Το σχέδιο, όπως πολλές πτυχές στη ζωή, χρειάζεται πολλούς παράγοντες για να μπορεί να γίνει ταλαντούχος σε αυτό. Το ένα είναι ο ίδιος η ιδιοφυΐα ή η ευκολία που ορισμένοι άνθρωποι πρέπει να ξεκινούν γραμμές και να δημιουργούν όμορφα κατασκευασμένα σχέδια ή που έχουν αυτή τη δημιουργική πινελιά που τους κάνει να ξεχωρίζουν. Ένα άλλο είναι η προσπάθεια και η επιθυμία να βελτιωθεί μέσα σε ώρες και ώρες. Υπήρξαν πολλές περιπτώσεις γελοιογράφων παγκόσμιας κλάσης που ξεκίνησαν με σχέδια που δεν υποσχέθηκαν πολλά για το μέλλον τους, αλλά χάρη στην τεχνική και την επιμονή με την πάροδο των ετών, έγιναν επαγγελματίες.
Θέλουν να συνεχίσουν και να έχουν λίγη υπομονή να «σχεδιάσουν» τη δική μας τεχνική και να βρουν αυτόν τον τρόπο μάθησης για να επιτύχουν καλύτερα τελειώματα. Σήμερα εσύ πρόκειται να διδάξουμε πώς να μάθουμε να σχεδιάζουμε και ποιες είναι οι βάσεις για σχέδιο. Μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε διαφορετικά εργαλεία, όπως κάρβουνο ή το ίδιο μολύβι, αν και δεν πρέπει ποτέ να ξεχάσουμε τη γόμα και ένα κόφτη με το οποίο να πάρουμε το καλύτερο δυνατό σημείο από το μολύβι και, συνεπώς, να επιτύχουμε καλύτερα αποτελέσματα εισάγοντας τις λεπτομέρειες που χρειάζονται περισσότερα ακρίβεια.
Εργαλεία που πρέπει να μάθουμε να σχεδιάζουμε
Πρέπει να το ξέρουμε αυτό το εργαλείο που έχουμε στα χέρια μας είναι ζωτικής σημασίας προκειμένου να κατευθύνουμε καλύτερα τις γραμμές που θα αποτελέσουν το σχέδιό μας. Υπάρχει μια μεγάλη διαφορά μεταξύ της σχεδίασης με ένα σημείο που δεν είναι καλά σχεδιασμένο, σε αυτό που έχει ήδη κάνει πολλές πινελιές και φωνάζει για να το περάσουμε από την ξύστρα για μολύβι ή να χρησιμοποιήσουμε τον κόπτη.
Είναι σαν να παίρνεις μια ευρεία βούρτσα και να προσπαθείς να σχεδιάσεις μια πολύ λεπτή γραμμή. Είναι αδύνατο. Χρειαζόμαστε μια πολύ λεπτή βούρτσα για να μπορέσουμε να σχεδιάσουμε αυτές τις γραμμές που μπορούν να απεικονίσουν τις βλεφαρίδες του ματιού ενός ατόμου ή τη γωνία των χειλιών. Επομένως, η πρακτική και η συνέπεια με την πάροδο του χρόνου είναι επίσης πολύ σημαντική για να μπορέσουμε να εκπαιδεύσουμε καλύτερα το χέρι μας, καθώς οι μύες του θα είναι αυτοί που θα διευκολύνουν ότι σε μια στιγμή πρέπει να τους αφήσουμε χαλαροί για να σχεδιάσουν μια ευθεία γραμμή ή έναν τέλειο κύκλο.
Τέλος πάντων, Να γνωρίζετε ότι χρειάζεται πολλή υπομονή και καλή ψυχραιμία. Μην απογοητευτείτε και εξασκηθείτε πολύ με τα εργαλεία που κάποια μέρα θα μας διευκολύνουν να δείξουμε τα σχέδιά μας ή ότι, στο μετρό, όταν σχεδιάζουμε μπροστά από περισσότερα άτομα, μας κοιτάζουν καθώς δημιουργούμε μια κόμικ χαρακτήρα από το τίποτα.
