Ejemplos de diseño editorial

vogue revista

Fuente: Manee

Maquetar catálogos, o crear retículas sencillas que ayuden a la correcta jerarquía visual de los textos son algunas de las claves del diseño editorial.

Es por eso que un buen diseñador editorial necesita estar dotado de tipografía y de mucho diseño porque ambas van de la mano. En este post te vamos a adentrar más profundamente en el diseño editorial y cómo influye en nuestro día a día o en las labores de una empresa y del marketing.

Además, por si resultara insuficiente, también te mostraremos algunos ejemplos y te sugeriremos algunos consejos para que te conviertas en todo un/una experto/a.

El diseño editorial

diseño editorial

Fuente: Diseño gráfico y comunicación

El diseño editorial, como su palabra indica es una técnica que forma parte de la amplia familia de las artes gráficas y del diseño gráfico en general. Es la parte del diseño que se encarga principalmente de maquetar y diseñar todo lo que tiene que ver con el sector de la impresión: revistas, flyers, catálogos, tarjetas de visita, posters, etc.

El diseño editorial esta presente cada vez que abrimos un libro para leerlo o cada vez que nos llama la atención una revista de alguna estantería de la biblioteca y decidimos leerla. Es por eso que cada elemento que constituye un portada de un libro. también forma parte del diseño editorial. De ahí la relación existente entre diseño gráfico y diseño editorial. Un diseño que trata de transmitir y de llegar a un público más lector.

Características generales

Como hemos mencionado anteriormente, el diseño editorial son todos los elementos visuales que vemos proyectados en una portada de revista o un catálogo, es por eso que el diseño editorial se dividen en:

  • Tipografías: Es una de las partes más importantes del diseño, pues es aquella que tratará de cautivar la atención del lector ya que será de los primeros elementos que vea. Por eso la tipografía juega un papel muy importante, ya que es necesario saber qué tipografía es la mas adecuada para cada contexto. Por ejemplo, no sería adecuado incluir una tipografía manuscrita para la lectura ya que son poco legibles, pero para un texto principal si.
  • Imagen o ilustración: En el 50% del diseño y aunque parezca un elemento poco recatado, es sin duda lo que más atención denotará en el lector. Es importante que el diseñador o diseñadora sepa qué tipo de imagen o ilustración emplear en cada momento y sobre todo que tenga una calidad y un perfil de color adecuado para su posterior impresión o previsualización en pantalla.
  • Retícula: La retícula es un elemento que a simple vista es el esquema principal y la columna vertebral del diseño, ya que es aquello que sostiene todos los elementos y los coloca de forma que visualmente tengan relación y se encuentren en perfecto equilibrio. Puedes optar por programas como InDesign para crear este tipo de recursos.
  • El target: Puede que aquí no lo creas pero es necesario realizar también una búsqueda para conocer de primera mano al público objetivo con el que vamos a tratar. Antes de diseñar es necesario saber a quién nos dirigimos para poder comunicarle el mensaje de una forma u otra.

Ejemplos de diseño editorial

revista time

Fuente: VOI

Son muchos los diseños de editorial que se han realizado a lo largo de la historia. En esta sección te dejamos con una lista de aquellas revistas que han pasado a la historia por su nombre y por el diseño de sus portadas. Es importante que te fijes en cómo están distribuidos los elementos, en qué tipo de tipografías emplean y como juegan con la imagen y el texto.

Life

revista life

Fuente: todocolección

La revista life es una de las revistas más destacadas del momento, pero especialmente esta colección de los Beatles que se diseñó en el año 1964. Lo que más ha llamado la atención de esta revista es que las imágenes están fotografiadas por el mismísimo Henri Cartier-Bresson.

Sin duda es uno de los ejemplos donde la imagen pasa a ser el protagonista principal y el texto juega un papel secundario en la portada. De ahí la importancia como se ha mencionado anteriormente de elementos como las imágenes o ilustraciones.

En definitiva es un buen diseño para inspirarse.

National Geographic

national geographic

Fuente: National Geographic

Las revistas de National Geographic han sido otro de los ejemplos más destacados donde la imagen puede convertirse en la protagonista de la portada de una revista. En este caso, la propia revista se hizo viral tras la aparición de la famosa niña afgana Sharbat Gula. Una imagen que dio una vuelta de 180 grados y que conmovió a un centenar de personas de todo el mundo.

