In diesem zweiten Teil schließe ich den Rest der Designer mit einer Auswahl von Ressourcen ein, von denen ich denke, dass sie recht gut funktionieren können, wenn Sie einem dieser Stämme angehören. Diese Informationen können Ihnen eine große Hilfe sein, unabhängig davon, ob Sie einen Abschluss haben oder sich darauf vorbereiten. Genieße es!
Wenn Sie glauben, ich hätte eine Kategorie zum Hinzufügen verpasst oder möchte mir eine Anekdote aus der Welt erzählen, zögern Sie nicht. Hinterlasse uns einen Kommentar!
3D Designer / Animator: Ernst, ruhig, sehr geduldig, Neigung zum Narzissmus.
Vor dem Boom im Web- und Mobile-Design war dies das heiße Ziel für junge Design-Absolventen. Viele der mir bekannten Designer und Kollegen auf diesem Gebiet haben mir erzählt, dass sie mit dem Studium des Grafikdesigns begonnen haben, in der Hoffnung, in die Welt der Videospiele einzutreten, was bedeutet, in die Welt der 3D- und Animationswelt einzutreten. Wenn dies jedoch Ihr Fall ist Sie müssen nicht so kreativ sein wie ein Illustrator (Dies ist etwas Relatives, ich weiß) Wenn Sie als 3D-Künstler oder Animator arbeiten möchten, ist es wichtig, Ihre Kreativität und Ihre Fähigkeiten in Programmen wie Maya, After Effects und 3D Max einzusetzen, die zusammen mit Adobe Flash funktionieren wesentliche Elemente in Ihrer Toolbox sein. Hier benötigen Sie mehr als in jedem anderen Bereich eine sehr hohe technische Komponente. In Bezug auf die Arbeit bieten sich die besten Möglichkeiten in Ländern außerhalb Spaniens oder Lateinamerikas, obwohl die 3D- und Animationsbranche in den letzten Jahren zunehmend an Stärke gewonnen hat. Sie können also Arbeit in einer Videospielfirma, einer Designagentur finden oder sich selbst als freiberuflicher Künstler.
Adobe Flash-Videokurs völlig kostenlos: 19 Lektionen + 200 Übungen
Alle Adobe Flash-Handbücher in Spanisch + Free Ebook (UNED)
Handbücher Adobe After Effects CS3, CS4, CS5, CS6 und CC auf Spanisch
Bearbeitbare Intros für Adobe After Effects
Die Zukunft ist da: Die realistischste 3D-Animation im Netz
20 fantastische 3ds Max-Tutorials
Corporate Designer (Branding): Er kennt die Geschichte und Entstehung von Coca-Cola besser als seine eigene Freundin, ist sehr einfallsreich und äußerst wettbewerbsfähig (sicherlich ein guter Rivale).
Wenn es ein Feld gibt, auf das Sie nach Abschluss Ihres Grafikdesigner-Abschlusses vorbereitet sind, handelt es sich zweifellos um das des Corporate Image Designers. Dieser Bereich kombiniert alles, was Sie im College gelernt haben, da Sie in der Lage sein müssen, Strategien zu entwickeln, digitale Produkte zu erstellen, mit Drucken zu arbeiten, Logos zu entwerfen, Identitätshandbücher zu erstellen und vieles mehr. Dies ist ohne Zweifel einer der besten Bereiche für jeden Grafikdesigner. Sie müssen kein Experte in einem Programm sein, nur gute Kommunikationsfähigkeiten, ein gutes Verständnis für die Bedürfnisse des Kunden und die Fähigkeit, eine Idee durch Bilder zu vermitteln. Um in diesem Bereich Arbeit zu finden, müssen Sie für die größten Designagenturen arbeiten oder sich in einem internen Team engagieren, das das Image eines Unternehmens verwaltet. Natürlich besteht auch die Möglichkeit, sich als Freiberufler und Freiberufler zu etablieren. Ebenso müssen wir im Bereich Corporate Design die Spezialisierung auf Verpackungsdesign einbeziehen, eine Aufgabe, die das Wissen über Grafikdesign und Industriedesign kombiniert.
Corporate Identity im Web: Das ABC von Branding 3.0
Persönliches Branding: Als Marke entwickeln, Kunden gewinnen
Auswahl von 6 guten Branding-Jobs
Corporate Identity Handbuch: Struktur und Beratung
Blogger: Tu so, als ob du dich wie ein Orakel verhältst. Kritisieren, vorhersagen und lehren, genießen. Ihr theoretisches Wissen kann hoch sein, muss es aber nicht sein. Er scheint in einem permanenten Zustand der Inspiration zu sein.
Wenn Sie als Designer wachsen, erwerben Sie neue Kenntnisse und Fähigkeiten, die Sie den jüngsten Absolventen einen Schritt voraus sind. Eine gute Idee könnte sein, ein eigenes Design-Blog zu entwickeln, um die Dinge, die Sie gelernt haben, zu teilen und gleichzeitig neue Leute auf dem Gebiet kennenzulernen. Es kann schwierig sein, ein Geschäft um ein Design-Blog herum aufzubauen, aber es kann dennoch eine großartige Möglichkeit sein, Ihre Schreibfähigkeiten zu verbessern, neue Leute in der Gilde zu entdecken und die Dinge zu verfolgen, die Sie gelernt haben.
10 kostenlose WordPress-Plugins zur Verbesserung des Erscheinungsbilds Ihrer Website
Beschleunigen Sie Ihr WordPress mit diesen Plugins
Was tun, wenn uns die Inspiration verlässt?
Inspirierende Infografiken: Was möchten Sie wissen?
Lehre: Evangelist of Design, predige das Wort von Warhol, Milton Glaser, Stefan Sagmeister oder David Carson. Es bietet Ihnen gute Gründe, sich in Grafikdesign zu verlieben und zu konvertieren.
Wenn Sie lange Zeit diesem Beruf angehören und eine lange Geschichte haben, wird es Menschen geben, die Sie als eine Art Eminenz betrachten und die Ihre Hilfe brauchen, dieses fantastische Kriterium, das Sie im Laufe der Jahre aufgebaut haben. Offensichtlich finden sich diese Arten von Charakteren in Universitätsklassenräumen, Grafikdesignschulen oder auch in Konferenzen oder Präsentationen verschiedener Art. Dies mag für viele Designer das eigentliche Ziel sein: Markieren Sie sich in der fantastischen Welt des Grafikdesigns.
10 Dinge, die ich vom Design gelernt habe (Milton Glaser)
Tipps zum Überleben als freiberuflicher Grafikdesigner
Sehr gut
Vielen Dank für Ihre Meinung!