Μολύβι και κάρβουνο
Το μολύβι είναι το βασικό εργαλείο για να ξεκινήσετε σε αυτό το σχέδιο. Βικιπαίδεια ορίζει το μολύβι ως σκεύος για γραφή, σχέδιο ή ζωγραφική αποτελούμενο από μια μακριά, λεπτή ράβδο, με λεπτό κυλινδρικό καλώδιο γραφίτη ή άλλη ανόργανη ουσία στο εσωτερικό, που προεξέχει από το ένα άκρο αυτής της ράβδου όταν ακονίζεται.
Όπως και άλλα σχέδια που θα δείτε εδώ, το έφτιαξα με μολύβι:
Υπάρχουν εικονογράφοι και γελοιογράφοι που χρησιμοποιούν επίσης ένα μηχανικό μολύβι, το οποίο έχει τη δυνατότητα να έχει πάντα το καλύτερο καθορισμένο σημείο, έτσι για ορισμένα σχέδια μπορεί να είναι βολικό. Αν και θα είναι το μολύβι, και η γνώση στη χρήση του να πάρει ένα καλό σημείο, ένα εργαλείο που θα μας επιτρέψει να είμαστε κύριος του σχεδίου.
Είναι επίσης θέμα εύρεσης αυτού του εργαλείου με το οποίο ταιριάζουμε καλύτερα και είμαστε σε θέση να αξιοποιήσουμε στο έπακρο αυτό. Στην περίπτωσή μου, έχω συνηθίσει να χρησιμοποιώ το μηχανικό μολύβι όταν σχεδιάζω χαρακτήρες, ενώ Χρησιμοποιώ το μολύβι για γυμνό μοντέλο, αφού πιέζετε το τμήμα που βρίσκεται απέναντι από το άκρο, με επίπεδο τρόπο, είναι πιο εύκολο να σκιάσετε γρήγορα, όταν μιλάμε για πόζες 3, 5 ή 10 λεπτών στις οποίες πρέπει να είστε γρήγοροι.
Όπως είπα, θα βρούμε το εργαλείο που θα μας ταιριάζει καλύτερα για μερικές θέσεις εργασίας. Όπως και με το χαρτί, καθώς το υλικό στο οποίο πατάμε το άκρο του γραφίτη του μολυβιού, θα το επιτρέψειε βρίσκουμε διαφορετικές υφές ή το μολύβι 6B έχει καλύτερο αποτέλεσμα όταν επιδιώκουμε να δημιουργήσουμε το φύλλωμα ενός δάσους, για παράδειγμα.
Τι μολύβια χρησιμοποιούμε για να σχεδιάσουμε;
El κύριο είναι το μολύβι HB, που θα μας επιτρέψει, με μεγαλύτερη ή μικρότερη πίεση, να τραβήξουμε σκιές μεγαλύτερης ή μικρότερης έντασης. Είναι το πιο ευπροσάρμοστο μολύβι και το οποίο θα απευθυνθούμε συχνά για πολλές στιγμές στο σχέδιο.
Στη συνέχεια, είναι ενδιαφέρον να έχουμε ένα μολύβι 2Β έτσι ώστε οι σκιές που δίνουμε να είναι ευκολότερες για να επιτύχουμε, ή θέλουμε να στηρίξουμε τον δακρυγόνα του ματιού με ένα ακριβές σχέδιο. Και από εδώ θα συνεχίσουμε να παίρνουμε 4B και 6B, για να βεβαιωθούμε ότι οι σκοτεινές και μαύρες περιοχές δίνονται γρήγορα για να προχωρήσουμε σε άλλες εργασίες.
επίσης θα βρούμε μικρές διαφορές μεταξύ μολυβιών διαφορετικών εμπορικών σημάτων, όπως και με τους Staedler.