Es una de las revistas que contiene las mejores imágenes realizadas por los mejores fotógrafos y fotógrafas de todo el mundo. Es sin duda una de las mejores opciones para inspirarse.

The New Yorker

the new yorker

Fuente: Clases de periodismo

The new yorker es una de las revistas más famosas de Nueva York. No solo su nombre se ha hecho eco en todos lo lugares del mundo, sino que los diseños de sus portadas han pasado a la historia. A pesar de tratar de temas políticos y sucesos que han cambiado la historia del mundo, emplean ilustraciones que muestran la tragedia de la noticia. 

Es importante el uso de las metáforas a través del mensaje, y esta revista es un ejemplo de ello. Si te interesa emplear ilustraciones más allá de imágenes, esta revista es buena opción para inspirarte.

Time

revista time

Fuente: World religion

La revista time es una de las revistas más influenciadas en América, tanto es así, que diseñaron una colección especial sin imagen, únicamente se mostraba un titular en grande «Is god dead?«. Es sin duda uno de esos diseños donde la tipografía pasa a ser la protagonista, por eso es necesario que su diseño acompañe con el contexto del mensaje.

El fondo oscuro y el color rojizo, hacen que la portada cree cierta tensión y misterio en el lector. Es un buen ejemplo si estas buscando un diseño tipográfico.

Diseñadores editoriales

David Carson

David Carson es conocido mundialmente por protagonizar un diseño exclusivo de la revista RayGun. Es uno de los diseñadores con excelencia ya que consiguió combinar elementos gráficos como tipografía e imagen y a su vez, llegar a comunicar un mensaje muy expresivo. Sin duda es el claro ejemplo si lo que buscas es un diseño abstracto que tenga una buena riqueza visual y un buen entendimiento. Además,  un dato curioso sobre su trayectoria como artista es que mucho antes de ser artista fue director de cine, algo que le ayudó a trabajar aún más con las emociones y los sentimientos.

Roger Black

Roger es uno de los padres de diseñadores de revistas más importantes del mundo, su listado de diseños de portada es extensa y además seguro que conoces algunas de ellas: Rolling Stone, The New York Times, Newsweek, McCall’s, Reader’s Digest , Esquire, National Enquirer entre otras muchas portadas de revistas. Los elementos que mejor destacan en sus obras es sin duda una perfecta combinación con color y tipografía que consigue atraer la atención del lector. Es una buena fuente de inspiración y creatividad si solo deseas trabajar  únicamente y exclusivamente con dos recursos gráficos.

Milton Glaser

Probablemente te suene su nombre, pues es uno de los artistas y diseñadores que han pasado a formar parte de la historia gracias a sus diseños. Se ha convertido sin duda en un icono importante de la cultura del arte y seguramente lo conocerás por sus proyectos tan recargados de colores y por la viveza de sus obras. Es sin duda un excelente ilustrador e incluso muchas de sus obras han pasado a serigrafiarse en muchas camisetas o prendas de ropa, sobre todo con el famoso diseño de I love New York, un diseño excelente si eres todo un turista.

Javier Mariscal

No podía faltar el artista del año de los juegos olímpicos de Barcelona del 92. Es famoso por diseñar a la mascota de los juegos olímpicos, Cobi. Durante su proyecto en España, también ha realizado cartelería, escultura, branding, carteles, novela gráfica, animación, cine, mobiliario, arquitectura, packaging, diseño editorial e incluso hasta decoración. Es uno de los referentes españoles a seguir si te gusta el mundo de la ilustración, además puedes echar un vistazo a sus obras, pues son bastante creativas y aportan ese toque de personalidad necesario para que tus proyectos sean reconocidos por el público.

Conclusión

En definitiva, el diseño editorial ha pasado a la historia del diseño por muchas de sus obras, tanto es así que sería una lista infinita mostrar todas y cada una de las obras que se han ido diseñando durante todo este tiempo. También es importante que tengas claro los elementos principales y los secundarios al diseñar una portada o en general un proyecto de diseño editorial.

También puedes documentarte a cerca de Saul Bass, Neville Brody, Stefan Sagmeister, Yuko Nakamura, Jessica Walsh entre otros muchos.

Esperamos que hayas aprendido mucho más sobre el diseño editorial, y te invitamos a que continúes investigando mucho más sobre algunos de los diseñadores que te hemos mencionado anteriormente.


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