Před několika dny jsme se dívali na dobré příklady log a designů, které byly inspirovány uměleckým hnutím Bahuaus A dnes bych chtěl pokračovat v trendu, který s tím také úzce souvisí, ve skutečnosti jsou jako sestry a mají několik společných atributů, nicméně mezi oběma hnutími jsou také výrazné rozdíly.
Dále přezkoumáme pohyb Art deco a uvidíme několik příkladů přizpůsobených designu loga.
Odkud pochází Art Deco a jaké vlastnosti jej charakterizují?
Termín Art Deco byl vytvořen koncem šedesátých let jako název pro styly geometrického střihu, které silně ovlivnily design během dvacátých let, a vychází z pařížské výstavy „Dekorativní umění“ z roku 20, která se ukázala jako velkolepá přehlídka stylu.
Projevilo se to v dekorativním umění, architektuře, grafickém designu, průmyslovém designu, módním designu, špercích a interiérovém designu; i když také, ale v menší míře ve výtvarném umění (například malířství a sochařství).
Je registrován ve stejném období, ve kterém se La Bahuaus narodil jako proud, sdílí mnoho z jeho charakteristik a zdůrazňuje mezi nimi jeho tendenci k fragmentaci. V případě Art Deco mluvíme o projevu, který je také velmi množný a který se projevil v několika aspektech, takže jeho vlastnosti jsou použitelné v různých oblastech:
- Je inspirován první předvoje: Konstruktivismus, kubismus, futurismus, La Bahuausova škola a expresionismus. Vliv kubismu a Bauhausu ve spojení s suprematismem a zálibou v egyptských, aztéckých a asyrských motivech vedl ke stylu, který se vyznačoval bohatou paletou ingrediencí nebo eklekticismu.
- Jako styl, který se narodil ve věku stroje, využila inovace té doby k jejich zavedení do svých forem: aerodynamické linie, produkt moderního letectví, elektrické osvětlení, rádio, námořní obložení a mrakodrapy jsou příklady, které nepochybně inspirovaly toto umělecké hnutí.
- Tyto konstrukční vlivy byly vyjádřeny ve zlomkových formách, s přítomností kubistických bloků nebo obdélníků a s využitím symetrií i neustálé geometrizace tvarů.
- Použití typografie je charakterizováno používejte tučné, bezpatkové nebo bezpatkové vzory a rovné čáry (na rozdíl od klikatých a naturalistických křivek secese).
- Na obecné úrovni aerodynamická geometrie, cikcak, moderní a dekorativní, byly výrazy, které vyjadřovaly současnou touhu interpretovat moderní dobu strojů a současně uspokojit vášeň pro dekoraci.
- Ve svých pracích se snaží reprezentovat některé abstrakce, které jsou inspirovány přírodounapříklad zářivé paprsky světla, vodnaté tekutiny nebo vlající mraky.
- Na druhé straně v sochařství a architektuře zastoupení fauny jasně odkazovali na určité vlastnosti, jako je rychlost, a k tomu používali gazety, chrty, pantery, holuby nebo volavky.
- Kromě toho a neustálá narážka na všechny druhy fytomorfních prvků (ve tvaru rostliny) a květiny, kaktusy nebo palmy jsou použity představované pomocí geometrických vytyčení.
I když se zaměřujeme na design loga, níže vám nechávám výběr návrhů nebo plakátů, které pijí z tohoto trendu:
Firemní identita a design loga
Náš proud se vyvinul v Paříži a především vyniká elegancí ponořenou do jejích forem, řídkostí zdrojů a intenzitou, s jakou si hraje s barvou. Význam této školy nepochybně vede architektura, přičemž klíčovým prvkem je prioritní strukturování prostor. Jeho estetika samozřejmě postříkala i sektor grafické identity a designu loga u velkých projektů, jako je Yves Saint Laurent's, vyvinutých a navržených A. Cassandrem. Plus design, pro který jste vytvořili pivot je naprosto reprezentativní pro tento proud. Můžeme najít jasné odkazy a vlivy v různých dílech, jako jsou loga Mňau a stroj které hrají s absolutním rozkladem na elementární formy a objekty vložené do samotného písma, které se objevuje v každém logu.
Jak snadno vidíme, existuje posedlost vším, co souvisí s geometrií, moderností, stroji a technologickým vývojem. Mechanismus, urbanizace a vznik nové konzumní společnosti jsou hlavními zdroji inspirace pro naše designéry, kteří se stávají techniky a mechaniky jejich vlastních log. Můžeme říci, že tento styl je velmi zaměřen na vyšší vrstvy společnosti a luxus byl hledán v každém návrhu pomocí zvlněných, ženských a elegantních křivek. Bohatství, extravagance, materialismus a vynalézavost jsou slova, která velmi dobře definují celý tento umělecký vesmír.
Jako hlavní rozdíl oproti La Bahuaus zjistíme, že Art Deco navzdory skutečnosti, že také pociťuje strašlivou fascinaci pro formy a používá je jako prostředek k prolomení minulých vzorů, nezkouší přistupovat k funkcím nebo se k nim připojit. Naopak dává přednost tomu, aby zůstal ve slušném stylu a působil jako výkladní skříň. Hledejte ten kontemplativní smysl a ponořte se do krásy, kterou přináší nová éra 20. let. Přeživší té doby můžeme najít v různých dílech, také v architektonických, jako jsou budovy Rockefellerova centra v New Yorku.