Τύποι χαρτιού για σχέδιο
El Το χαρτί είναι κατασκευασμένο από νερό και ίνες κυτταρίνης, οπότε πρέπει να καταλάβετε ότι είναι πρώτα απ 'όλα μια πάστα. Εάν πάρουμε ένα φύλλο και το βρέξουμε, θα μπορέσουμε να βρούμε αυτήν την πάστα. Υπάρχουν πολλά υλικά που αποτελούν μέρος αυτών των μαζών, όπως βαμβάκι, πανί και ξύλο.
πρέπει λαμβάνουν υπόψη τις διαφορετικές ορολογίες που χρησιμοποιούνται για τον καθορισμό ένα είδος χαρτιού. Αυτό αλλάζει ανάλογα με τις χώρες, αν και θα ακολουθήσουμε όρους όπως το grammage, το οποίο είναι το μέτρο του πάχους σε μικρά ενός χιλιοστομέτρου και το πάχος ενός χαρτιού που τελικά καθορίζει το βάρος του ανά τετραγωνικό μέτρο.
Επισημαίνουμε το χαρτί Ingres, το οποίο είναι ένα ποιότητα χαρτιού vergé, που εισήχθη από τον ίδιο ζωγράφο και αυτό έχει δώσει όνομα σε αυτόν τον τύπο χαρτιού που χρησιμοποιείται ευρέως για ακαδημαϊκό σχέδιο στις Καλές Τέχνες για ξηρές τεχνικές.
Στην αρχή, δεν χρειάζεται να ξοδέψετε πολλά χρήματα για να έχετε όλα τα είδη χαρτιών, μολύβια και άλλα σκεύη. Με ένα απλό μολύβι, ξύστρα και γόμα μπορούμε να ξεκινήσουμε το ταξίδι μας. Παίρνουμε το φύλλο από ένα σκίτσο και μπορούμε να αρχίσουμε να σχεδιάζουμε κύκλους και κάθε είδους σχήματα για να μάθουμε.
El Το χαρτί Marquilla είναι ένα από τα βασικά για να ξεκινήσετε να αφήσεις το χέρι. Είναι πολύ οικονομικό και πολύ ευέλικτο. Δεν χρειάζεται να ξοδεύουμε περισσότερα και με την πάροδο του χρόνου θα είμαστε σε θέση να φτιάχνουμε σχέδια υψηλής ποιότητας σε οποιοδήποτε είδος χαρτιού, ακόμα κι αν είναι το ίδιο. Φυσικά, θα διαπιστώσουμε ότι υπάρχουν ορισμένοι τύποι χαρτιού που θα μας εξυπηρετήσουν καλύτερα για κάρβουνο ή τοπίο μολυβιού.
Όταν αναζητούμε κάτι μεγαλύτερη ουσία, μπορούμε πηγαίνετε στο «Basik Guarro», μια φυσική λευκή βίβλο, πολύ καλά κολλημένο και προσφέρει σκληρότητα και κανονικότητα στην επιφάνειά του. Μπορείτε να το βρείτε σε οποιοδήποτε κατάστημα χαρτικών και χρησιμοποιείται ευρέως από φοιτητές πανεπιστημίου που περνούν από το πτυχίο Καλών Τεχνών για να φτιάξουν όλα τα είδη σκίτσων. Ας πούμε ότι είναι το πεμπτουσιακό σκίτσο. Είναι 130 g / m2 και είναι ιδανικό για μολύβι, μελάνι και κεριά. Μπορούμε ακόμη και να το χρησιμοποιήσουμε για μικτά μέσα. Γενικά αντιμετωπίζουμε έναν πολύ ευέλικτο ρόλο.
