Existují některé podrobnosti, které často ignorujeme. Mohou to být malé detaily, ale pokud je vezmeme v úvahu, můžeme ušetřit spoustu času a můžeme svou práci zaměřit na optimální výsledek. Jak víte, včera jsme viděli prvních deset návrhů Timothy samara (ke kterému máte přístup z tohoto odkazu) a dnes budeme pokračovat v naší druhé části.
Chybí vám někdo? Přidali byste k tomuto výběru nějaké nové tipy? Řekněte mi v komentáři, nestyďte se!
Musíte být univerzální; pamatujte: vaše práce není pro vás
Během své kariéry grafického umělce se naučíte spoustu věcí, ale jednou z nejdůležitějších je pravděpodobně vaše schopnost přizpůsobit se potřebám vašeho klienta. Měli byste být schopni přizpůsobit se různým trendům, požadavkům a projektům, ale to neznamená, že byste se měli obejít bez svého stylu, naopak. Skutečnou výzvou je udržet si vlastní identitu, ale vědět, jak se přizpůsobit klientovi, co chce a především to, co potřebuje.
Komprimujte a oddělte
Bylo prokázáno, že proces čtení se stává plynulejším, pokud se naučíme dávkovat informace. Na grafické úrovni to má hodně co do činění s použitím bílých mezer a respektováním některých prázdných oblastí, které pomáhají naší kompozici dýchat.
Ujistěte se, že existuje široká škála tonálních hodnot
Ačkoli to není něco, co by mělo být vždy uvedeno, protože to závisí na druhu práce, na kterou odkazujeme, v mnoha případech bude důležité mít značnou hloubku na expresivní úrovni. Rozsah tónů, stejně jako přechody a způsob, jak kombinovat jejich situaci a kombinaci, určí konečný výsledek a expresivní sílu.
Jednejte sebevědomě: dělejte to svědomitě nebo nedělejte
Je to něco, v čem byste měli mít jasno a meditovat, než se pustíte do práce. Během vývoje vaší práce vzniknou četné překážky a budete muset provést velké množství oprav a výplní, dokud nenajdete hledaný výsledek. To je značné množství času a úsilí, takže byste měli vážně zvážit, zda jste ochotni a zda to stojí za to. Existují projekty, které mají mnohem kratší životnost než jiné. Určitě více než jednou vás napadl nápad, který byl skvělý, ale následujícího dne se ukázal jako průměrný nápad nebo alespoň ne dost dobrý, takže ho nakonec zlikvidujete. Ujistěte se, že se vaše práce točí kolem něčeho, co vás opravdu motivuje, jinak to nakonec uděláte jakkoli, nebo to necháte neúplné.
Měřte očima: Design je vizuální
Snažte se být objektivní. Mnohokrát pracujeme na základě odkazu na abstraktní myšlenku, něco, co v mnoha případech nelze věrně znázornit v náčrtu. Je důležité, abychom se během pracovního procesu naučili analyzovat, co máme na objektivní úrovni, co jsme udělali, ne to, co vidíme v naší mysli prostřednictvím toho, co jsme udělali, což je jiné. Je doba, kdy se živíme myšlenkami, inspirací, ale jakmile se nám podaří provést hmotnou práci založenou na těchto myšlenkách, musíme pečlivě analyzovat, co máme před sebou. Sebekritika a obzvláště přesné pozorování nám pomůže vnímat chyby nebo dokonce navrhovat úpravy a implementace současného designu.
Udělejte si, co potřebujete
Kdykoli je to možné, musíme se naučit rozvíjet každou poslední součást konstrukce. Z vektorů, skic, konceptualizace, postprodukce ... Tato myšlenka je žádoucí, ale je pravda, že existuje mnoho příležitostí, kdy stojíme před projektem, který musíme dodat v termínu a kvůli problémy s časem jsme fyzicky my Je nemožné vyvinout všechny prvky, takže se obracíme na banku zdrojů nebo dokonce na šablony, které bereme jako referenci a pomáháme nám budovat fungující základnu. Doporučujeme však, abychom při práci na projektech, které jsou zcela naše, tj. Nejsou pro externího klienta, vyvinuli veškerý potřebný materiál a komponenty.
Ignorujte módu
Pamatujte, že trendy jsou dočasné a časem se mění. Brat je jako reference a posedle je sledovat může mít kontraproduktivní účinek na naši práci, protože tímto způsobem odebíráme od naší práce tvůrčí možnosti a vývojové linie. Jde o to, že se rozcházíte s tím, co je na vás kladeno zvenčí, aby vás vedlo svým vlastním přesvědčením a vašimi vlastními kritérii.
Statické kompy jsou nudné
Existují kompoziční pravidla a četné studie, které vám poskytnou strategie, které dodají vašim konstrukcím dynamiku. Samozřejmě musíte mít na paměti, že je to relativní, protože v závislosti na konceptu, na kterém pracujeme, budeme potřebovat více dynamiky nebo statiky, ale obecně má dynamika větší účinnost a estetickou kapacitu.
Hledat historii, ale neopakovat ji
Pokud jste ještě neměli šanci, projděte se historií grafického designu. Budete překvapeni, když najdete skvělé postavy, které vyvinuly inovativní a překvapivé nápady, ale musíte se naučit zvládnout ten pocit obdivu a nasměrovat ho k vašim vlastním vývojovým liniím. Zkopírováním nebo pokusem napodobit hlasy ostatních ztrácíme svoji identitu, a proto naše práce ztrácí velkou část své hodnoty. Využijte příležitosti k dokumentaci v předprodukci, více znalostí a referencí vám poskytne výhody.
Uteč ze symetrie
Symetrie není vhodná, protože načítá náš obsah nadbytečností, a proto je nedostatek obsahu. Také pro to poskytuje statismus, nedostatek vizuální hry, hloubku.
