948.
Per ser apassionada i vitalista, va ser reconeguda per ser una de les primeres dissenyadores que va aconseguir incorporar els ordinadors i els instruments digitals per poder desenvolupar els seus treballs, realitzant experiments amb la gran quantitat de possibilitats que aquests podrien brindar i a l'observar a el gran potencial que tenien per ser usats en el disseny gràfic. Greiman va aconseguir desenvolupar en els seus treballs un cert estil dins del que després es va conèixer amb el nom de Nova Ona, Una proposta gràfica que va arribar a trencar amb les hipòtesis de l'estil suís o també es podria considerar com un pas cap a alguna cosa més postmodern d'aquest estil.
Greiman va començar els seus estudis a Kansas City Art institute a la fi dels anys setanta per ser complementats durant un parell d'anys intensos en la Kunstgewerbeschule de Basilea amb el reconegut Wolfgang Weingart.
En aquests anys, Weingart començava a posar en dubte certs principis que li havien causat inspiració en la metodologia de el Moviment modern, Com la utilitat sòlida de la retícula o com la puresa d'espai bidimensional que no es pot tocar. A l'ésser estudiant de Wolfgang Weingart i Armin Hoffman en aquests primers anys en els 70, Greiman es va dedicar a explorar l'Estil internacional de manera profunda, Així com aquests experiments de manera personal d'Weingart i en funció a el desenvolupament d'una estètica que podia reflectir almenys el patrimoni modernista i es dirigia a un canvi més postindustrial de la societat.
Greiman començar a treballar en el Taxi Project de l'Museum of Modern Art a Nova York a mitjans dels anys setanta, dissenyant les publicacions i qualsevol altre element de publicitat que se li atorgava.
L'any 1976 es va desplaçar cap a Los Angeles per poder brindar una col·laboració en el Califòrnia Institute of The Art, lloc on va conèixer a l'fotògraf Jayme Odgers, que va ser condeixo es va mostrar interessada per la fotografia experimental i al seu torn pels ordinadors.
L'any 19684, el Macintosh es trobava realitzant una subtil entrada en l'àmbit de l' mercat de el disseny. En general i en la seva majoria, els dissenyadors es van mostrar bastant escèptics o podríem dir que oposats a la idea de poder implementar l'equip a la pràctica de el disseny i és que això, d'alguna manera representava cert temor a un futur una mica insegur, en què el tacte de la mà fora arrabassat per la mecànica dels bits i bytes.
una ambiciosa fanàtica de les eines i de les tecnologies de la infància, Greiman es va instal·lar de manera força ràpida com una pionera en l'àmbit de el disseny digital. Un dels comentaris fets en algun moment va ser "el panorama digital em fascina de la mateixa manera que el desert". Aquesta obsessió que prové des del més profund del seu ésser, la seva curiositat i el preguntar-se de manera perpetua que és el que alimenta aquest desig de voler explorar i inspirar el disseny d'avantguarda, que la posa en el lloc més alt de el disseny integrat en els últims anys de segle XX, sent aquesta la raó que la va portar a continuar el seu treball de disseny, pel qual es li va atorgar la medalla AIGA en l'any 1998.
Va representar una oportunitat en la qual no només es va poder presentar la seva obra original, sinó que també per fer una pregunta una mica més extensa sobre el treball i el medi.
Abans que aparegués aquesta interrogant, els dissenyadors estimaven les tipografies i les imatges en mapa de bits no simplement com poc ortodox, sinó com inacceptable, però després de la publicació d'Desing Quarterly # 133, molts es van veure obligats a prendre la consideració de utilitzar l'ordinador en el disseny.
D'altra banda, el disseny de la New Wave tenia les seves influències en el Punk i per la teoria de l'llenguatge postmodern. Això fa referència a un enfocament tipogràfic que desafia les conversions estrictes pel que fa a la retícula.