CA Grain Canson
Αυτός ο ρόλος είναι επίσης πολύ αναγνωρισμένη και μία από τις μάρκες στην οποία θα κάνετε, λόγω της υψηλής ποιότητας των προϊόντων τους. Πρόκειται για ένα λεπτόκοκκο λευκό χαρτί σχεδίασης 180 g / m2. Είναι άλλο ένα υπέροχο για σκίτσα και σκίτσα.
Ingres
αυτό φυσικό λευκό χαρτί, έρχεται σε αντίθεση με το προηγούμενο, δεδομένου ότι στοχεύει σε τεχνικές στεγνών όπως σανγκουάν, κάρβουνο, μολύβι και παστέλ. Προσφέρει άριστη ποιότητα και βέλτιστη αντοχή σε κηλίδες και γόμμες. Αυτό συμβαίνει επειδή είναι βαμβάκι 30%, γεγονός που το καθιστά πολύ χνουδωτό.
schoellershammer
Εμείς SchoellersHammer ματ, ιδανικές τεχνικές γκουάς, μολύβι και παστέλ. Είναι σχεδόν ότι μπορούμε να πούμε το σωστό χαρτί για αυτά τα έργα που πρέπει να πουλήσουμε σε έναν πελάτη ή ότι είναι ένα δώρο με τέλειο φινίρισμα. Αυτό το σχέδιο που θα μεριμνήσει από την πλευρά μας, θα βρει τον καλύτερο σύμμαχό του εδώ. Οι γελοιογράφοι, οι καλλιτέχνες και οι εικονογράφοι καλούνται να αγοράσουν ένα σημειωματάριο από αυτήν την μάρκα.
Πως να ζωγραφίσω
Ο καθηγητής ζωτικότητας μου στο σχολείο ESDIP, πάντα μας είπε να αφιερώσουμε οποιαδήποτε στιγμή για να σχεδιάσουμε κύκλους, ορθογώνια και ευθείες γραμμές. Η πρακτική κάνει τέλεια, και αυτό είναι πολύ σημαντικό όταν λαμβάνονται υπόψη τα πρώτα βήματα που πρέπει να ακολουθήσετε. Μπορούμε να πάρουμε ένα σημειωματάριο και να αφιερώσουμε τις σελίδες του σε κύκλους σχεδίασης ακόμη και αν πάνε στραβά. Ας πούμε ότι πρέπει να εξασκηθούμε για να κερδίσουμε εμπιστοσύνη και ότι ο παλμός μας μας δίνει αυτή την ευκολία.
Μια άλλη θεμελιώδης πτυχή είναι η αντιγραφή φωτογραφιών και η τοποθέτηση σε χαρτί της έκφρασης ενός μοντέλου όταν θέτει, ένα ζώο από ένα περιοδικό της φύσης ή η αναζήτηση προοπτικής σε μια φωτογραφία ενός αστικού περάσματος. Πρέπει επίσης να ξέρετε πώς να κοιτάξετε τον κόσμο γύρω μας, και ακόμη και να ζητήσετε από την οικογένεια ή τους φίλους να μας θέσουνΠρέπει να σχεδιάσουμε ό, τι έχουμε στη διάθεσή μας! Είτε στο μετρό, σε πάρκο ή οπουδήποτε, το φυσικό σχέδιο είναι μια εξαιρετική άσκηση και είναι εντελώς δωρεάν.
Lo πρώτο είναι να σχεδιάσετε κύκλους, ακόμη και αν κάνουν λάθος:
Με λίγη πρακτική θα βελτιωθούμε στη σειρά και στη φόρμα.
Μετά προσπαθήστε να σχεδιάσετε γραμμές ως ευθείες δυνατόν:
Τέλος, μπορούμε να προχωρήσουμε στη σχεδίαση γεωμετρικών σχημάτων για εξάσκηση:
Πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι το σχεδιάζοντας γραμμές και κύκλους θα μας επιτρέψουν να φτιάξουμε τα πρώτα σκίτσα ενός ατόμου. Στην απεικόνιση ή ακόμα και στη δημιουργία χαρακτήρων κινουμένων σχεδίων, ξεκινά με το σχέδιο ενός κύκλου και της γραμμής δράσης.
