Kreativa týdne: Pan Graphicas nám vypráví o svých zkušenostech se společností Nike

Dobré ráno kreativy! Dnes zahajujeme naši novou sekci se skvělým umělcem ze světa designu. Je nám ctí ho mít. Nedělní Lozano, jak se mu říká, je vynikající kreativitou a jasným důkazem toho, že pokud budete následovat své sny a tvrdě pracovat, úspěch je zajištěn. Ve stejné míře španělského původu, designér a ilustrátor, má bezvadnou kariéru pro práci Nike, Kobe Bryant z Los Angeles Lakers nebo Kalifornská univerzita. Odtud vás zveme k návštěvě jeho portfolia na adrese následující adresa a podívejte se na jeho katalog děl, která nemají žádný odpad.

Nyní se s ním podělíme o několik okamžiků a promluvíme si o tématech, která se hodně týkají tvůrčí komunity. Začněme však na začátku:

Otázka: Řekni nám, Domingo, jak to všechno začalo? Kdy jste zjistili, že váš svět je světem grafického designu?

R: Dalo by se říci, že všechno začíná v dětství, v tu chvíli, kdy vám tužka zkříží cestu a uděláte nějaké čmáranice. Je to zvláštní pocit, který je uložen v paměti a který si pamatuji dodnes. Vždycky si budu pamatovat utrácení špičky barevných tužek, míchání a experimentování, vytváření tahů, které vycházejí z vaší vlastní ruky. Od té chvíle máte úplnou kontrolu nad svou kreativitou a účastníte se řady obav, které vás nutí v tom pokračovat.

Pole grafického designu jako konkrétnějšího aspektu bylo vystaveno v mém dospívání, kdy se mi digitální svět dostal do rukou. Do svých 15 let jsem neměl možnost získat dobré počítačové vybavení, a tehdy jsem začal otevírat obzory.

Otázka: Proč grafický design? Existuje umělec nebo dílo, které vás inspirovalo a ovlivnilo jako kreativu?

R: Grafický design mi nabídl způsob, jak posílit mé obavy a nakrmit všechny tyto účely a emoce, které jsem se snažil formovat pomocí vizuální komunikace. Mějte po ruce všechny potřebné a nepotřebné nástroje pro ukládání nápadů.

Mohl bych citovat mnoho umělců nebo designérů, kteří mě v průběhu let fascinovali.
Podle mého názoru je všechno součástí celku, to znamená, že vizuální výchova se mění a je v neustálém pohybu. Citovat pouze jednoho umělce by nebylo jmenovat mnoho dalších a domnívám se, že všichni, stejně jako my všichni, máme co říci v tomto světě kreativity.

Otázka: Co je na vaší práci nejlepší? Co je nejhorší?

R: Nejlepší na mé práci je vědět, že to, co dělám, je jedinečné. Pro svět designérů je pulzující mít v ruce nástroj tvorby. Tužka, papír, pero nebo guma se stává neomezeným zdrojem možností, které trhají dveře do světa, aby mohly poslat jakoukoli zprávu.
Nejlepší bezpochyby je být alchymistou projektů, které vás nadchnou.

Nejhorší? To je upřímně dobrá otázka. Když vás něco zajímá, je velmi těžké najít negativní stránky. I když je pravda, že v mé práci je ta „nejnepohodlnější“ část, která vás někdy zoufá, je to ta, která někdy způsobuje velké bolesti hlavy, nepochybně fáze hledání nápadů.

Otázka: Řekněte nám tři ingredience, které považujete za zásadní, abyste byli dobrým grafikem.

R: Být kreativní. Vytrvalost. Ctižádost.

Otázka: Zdá se, že postavy designéra straší tři mýty. Vy jako profesionál, co si myslíte o následujících mýtech? „Design není stabilní profese“

R: Nesouhlasím. Každý profesionál musí být dobrý v tom, co dělá, a především musí mít rád to, co dělá, přičemž 500krát zdůrazňuje, „že se mu to musí líbit.“ Pokud jsou tyto dvě proměnné uvedeny adekvátním způsobem, návrhář najde cestu a především najde své štěstí jako profesionál. Považuji to však za použitelné pro všechny profese.

Otázka: „Grafický design (stejně jako všechny umělecké profese) je méně přísný nebo seriózní než ostatní profese.“

R: Grafický design v posledních letech hodně utrpěl, ale tato profese byla vždy velmi respektována velkými subjekty. Musíme pracovat společně a jako tým, posilovat hodnoty a základy, které tento cech může poskytnout, probudit zvědavost nových neklidných myslí.

