Beispiele für typografische Gestaltungen

Für die Designbranche waren Schriften schon immer ein gutes Element, um Design und Funktionalität zu verbinden. Viele Designer haben seit Jahren Schriften studiert und analysiert, Buchstabe für Buchstabe, und verschiedene interessante und allgemeine Projekte mit ihnen durchgeführt.

Es ist nicht alltäglich, dass wir typografische Plakate an einigen Wänden einiger Museen hängen sehen, aber dennoch gibt es typografische Designs, die unsere Aufmerksamkeit seit Jahrzehnten aufgrund ihres hohen Kompositionsgrades erregen.

Deshalb in diesem Beitrag Wir bringen Ihnen einige der besten typografischen Designs und erklären, was sie sind und welche Funktionen sie haben. Wir zeigen Ihnen auch einige Designs, um Sie zu inspirieren.

Typografische Designs: Was ist das?

Wenn wir über typografische Gestaltung sprechen, Die Rede ist von Typografien, Schriften oder Buchstaben. Allgemein sprechen wir über alles, was Quellen umgibt: Zeilenabstand, Leerzeichen, Schriftarten, Stile usw. Die typografische Gestaltung umfasst eine sehr wichtige Aufgabe im Bereich des Grafikdesigns.

Kurz gesagt, der Begriff typografisches Design bezieht sich auf eine ganze Reihe von Elementen, bei denen die Hauptfigur zweifellos die Typografie ist. Dies ist eine gute Option, wenn wir in unserem Projekt eine bestimmte Schriftart hervorheben möchten. Nun, jede der vorhandenen Schriftarten versteht eine Geschichte und wurde mit einem festgelegten Ziel entworfen.

Zu berücksichtigende Elemente

Rückgrat des Brunnens

Wenn wir ein bestimmtes typografisches Design entwerfen, müssen wir hauptsächlich die Spalte oder das Skelett der Schriftart berücksichtigen. Und es ist nicht so, dass Schriftarten Knochen haben, sondern wir müssen uns ihre physische Erscheinung ansehen.

Wenn wir über Spalte sprechen, sprechen wir über den internen Teil jeder Quelle. Es wird Skelett genannt, weil es wie Menschen Sie bestehen aus einer Proportion und einer Anatomie, die während der Designphase analysiert werden müssen. PAus diesem Grund kommen hier grundlegende Aspekte wie Breite oder Höhe der Buchstaben in Kontakt.

Anteil

Wenn wir den physischen Aspekt weiter untersuchen, stoßen wir auf ein weiteres wichtiges Element, das es zu analysieren gilt, die Proportionen der Typografie. In die Proportion gehen Aspekte wie die Breite der Buchstaben ein, ein sehr wichtiger Aspekt, der bei Corporate-Identity-Projekten berücksichtigt wird.

Jede Schriftart ist so entworfen und erstellt worden, dass sie eine andere Breite als die anderen hatte. Aspekte wie Breite schaffen die einzigartige Persönlichkeit jeder Schrift. Aus diesem Grund ist es wichtig, dass Sie diesen Aspekt berücksichtigen, wenn wir eine Schriftart herunterladen. 

X-Wert

Der X-Wert ist eher wissenschaftlich als künstlerisch. Nun, es versteht die Höhen- und Breitenmaße einer Schrift. Dazu ist es wichtig, dass Sie eine Art Leitfäden entwerfen. Die Hilfslinien sind eine Reihe von Linien, die im Querformat oder horizontal angeordnet sind. 

Kontrast in den Strichen

Der Kontrast ist ein weiterer zu berücksichtigender Punkt. Wenn wir von Kontrast sprechen, meinen wir, wie wir Ihnen viel mehr Charakter und Persönlichkeit bieten können zu unserer Typografie, damit sie nicht manipuliert wird. Der Kontrast wird dazu beitragen, die Schrift viel attraktiver zu machen, und es ist ein physikalischer Aspekt, der sich entscheidend in den Strichen wiederfindet.

Forma

Die Form ist definiert als der vorhandene Raum, der zwischen jedem Buchstaben angezeigt wird. Es gibt zwei Arten, Form und Gegenform. Die Gegenform hingegen sind Negativräume, die in jedem von ihnen illustriert und repräsentiert werden. Sie sind Haupt- und wichtige Elemente, da sie Ihren Schriftarten ein gutes Design und eine großartige Persönlichkeit verleihen. Darüber hinaus ist es auch wichtig, dass Sie dies für Ihr Projekt berücksichtigen.

Ductus oder Modulation

Der Duktus ist ein Element der Kalligrafie. Obwohl es auf den ersten Blick scheint, dass es sich nicht um einen geeigneten oder überlegten Begriff für typografische Gestaltung handelt, ist es ganz im Gegenteil. Auch das ist ein Aspekt, der berücksichtigt werden muss, da wir in diesem Begriff auch die Modulation finden und die Geste, mit der ein Strich zu uns sprechen und vielfältige Empfindungen übermitteln kann. Kurz gesagt, es ist ein Aspekt, der berücksichtigt werden muss, wenn wir mit verschiedenen Schriftarten arbeiten, insbesondere in der Welt des Markendesigns.

Bandagen

Wenn wir von Ligaturen sprechen, fällt uns sofort etwas Verbindendes ein. Nun, abschließend können wir diesen Begriff als die Vereinigung zwischen zwei oder mehr Zeichen definieren. Dieses Element ist sehr nützlich bei Corporate-Identity-Arbeiten, bei denen die Absicht besteht, der Schriftart einen ernsteren und beruhigenderen Aspekt zu verleihen. Wenn wir nicht aufpassen, enthalten einige der exklusivsten High-End-Marken normalerweise diese kleine Vereinigung in ihren Briefen. Nun, es ist nichts, was nicht beabsichtigt war, sondern eher das Gegenteil. Es kann nützlich sein, wenn Sie nach Konzepten wie Luxus und Seriosität suchen.