ότι γραμμή δράσης είναι αυτό που αποτελεί τη δράση του ατόμου ή χαρακτήρα. Από εκεί μπορούμε να διαμορφώσουμε όλα τα μέρη ενός ατόμου ή ζώου. Στο επόμενο σχέδιο που έφτιαξα από τον Batman, μπορεί να βρεθεί ως μέρος από το λαιμό να δημιουργήσει το υπόλοιπο σχέδιο σαν να ήταν η σπονδυλική του στήλη.
Αυτά τα μέρη θα είναι σχεδιαστεί με γεωμετρικά σχήματα όπως το στήθος, η κοιλιά ή ποια θα ήταν τα πόδια ή τα χέρια. Ένα άλλο παράδειγμα θα ήταν αυτό:
Πάντα πρέπει να σχεδιάστε γεωμετρικά σχήματα που μας επιτρέπουν να δημιουργήσουμε ακριβείς αναλογίες και μετά πηγαίνετε στις λεπτομέρειες. Είναι ένας κανόνας που μπορεί να εφαρμοστεί στις περισσότερες καλλιτεχνικές τεχνικές, είτε πρόκειται για αρχιτεκτονική είτε για συγγραφή βιβλίου. Οι περισσότεροι συγγραφείς γράφουν το μεγαλύτερο μέρος του βιβλίου χωρίς να κάνουν διορθώσεις γραμματικής, για να «βγουν» ολόκληρη η ιστορία. Τέλος, θα συνεχίσουν να αναθεωρούν και να αναθεωρούν για να γυαλίζουν και να εξαλείφουν εκείνα τα μέρη που δεν είναι ενδιαφέροντα. Μπορούμε να το μεταφέρουμε στο σχέδιο με το καουτσούκ μας, το οποίο θα σβήσει τα μέρη του σχεδίου που δεν είναι ιδανικά για τη σύνθεση.
Υπάρχουν πολλά κόλπα στην απεικόνιση και το σχέδιο. Στην ιδανική περίπτωση, βγάλτε τα πάντα από το κεφάλι σας και σχεδιάστε οτιδήποτε, αλλά για αυτό χρειάζεται πολύ ταλέντο ή χρόνια δουλειάς. Πρέπει να είστε πιο ταπεινοί και να πάρετε το καουτσούκ στο χέρι ή να χρησιμοποιήσετε ένα μοντέλο για να αντιγράψετε τα μέρη που θα μας βοηθήσουν να μελετήσουμε και ότι μια μέρα θα είμαστε σε θέση να σχεδιάσουμε ό, τι έρχεται στο μυαλό.
Σας αφήνω με μια άλλη δουλειά, αλλά χρησιμοποιώ ήδη ένα μαύρο περιστρεφόμενο:
Πόροι στον Ιστό για να μάθετε να σχεδιάζετε
Πριν δεν υπήρχε το Διαδίκτυο, ο μόνος τρόπος για να μάθετε να σχεδιάζετε ήταν αυτοδίδακτος χάρη σε ένα βιβλίο που είχαμεή πηγαίνοντας σε ακαδημία ή σχολή τέχνης όπου μας δίδαξαν.
Από σήμερα, έχουμε εκατοντάδες πόρους στον Ιστό όπου μπορούμε να βρούμε μαθήματα για να μάθουμε να σχεδιάζουμε χαρακτήρες, πορτρέτα, τοπία, αρχιτεκτονική ή οποιαδήποτε τρέχουσα τεχνική που μας επιτρέπει να εμπλουτίσουμε το έργο μας.
Εκεί αρκετοί ιστότοποι που πρέπει να ληφθούν υπόψη για να γνωρίζουν τα πρότυπα τρέχοντα γεγονότα και πώς μπορούμε να βρούμε ατελείωτους πόρους σε αυτά.