Otázka: «Chcete-li být grafickým designérem, musíte vědět, jak kreslit»

R: V této profesi musíte najít vlastní rovnováhu, svoji sílu. Nejlepší je vědět, jak se ve všem bránit, aniž byste se v něčem snažili vyniknout. Limity jsou jen limity.

Otázka: Pokud byste měli něco zdůraznit jako profesionál, co by to bylo?

R: Nemám moc chvály na hlavu, ale kdybych měl věnovat pozornost své kariéře, řekl bych, že mé silné stránky jsou ambice a vytrvalost.

Otázka: Umělec je nějakým způsobem médiem, spojuje nás s paralelní realitou, s jiným konceptuálním systémem, bere své publikum do jiného světa a dává jim pocit, že je k tomuto světu přitahován. Jak je svět, s nímž nás vaše práce spojuje? Co charakterizuje vaše výtvory globálně?

R: Snažím se dosáhnout diváka silou. Domnívám se, že „grafická síla“ je svatý grál tvůrčího světa, koule a Pandořina skříňka, která rozpouští tok emocí a vjemů, které obklopují diváka. Svými pracemi se vždy snažím zmást, přemoci, vzrušit, vzrušit, omráčit a ohromit.
Všechny mé práce se vyznačují velkým množstvím detailů, a to jak v grafické, tak v koncepční části. I když se moje práce od mých začátků hodně vyvinula, vždy si ponechají některé předpoklady, které jsou: Výkonné koncepty a velké množství detailů.

Otázka: Jak vyřešíte inspirační krizi?

R: Moje rada všem kreativcům je obohatit se každý den zdroji na grafické úrovni, sledování filmů nebo čtení o tomto světě nebo mnoho dalších jsou techniky, které zabrání těmto krizím. Přesto, pokud máme špatný kreativní okamžik, je nejlepší se odpojit. Když je mysl blokována, musíme ji uvést do úplně jiné dynamiky, abychom ji určitým způsobem restartovali. Jít na procházku, užít si dobrý západ slunce nebo se posadit a dívat se na městský provoz jsou velmi účinné způsoby, které nás ušetří od okamžiků, kdy nevíme, co máme dělat, ale musíme něco udělat.

Otázka: Jaká byla zkušenost s prací pro Nike?

R: Práce pro tuto skvělou značku byla neuvěřitelnou zkušeností na osobní úrovni a vášnivou na profesionální úrovni. Dostal jsem příležitost vypracovat projekt pro skvělého hráče NBA. Jemu a jeho zástupci se můj nápad tak líbil, že bylo uspořádáno setkání s entitou, která vlastnila jeho práva na image, Nike, INC. Po schůzce v ústředí spolu s touto velkou hvězdou se velké množství kreativců a manažerů dohodlo, že po ukončení šampionátu bude moje práce sloužit k podpoře image týmu a konkrétně tohoto hráče. Bezpochyby beru s sebou zkušenosti a velkou profesionální zátěž naučenou v té době, kdy jsem mohl potřít ramena s těmi, kteří jsou mezinárodně považováni za velikány reklamního průmyslu. Mít uznání této značky je něco velmi důležitého pro každého umělce a kreativu, i když se domnívám, že musíte držet nohy na zemi, neustále pracovat a učit se každý den od mnoha kolegů a profesionálů v mé unii.

Otázka: Pokud byste měli studentům designu poradit, co by to bylo?

R: Vždy dělejte, co chcete. Svět designu nezůstává v designu, z této oblasti kreativity můžete rozvíjet velké množství dovedností. Učte se a pozorujte vše kolem sebe a hlavně se vždy snažte přijít s kreativními řešeními.
Jako kreativní nechávám předpoklad, ve kterém jsem vždy nastavil svou práci: »Všechno, co máte na mysli, může být také na papíře«

Otázka: Máte na mysli projekt? Máte nějaké dlouhodobé cíle?

R: Stále se učím, vytvářím a užívám si každého profesionála v odborech, to jsou moje hlavní úvahy. Někdo mi jednou řekl: „Starejte se o to, co můžete ovládat, zbytek jsou dary, které vám život přinese jako odměnu za vaši snahu.“ Všichni samozřejmě máme cíle nebo aspirace, sny a ambice. Díky neklidné mysli jsem vždy otevřený práci a profesionální expanzi.

Samozřejmě, když budete takto pokračovat, dosáhnete všeho, co jste si předsevzali. Jsme poctěni vaší přítomností v Creativos Online A odtud vám přejeme mnoho dalších triumfů ve vaší kariéře. A pro vás necháváme výběr z jeho děl, abyste se mohli potěšit jeho dobrou prací, pamatujte, že všechna jeho díla najdete v jeho portfoliu: Pan Graphicas Official