Font: Vivint la salut
En el món del disseny i les arts, és molt important tenir en compte la psicologia, ja que mitjançant ella podem transmetre emocions i persuadir el públic, a més d'entendre com ells perceben el missatge que se'ls ha enviat.
En aquest article, parlarem de els principis de la Gestalt en disseny gràfic, i com són una eina útil per conèixer com actua la percepció visual, i per què alguns elements visuals funcionen duna manera o altra.
Coneixerem quines són les diferents lleis que envolta la Gestalt, i en posarem exemples en el món del disseny i la publicitat.
Què és la Gestalt?
La teoria de la Gestalt o psicologia de la forma, és un corrent psicològic que sorgeix a Alemanya al voltant de 1920, i que els seus principis es basen en la teoria de la percepció visual. Els principis que recull la Gestalt van anar evolucionant al llarg del temps gràcies a diversos investigadors.
Al món del disseny, és molt comú tenir en compte els sis principis bàsics sobre percepció visual que ens presenta la Gestalt a l'hora de dissenyar, ja que amb ells podem arribar a crear dissenys que enganxin els espectadors.
Lleis de la Gestalt
Ens centrarem en els sis principis que són els més utilitzats al món del disseny i que reconeixerem i entendrem de forma molt ràpida.
Principi de semblança
El principi de semblança aparèixer quan els objectes que es veuen semblen similars entre si, això fa que l'espectador ho percebi com un conjunt equilibrat.
Els objectes comparteixen elements visuals com pot ser el color, la forma, la mida, etc. Com més gran sigui aquesta semblança més coherent resulta el conjunt.
Aquest principi és present a l'antiga imatge de Mulberry, la casa de moda de cuir de luxe. El logotip està inspirat en les moreres que el creador de la marca veia de camí a lescola. Centrant-nos en aquesta imatge és on podem veure que apareix aquest principi, ja que fan ús de formes bàsiques fent al·lusió a la copa de l'arbre.
Principi de continuïtat
En aquest principi, és l'ull el que crea visualment la continuïtat d'una línia, generalment en línies corbes, aquests elements són vistos d'una manera relacionada encara que existeixi un tall en aquesta línia.
En disseny, aquest principi, es pot fer servir per dirigir la nostra mirada per mitjà d'un element secundari. Un cop centrem la nostra vista, movem els nostres ulls en la direcció que ens marca.
Un clar exemple d'aquest principi és el logotip de Coca Cola, on podem veure que a la seva primera C és la que ens marca el recorregut que han de fer els nostres ulls, passa el mateix amb la segona C majúscula.
Principi de tancament
El principi de tancament es dóna quan una imatge està incompleta o mal tancada, i és el nostre cervell qui tanca aquests espais a l'hora de percebre'ls. Les formes tancades són percebudes com a formes més estables, i això és per això que el nostre cervell tendeix a completar una imatge.
És una tècnica força utilitzada en el món de l'art i un dels seus pioners més grans és l'artista mundialment conegut Banksy. En aquesta obra de Banksy, utilitza el principi de tancament per crear la figura d'una nena i un globus, tot i que la forma dels dos elements no està totalment tancada és el nostre cervell qui ho fa.
També ho podem veure al logotip de la Champions League, la nostra ment és l'encarregada de tancar la imatge i crear la imatge de la pilota.
Principi de proximitat
Aquest principi es basa en la teoria que els elements que se situen més propers tenen a veure's com un conjunt ia separar-se, aïllar-se de la resta. Es crea una associació de grup entre aquests objectes similars.
Perquè existeixi aquesta associació de grup, els objectes han de compartir característiques similars entre si, com poden ser la forma, mida, color, textura, entre altres aspectes visuals.
Un dels exemples més clars on podem observar aquest principi és el logotip d'Unilever, on podem observar que els elements que componen la seva imatge comparteixen aspectes visuals com la mida, el color i el gruix.
Principi de figura i fons
Aquest principi recull la idea que l'ull tendeix a veure un objecte aïllant allò que l'envolta, separant els objectes del seu voltant.
La figura seria l'element que es troba en un espai i destaca de la resta d'elements; per altra banda, el fons és tot allò que no és figura. Són els nostres ulls els que volen veure la figura i deixar en segon pla al fons.
Un exemple que tots hem vist és la imatge en què podem veure un canelobre format per dues cares parades de perfil. En disseny gràfic podem trobar aquest principi normalment en cartells, com ara el que et mostrem a continuació de Noma Bar juntament amb la dissenyadora Tanya Holbrook, per a IBM.
Principi de simetria
Aquest principi diu que els elements visuals han d'estar organitzats i de manera simètrica, no han de donar sensació de desordre o manca dequilibri, ja que els espectadors no entendran el missatge que es vol transmetre.
El símbol de la pau com el coneixem avui dia, però que realment va ser creat com un símbol de desarmament nuclear, creat per Gerald Holtom el 1958 és un exemple de la llei de simetria.
Com has pogut observar, els principis de la Gestalt estan molt presents al món del disseny i les arts. Perquè un disseny funcioni correctament ha de ser percebut íntegrament, s'ha de construir en base a les necessitats del destinatari.
Els principis de la Gestalt són una eina fonamental, ja que són dajuda a lhora de centrar latenció de lespectador i d'organitzar els diferents elements visuals d'una manera eficaç, cosa que provoca que l'espectador a l'hora de veure aquesta imatge estimuli un sentiment, una emoció fins a la creativitat pròpia.
Com a dissenyadors la idea principal que hem de tenir en compte és que és primordial, entendre com els espectadors, el nostre públic, percep els objectes i és per això, de manera que la Gestalt és molt útil per analitzar com funciona.