Offensichtlich kann vertieft werden ziemlich viel in jedem dieser Konzepte und in der Tat werden wir es in späteren Artikeln tun:
- Rhythmus: Der Begriff nistet ursprünglich im musikalischen Universum. Die Bedeutung, die es hat, ist in der Welt der Bilder absolut dieselbe. Der Takt der Musik wäre die Figur in unseren Kompositionen und die Stille wäre der Raum um diese Figur. Der Rhythmus drückt Bewegung durch die notwendige Wiederholung von Elementen aus, die einer Struktur folgen. Künstler steuern diese Bewegung um ein Kunstwerk herum, indem sie den Blick des Betrachters bewegen, anstatt die Komposition physisch zu bewegen. Das Muster ist eine visuelle Wiederholung. Alle Rhythmen haben Muster, aber nicht alle Muster haben Rhythmen. Im Design gibt es zwei Arten von Rhythmen. Einerseits finden wir den regulären Rhythmus, der sich aus der Wiederholung eines Musters ergibt. Auf der anderen Seite gibt es den progressiven Rhythmus, der eine organische oder natürliche Bewegung darstellt, die zur Erzeugung visueller Bewegung verwendet wird.
- Modulation oder Frame: Das Modul ist das Element, das als Maßeinheit zur Bestimmung der Proportionen zwischen den verschiedenen Teilen einer Komposition verwendet wird und das im Raum systematisch wiederholt wird. Dies sind identische oder ähnliche Formen, die in einem Design mehrmals vorkommen. Das Vorhandensein dieser Elemente hilft, die Zusammensetzung zu vereinheitlichen.
- Gleichgewicht oder Gleichgewicht: Es geht um die Organisation der Elemente, so dass nichts einen Teil der Komposition dominiert, das heißt, es scheint dichter, schwerer zu sein oder diesem Teil irgendwie mehr aufzuzwingen. Wir finden drei Arten von Gleichgewichten: das symmetrische (es ist in zwei Hälften geteilt und beide Teile sind gleich, zum Beispiel das Yin und das Yan), das asymmetrische (es wiegt nicht auf beiden Seiten gleich) und das radiale (es ist gleich lang vom Zentrum (wie die Sonne).
- Direktionalität: Die Wirkungslinien, die die Form der Zusammensetzung bestimmen, sollten klar definiert sein. Diese werden Richtlinien genannt, und wir können sie als Linie verstehen. Sie entstehen aus den Beziehungen, die das Universum oder den Aktionsbereich definieren, und bestimmen auf strategische Weise eine dominante Vision. Seine gute Verwendung wird uns helfen, Harmonie in unsere Komposition zu bringen, die sich in der räumlichen Struktur widerspiegelt.
- Hierarchie: Offensichtlich erfordert die Einheit der Komposition, dass die Spannung zwischen Kräften und den ausgeführten Reizen durch ein dominantes Element integriert wird. Das dominante Element wird in einem untergeordneten Zustand durch andere Elemente unterstützt und ergänzt. Wir werden eine Hierarchie haben, die durch die Lesereihenfolge, Größe, Farbe, Anordnung, Position oder Anordnung der Elemente verursacht wird.