Když pozorujeme a logo, design obalu alba nebo přebal knihy mnohokrát se divíme, kdo stojí za jeho vytvořením, jedním z nejznámějších je slavné logo společnosti New York City která čte černým písmem na bílém pozadí „Já? NY “.
Čistý jednoduchost tohoto designu, tisíce a tisíce případů, kdy jsme to viděli, a obrovské množství kopií, které z toho byly vyrobeny na tričkách, hrnečcích na kávu, vlajkách, mikinách atd. Nutí nás přemýšlet, kdo je jeho tvůrcem, kdo není nikdo jiný než Milton glaser.
Milton Glaser má v žilách grafický design
Milton glaser se narodil v New Yorku v roce 1929 v rodině maďarských přistěhovalců. V roce 1948 zahájil studium na renomované Cooper Union Art School, odkud později odešel by se stal ředitelem.
V roce 1951 emigroval do Itálie, aby pokračoval v estudia na Akademii výtvarných umění v Bologni s malířem Giorgiem Morandim.
Vaše kreativní perspektiva jde od ilustrace k architektuře. Plodný tvůrce plakátů se stal velmi vlivnou osobností designové myšlení a současné vzdělání a je považován za jednoho z nejslavnějších představitelů americké školy grafického designu.
V roce 1955 se Glaser vrátil do New Yorku, kde spolu s Seymour Chwast, Edward Sorel a Reynol Ruffin zakládá slavné designové studio Špendlíková grafika. Jedinečný styl ateliéru stimuloval fantazii designového světa odvážným přístupem k designu a ilustraci. Během jeho let v estudio Glaser V roce 1967 zapůsobil na svět plakátem populárního alba Greatest Hits od Boba Dylana.
Tvůrce jedinečných a nezapomenutelných návrhů
Tvůrce více než 300 slavných plakátů se kterým se proslavil ve světě designu, Glaser se stala nedílnou součástí americké kultury s vytvořením loga I Love NY, loga, které je nyní nedílnou součástí krajiny této země.
Ale to nejsou Glaserovy jedinečné přednosti který je také zodpovědný za grafické a dekorační programy restaurací zmizelých Světové obchodní centrumr, nový obraz supermarketů Unie, za který odpovídá nejen za reklamu, ale také za architekturu, úpravy interiérů a balení. produkt vaší kreativity.
Mezi další zajímavosti můžeme jmenovat koncepce mezinárodního symbolu jmenovat AIDS pro WHO, mezi mnoha jinými pracemi.
V roce 1983 založil s Walter bernard studio WBMG, které se specializovalo na design publikací a časopisů, jeho díla jsou časopisy: Jardin des Modes; L'Europeo; New West; L'Express; Kanály; Washington Post Magazine, New York Match, Paris Match; a obnovení španělských novin La Vanguardia kdo ho najal, aby provedl hlubokou změnu publikace, která se shodovala s jeho přeměnou na barvu.
Seznam jeho výtvorů je opravdu rozsáhlý a jeho pochopení by vyžadovalo více knihy než jednoduchý článek důležitý příspěvek do světa grafického designu. Takové je uznání tohoto designéra uměleckým světem, že jeho práce jsou trvale vystavena v muzeích stejně důležitých jako MOMA, Izraelské muzeum a údajný Smithsonian Institut v severoamerickém hlavním městě. Z mnoha ocenění, která si v průběhu let zasloužila, lze vyzdvihnout cenu získanou v roce 2004. The Cena za celoživotní přínos od Smithsonian Cooper-Hewitt, Národní muzeum designu, za jeho rozsáhlý, hluboký a významný přínos pro současnou designovou praxi.