El uso del arreglo floral ha ascendido en popularidad durante los últimos años, gracias a diseñadores como Lucy Bowes o Aless Baylis y la vuelta a la fama de los colores otoñales y pastel. Comúnmente se colocan las flores, ramas y hojas en alguna forma geométrica para dar volumen e interés al texto que encierran, y eso es justo lo que vamos a hacer hoy.
Para este tutorial, podéis diseñar vuestras propias flores o buscar recursos digitales en páginas web como Freepik, Shutterstock o The noun project, dependiendo del tipo de flores que queráis utilizar. En este caso, yo voy a trabajar con estas flores obtenidas mediante rawpixel.com.
El primer paso es elegir el tipo de forma que vamos a utilizar para colocar las flores. Siempre es preferible utilizar una forma suave, con pocas aristas para que no se rompa la armonía de los colores suaves y la naturaleza con formas duras y muy rectas. Para este tutorial, vamos a trabajar con una circunferencia como estructura para construir el marco floral. Recomiendo dar un grosor de al menos 3 puntos a la línea para que sea visible fácilmente mientras colocamos las flores, ya que luego será eliminado.
En un documento de Illustrator de tamaño A4 hacemos una circunferencia de 12 cm de diámetro para tener margen para colocar las flores, y la colocamos en el centro de la página. Después, empezamos a colocar el arreglo floral de forma que quede uniforme pero no perfecto. Algo importante a tener en cuenta es que en este tipo de diseños, el color verde se considera neutral, con lo cual habrá que distribuir las formas verdes sobre todo el arreglo.
El siguiente paso es ir alternando las flores y las hojas de forma que fluya con la forma, y tratando de crear un esquema de color atractivo y uniforme. Las formas de las hojas y los tallos nos ayudan a continuar la forma de la circunferencia y romper un poco el patrón para que no sea sólo flores. Yo he añadido una mariposa para continuar el esquema de color y dar algo de equilibrio sin repetir demasiado las flores que he colocado en la otra mitad, pero vosotros podéis elegir otro objeto o forma orgánica que consideréis que armonice con el resto del arreglo.
Cuando tenemos el arreglo floral completo, eliminamos el círculo que hemos utilizado como referencia y elegimos un color de fondo. Recomiendo utilizar un color secundario que aparezca en el arreglo, o si no buscar un tono pastel que combine bien. Yo utilizaré el amarillo del centro de una flor, ya que es un detalle muy pequeño y no se va a perder con el fondo. Además, con el fondo del color adecuado podremos ver si es necesario redimensionar el arreglo floral, o si queremos añadir algún elemento más que contraste con el color del fondo.
Ya estamos en la recta final. Lo único que nos queda ahora es elegir una frase y una tipografía atractiva que combine con el resto de la imagen. Puede ser una frase inspiradora, el título de un libro, etc., lo que consideréis que encaja mejor con el tono de vuestro cartel. Para este tutorial vamos a utilizar el nombre del blog y el año de publicación de este artículo; así tendremos distintos tamaños de tipografía con los que jugar para equilibrar el contenido del texto con el arreglo floral. El color de la tipografía debe ser parte de la paleta, pero esta vez uno (en este caso, yo he utilizado tres) que destaque más que el elegido para el fondo , y a la hora de elegir tipografía, hay que tener en cuenta la redondez de las formas y tratar de encajarla para que quede orgánico.
El resultado final debería ser algo similar a esta imagen. Una vez acabado podemos girar el arreglo floral o modificarlo si no nos convence cómo ha quedado, cambiar el color del fondo o la tipografía para adaptarse más a la imagen que queremos conseguir.