Collage im Grafikdesign für Mode und inspirierende Beispiele

Die Popularität der Collagetechnik es hat in den letzten 100 Jahren von geliebt zu gehasst geschwankt. Heute ist es jedoch eines der größte Trends im Grafikdesign und wir können es nicht ignorieren.

In den letzten fünf Jahren haben wir eine gesehen exponentielles Wachstum dieser Techniken, die mit der Verbesserung der Bildbearbeitungssoftware zusammenhängen. Diese neue technologische Möglichkeiten Sie haben es Künstlern ermöglicht, künstlerische Stücke mit größerer Freiheit und Flexibilität zu produzieren. Einer der Geschäftsbereiche, der diese neue kreative Kapazität am meisten genutzt hat, ist der Modeindustrie.

Die Collagetechnik entstand nach dem Ersten Weltkrieg. Das neue künstlerische Konzept wurde durch die Verbesserung der Qualität der Fotografien und der Fotografien ermöglicht Schaffung neuer Kameras und Diversifizierung von analogen Materialien wie Tickets, Zeitungen, Flyern und Magazinen, die auf den Straßen von Städten zu erscheinen begannen. Auf diese Weise entstehen neue Bewegungen wie die Surrealismus und Kubismus;; Mit Künstlern wie Man Ray, Georges Braque und Picasso begannen sie, diese Methoden anzuwenden.

Obwohl es wirklich anfing, sich als zu etablieren Grafikstil nur mit der Strömung des Dadaismus Dank an Künstler wie Duchamp, Jean Dubuffet und Kurt Schwitters. Diese Kreativen der damaligen Zeit waren fasziniert von der Fotografie und wollten diese neue künstlerische Entdeckung nutzen, um auf die nach dem Krieg entstandenen gesellschaftlichen Ereignisse zu reagieren. durch experimentieren.

Es war auch so beeinflusst von Cubomania;; Eine surrealistische Methode, bei der vorgeschlagen wurde, Bilder in Quadrate zu schneiden und die Komposition dann zufällig neu anzuordnen. Später tauchten neue Begriffe wie z Decoupage, Collage auf Holz gemalt, Fotocollage bis zum Erreichen der digitalen Collage von heute.

Hier hinterlassen wir Ihnen Beispiele von zeitgenössische digitale Collagenkünstlerarbeiten um dich zu inspirieren.