Serifen und Serifen

Wenn wir mit der vorherigen Analyse der Schriften fortfahren, kommen wir zu dem Schluss, dass sie auch aus Serifen und Serifen bestehen. Die Auktionen sind kleine Verzierungen, die am Ende jedes Stammes oder Arms eines bestimmten Buchstabens zu finden sind.

Es gibt viele Arten von Serifen, in jeder typografischen Familie werden sie klassifiziert: Übergang, Didonen, Glyphen, viereckig oder eckig. Jeder von ihnen präsentiert einen anderen Aspekt und mit einer Persönlichkeit und einem Charakter, die sich von jeder Quelle unterscheiden. Sie sind eines der Elemente, die am häufigsten hervorgehoben werden, wenn wir eine bestimmte Schriftart vollständig analysieren.

Die Achse

Und zu guter Letzt kommen wir zur Achse. Die Achse ist als Steigung jedes Buchstabens definiert. Da es sich um eine Neigung handelt, können wir sie auf zwei Arten beobachten, vollständig vertikal (es gibt keine externe oder interne Modulation oder Neigung) und vollständig geneigt.

Wenn wir eine runde Schrift wollen, sprechen wir über ihre Achse. Nun, die Achse ist in jedem der runden Buchstaben sehr präsent. Kurz gesagt, es ist auch ein sehr wichtiger Aspekt, den man bei Überschriften und Corporate-Identity-Designs beachten sollte.

Wir hoffen, dass diese Elemente der typografischen Gestaltung Ihr Interesse geweckt haben.

Beispiele für typografische Gestaltungen

Pliego

Pliego ist eine Schrift, die vom Schriftdesigner Juanjo López entworfen wurde. Es handelt sich um eine Schrift, die sich durch einen hohen Lesbarkeitsbereich auszeichnet, was sie zu einer geeigneten Schrift für angenehmes Lesen macht. Sie ist eine empfehlenswerte Schrift für lange Texte und zeichnet sich in ihrem Erscheinungsbild durch eine gewisse humanistische Tendenz sowie eine gewisse Einheitlichkeit in der Textur aus. Kurz gesagt, trotz der Präsentation von Serifen machen sie daraus eine Typografie mit einem gewissen Flair und einem zeitgemäßen und aktuellen Erscheinungsbild. Es ist eines der sehr empfehlenswerten Designs.

Bauzahlen Schriftart

Diese Schriftart ist eine der kreativsten. Ganz zu schweigen von einem der typografischen Designs mit der größten Persönlichkeit. Es ist eine von Ángel Hernández entworfene Schrift, die sich dadurch auszeichnet, dass sie ausschließlich durch geometrische Formen wie Dreiecke, Kreise und Rechtecke gestaltet ist. Es ist eine Schrift, die auf den ersten Blick von der Bauhaus-Schule inspiriert und beeinflusst ist. Die maximale Repräsentation vieler künstlerischer Strömungen und Künstler in ihrer höchsten Kategorie. Kurz gesagt, es ist eine Schrift mit viel Persönlichkeit, die sich für große Schlagzeilen eignet, insbesondere für Plakate.

Quetschen

Moranga ist eine Schriftart, die von Latinotype entworfen wurde, einer Agentur, die sich dem Schriftdesign verschrieben hat. Auch sie wurde von Sofia Mohr entworfen und ist eine Schrift mit einem gewissen zeitgenössischen und aktuellen Flair. Es verwendet einen Retro-Stil, der es zu einer der modernsten und kreativsten Schriftarten des Augenblicks macht. Jeder Aspekt des Designs dieser Schriftarten ist von den 70er Jahren inspiriert, einer Zeit, in der viele Fortschritte vorherrschten. Es ist zweifellos eine der Schriftarten, bei denen verschiedene Variationen derselben Schriftart entworfen wurden, was es zu einer funktionalen und einfach zu verwendenden Typografie macht. Es eignet sich zum Lesen und für Fließtext.

Tanzfläche

Dance Floor ist eine Schrift, die von Guerrero Cortés entworfen wurde. Die Typografie hat einen geometrischen Aspekt, der sie stark charakterisiert. Es ist eine Typografie Es kann die Welt der Videospiele heraufbeschwören und Sie in die Videospiele der 80er entführen – im reinen Pac-Man-Stil. Es ist die perfekte Typografie für animierte Themen.

Dies sind einige der typografischen Projekte, die von einigen Designern entworfen wurden. Wir hoffen, dass sie Ihnen bei Ihren Projekten eine große Hilfe und Inspiration für Ihre nächsten Arbeiten waren. Zweifellos hat jeder von ihnen völlig unterschiedliche Eigenschaften.

Fazit

Typografisches Design zeigt, wie eine Schriftart die Botschaft vermittelt, die sie kommunizieren möchte, und wie sie sie kommunizieren möchte. Aus diesem Grund ist es wichtig, sowohl die Elemente zu berücksichtigen, die es von außen umgeben, als auch die inneren, die nicht sichtbar sind und als abstrakt definiert werden.

Wir hoffen, dass Sie ein wenig mehr darüber gelernt haben, wozu typografisches Design in der Lage ist, und sich vor allem trauen, das beste typografische Design zu entwerfen, das bisher entworfen wurde. Dafür ist es sehr wichtig, dass Sie sich im Vorfeld dokumentieren und eigene Analysen durchführen.