Při mnoha příležitostech jsme s vámi sdíleli několik výběrů inspirativních log a při mnoha příležitostech jsme ovlivnili proces navrhování firemních log a obrázků. Ačkoli design a umění jsou různé věci, je pravda, že obě větve mají nepopiratelné vazby a to nevyhnutelně se krmí zpět. Proto bych chtěl analyzovat některá z těchto souvislostí v nové sérii článků, ve kterých spojíme nejdůležitější umělecké proudy poslední doby s designem loga.
Chtěl bych zahájit tento speciál s neuvěřitelně reprezentativní školou, Bauhaus což velmi dobře odráží souvislosti, které existují mezi světem umění a grafickým designem.
Etymologicky znamená Bauhaus „dům stavby“, a přestože to byla převážně umělecká škola, pravdou je, že spojila některé další obory, jako je architektura a design. Jeho původ sahá až do roku 1919 v Německu a dalo by se říci, že jeho otcem byl architekt Walter Gropius. Nebyla to archetypální škola, ale naopak vynikla natolik, že ji mnozí učenci považovali za nejlepší škola umění a designu XNUMX. století. Po první velké válce se Gropius vydal na vývoj nové veřejné a státní umělecké školy. Hlavním podnětem tohoto projektu, který mimochodem velmi prospíval grafickému designu, bylo zahrnout do něj školy uměleckých řemesel. To se stalo revolucí na všech úrovních, protože na sociální úrovni potlačila jakýkoli rozdíl mezi dvěma základními postavami v uměleckém světě: umělcem a řemeslníkem. Když se obě postavy postaví na stejnou úroveň, grafický design bude od té doby koncipován jako umělecký trend sdílející stejnou hodnotu a úctu jako malba nebo sochařství. To vše znamenalo, že to od samého začátku způsobilo velké dopady na uměleckou scénu a bylo vždy zapojeno do debat a kontroverzí. Pravdou je, že není pochyb o tom, že základy navržené naší školou potřebovaly, zejména kontextualizaci na historické a sociální úrovni, velkou odvahu od všech těchto průkopníků. Pracovní metody, které používali, byly navíc inovativní a oživily způsob porozumění každé ze zúčastněných disciplín, což přitáhlo pozornost vzdělávacího a vyučovacího rozměru a komunitu učitelů a studentů zapojených do současného současného znásobení. Spolu s Gropiem byly od počátků postavy postavy Paul Klee, Vassily Kandinsky, malíř a designér Oskar Schlemmer nebo designér a fotograf Moholy-Nagy; zkrátka někteří z nejinovativnějších umělců té doby.
Odkud pochází La Bauhaus a jaké vlastnosti jej charakterizují?
Náš proud byl založen ve Weimaru v Německu a dalo by se říci, že více než studijním centrem nebo akademickým trendem se stal filozofií nebo způsobem života, který dokázal překonat omezení kladená na tehdejší společnost. Sdílí určité podobnosti s postuláty Art Deco a byl jasným základem pro následný vznik minimalismu (pamatujte, že ten se objevil po druhé světové válce), protože mezi jeho hlavní charakteristiky a směry vývoje patří myšlenka racionalizace. Naši umělci vytvořili proces tvorby z hranolu, který se snažil eliminovat a potlačit všechny tyto nadbytečné prvky, aby dosáhl rozkladu designu v jeho nejzákladnějších prvcích. Níže uvidíme grafičtěji tyto příklady přizpůsobené designu loga a grafické a korporátní identitě.
Firemní identita a design loga
Z uměleckého hlediska zahrnuje Bauhaus do svých návrhů také některé pracovní linie velmi podobné těm, které používají ruští konstruktivisté, kteří také při navrhování pili z jednoduchosti a odvahy. Výsledkem jeho práce byla snadná asimilace veřejnosti kvůli nedostatku ozdob a jeho jednoduché, brutální a zároveň krásné součásti. Na chromatické úrovni najdeme barvy a rozsahy, které jsou velmi reprezentativní a zvýrazňují červené a černé barvy. I když jsou tyto dvě možnosti velmi reprezentativní, pravdou je, že jakákoli barva, která měla čistou povrchovou úpravu a která byla součástí ploché a kontrastní kompozice, fungovala velmi dobře jako identifikace tohoto hnutí. V kině byl také dopad a dobrým odrazem toho jsou filmy Wese Andersona, zejména The Tenenbaums, kde se výrazně používá písmo Futura, písmo, které navzdory skutečnosti, že nebylo vytvořeno na Bauhausu Ano, byl vyvinut současně a má velmi racionální konotace i avantgardní estetiku.
Jak jste si možná všimli všech těchto funkcí, chápete-li je široce pod vyváženým minimalismem, lze je dodnes najít v moderním designu, což jsou velmi dobré příklady Loga Faboo Taboo a Axion.