10 klasických a nesmrtelných knih o grafickém designu

Klasický design

Dnes je den knihy a jaký lepší způsob, jak jej oslavit, než udělat malý výběr nejreprezentativnějších děl ve světě grafického designu? Od té doby Creativos Online Chceme to s vámi oslavit zapamatováním (a doporučením, pokud je neznáte) sérií velmi zajímavých knih o grafickém designu.

Určitě už některé z nich znáte, protože jak říkám, jsou to reference našeho oboru. Pokud máte nějaké doporučení ohledně četby, která by vás mohla zajímat, neváhejte řekněte nám to prostřednictvím komentáře.

  • Prvky designu. Průvodce styly pro grafické designéry od Timothy Samary: Jedná se o manuál, který velmi přesným způsobem analyzuje základ oborů profese, od typografie po rozvržení, správu barev, správu prostoru ... V této nádherné kopii nám je nabídnuta sada velmi platných rad, že je v rozporu s principy designu, ačkoli alternativy jsou poskytovány také pro ty domy, kde je „nutné“ překračovat určité normy.
  • Jak se rodí předměty? Poznámky k metodice projektu od Bruna Munariho: Snad jedna z knih, která se nejvíce dotýká procesu vytváření a rozvíjení nových nápadů. V této práci autor systematicky analyzuje cestu, kterou se designér vydává od okamžiku, kdy čelí funkčnímu problému, až do doby, kdy navrhne a nakonfiguruje materiální řešení.
  • Svět umění od Temže a Hudsona: Jedná se o mimořádně dobrou sérii, která existuje také ve španělské verzi, kterou společně upravil Ediciones Destino ve sbírce El mundo de Arte. Tato komplexní studie se zabývá všemi aspekty, které charakterizují moderní design v jakékoli z jeho variant: grafický design, interiéry, výrobky, průmyslový design, nábytek a architektura. Snad nejzajímavější na této sérii je, že se autor neomezuje pouze na studium velkých designérů světové projekce, ale bere v úvahu také mnoho dramatických změn, které ovlivnily svět grafického designu od roku 1900. Politické a ideologické koncepty, jak je definován a vysvětlen feminismus a zelený design, stejně jako technologický pokrok, nové materiály a techniky a nejvlivnější hnutí v moderní kultuře. Text obsahuje křížové odkazy a úplné bibliografické poznámky spolu s chronologickou tabulkou zvýraznění designu.
  • Grafický design, stručná historie od Richarda Hollise, Thames & Hudson: Snad jedno z nejlepších děl zabývajících se zrozením, vývojem a předpovídáním budoucnosti grafického designu. Jeho poslední kapitola spojuje všechny události a události, které měly mezinárodní dopad a velké osobnosti designu v posledních letech, stejně jako dopad, který měla digitální technologie.
  • Slovník grafického designu a designérů od Alan Livingston, Isabella Livingston, Thames & Hudson: Tato globální referenční práce poskytuje nepostradatelné informace o typografech, časopisech, hnutích a stylech, organizacích a školách, tiskárnách, uměleckých ředitelích, technologickém pokroku, designových studiích, grafických ilustrátorech a umělcích plakátů. Rozsáhlé křížové odkazy a chronologický graf - popisuje vztah mezi pohyby, technologií a designéry. Se vznikem internetu jako platformy pro design, marketing a reklamní technologie, zásadního průvodce, zůstává klíčovou knihou pro studenty a profesionály z celého světa.
  • Slovník umění a umělců od Herberta Reada, Nikose Stangose, Temže a Hudsona: Tento doposud mezinárodní kniha, tento široce ilustrovaný slovník křížových odkazů, poskytuje informace o více než 2500 XNUMX umělcích, malbách, plastikách, kresbách, grafikách, školách a hnutích, včetně základních informací o umění a umělcích. Mluvte o technikách, materiálech, podmínkách a spisech, které ovlivnily umělce. Nepostradatelná referenční příručka pro grafického designéra.
  • Umění barvy od Johannes Itten: Jedná se o akademickou, přesnou a čistou klasiku, která je ideální pro pochopení základních principů barev a jejich vzájemné interakce. Jednou z jeho silných stránek je to, že kombinuje tematickou linii s různými prvky, které přesahují samotnou barvu, jako jsou zajímavé Gestaltovy teorie, jako je tvar a kontura.
  • Syntaxe obrázku, úvod do vizuální abecedy autor: Donis A. Dondis: Tato klasika nás seznamuje s normativním systémem jazyka obrazu. Vyznačuje se dokonalým spojením svého teoretičtějšího aspektu s tím praktičtějším, kde je vše zmíněné ilustrováno příklady zahrnutými do světa umění a vizuálního prostřednictvím malby, sochařství, audiovizuálních děl nebo architektury.
  • Manuál typografie Jose Luis Martín a Montse Ortuna: Tato příručka vyniká plynulou a úplnou povahou při řešení historie typografie a jejího vývoje prostřednictvím milníků, které změnily průběh této záležitosti. Na druhou stranu jsou také analyzovány a ukázány různé rodiny písem, jejich klasifikace a různé formy konstrukce a kompozice.
  • Estetická teorie od Theodora Adorna: Tato kniha přináší nejzajímavější expozici autorovy vlastní estetické teorie, ve které jsou shromážděny jeho koncepce umění, a to i na filozofičtější úrovni a bez vzdání se historičtějšího aspektu. Ideální pro rozšíření našeho zorného pole a obohacení na koncepční úrovni.

Buďte první komentář

Zanechte svůj komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Povinné položky jsou označeny *

*

*

  1. Odpovědný za údaje: Miguel Ángel Gatón
  2. Účel údajů: Ovládací SPAM, správa komentářů.
  3. Legitimace: Váš souhlas
  4. Sdělování údajů: Údaje nebudou sděleny třetím osobám, s výjimkou zákonných povinností.
  5. Úložiště dat: Databáze hostovaná společností Occentus Networks (EU)
  6. Práva: Vaše údaje můžete kdykoli omezit, obnovit a odstranit.