Es το κοινωνικό δίκτυο κατ 'εξοχήν σήμερα για να βρείτε από επαγγελματίες καλλιτέχνες ακόμη και εκείνοι που ξεκινούν σαν κι εμάς. Όταν ξεκινήσουμε να δημοσιεύουμε τα σχέδιά μας, εξυπηρετεί τέλεια για να βρούμε τα σχόλια άλλων που θα αρχίσουν να μας ακολουθούν. Είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να βρείτε ένα μέρος και να μοιραστείτε ιδέες, καθώς και να συμμετέχετε σε μια κοινότητα καλλιτεχνών.
ένα ιστότοπος στα ισπανικά που εκτός από το να προσφέρει πολλά μαθήματα, πολλές αμοιβές, είναι ένα από τα νευρικά κέντρα σχεδιασμού στη γλώσσα μας. Είναι μια αναφορά, οπότε μπορείτε ήδη να την επισημάνετε στα αγαπημένα σας.
Άλλος τρεχουσών αναφορών στο Διαδίκτυο για σχεδίαση και σχεδιασμό. Όπως το Behance, μπορείτε να βρείτε κάθε είδους καλλιτέχνες, είτε είναι ερασιτέχνες είτε επαγγελματίες. Είναι ένα από τα βασικά στοιχεία και στο οποίο μπορείτε επίσης να δημιουργήσετε τον λογαριασμό σας και να ανεβάσετε τα σχέδιά σας για να δείξετε τις ιδέες σας, τα κόμικς ή τις ιστορίες σας.
Αν μιλάς καλά Αγγλικά, τα φόρουμ τους είναι τα καλύτερα στο Διαδίκτυο για να ζητήσουν βοήθεια και ότι ένας μεγάλος αριθμός καλλιτεχνών σας προσφέρει οδηγούς, πόρους και τα απαραίτητα σχόλια για να εξελιχθείτε στο σχέδιό σας. Υπάρχουν πολλοί που ξεκίνησαν σχεδόν με κακογραφία και τώρα χρησιμοποιούν για να κερδίζουν έναν μηνιαίο μισθό κάνοντας ό, τι τους αρέσει περισσότερο.
Ωστόσο, ένας άλλος σπουδαίος ιστότοπος αφιερωμένο κυρίως στο ψηφιακό σχέδιο και το σχεδιασμό σε όλες τις μορφές του. Το πρόβλημα είναι ότι δεν θα μπορείτε να ανεβάσετε τα σχέδιά σας χωρίς ειδικό λογαριασμό που μπορεί να ληφθεί μόνο με πρόσκληση. Εάν γνωρίζετε κάποιον που έχει προσκλήσεις, ξέρετε.
Για να τελειώσετε: σταθερότητα
Έχουμε δείξει μόνο τα βήματα που πρέπει να ακολουθήσουμε στην αρχή, υπάρχει ακόμη πολύς δρόμος και η γνώση πολλών τεχνικών. Αυτό που πρόκειται να κάνουμε είναι να σας δείξουμε τι επιμονή και επιμονή μπορεί να επιτύχει. Μερικά παραδείγματα γελοιογράφων ότι τα πρώτα τους σχέδια δεν ήταν τα καλύτερα, ότι μέσα σε λίγα χρόνια κατάφεραν να επιτύχουν ένα εξαιρετικό αποτέλεσμα. Φυσικά, πρέπει να έχετε λίγη τέχνη και θα υπάρχουν άνθρωποι που θα ξεπεράσουν τον εαυτό σας σε λιγότερο χρόνο, αλλά το τελικό μονοπάτι υπάρχει για σχεδόν όλους αν αφαιρέσουμε τα εμπόδια και την εργασία. Φυσικά, το έμφυτο ταλέντο θα βοηθήσει πάντα ως καλό εφαλτήριο.
Αυτά είναι μερικά παραδείγματα καλλιτεχνών, μπορείτε να βρείτε περισσότερα εδώ.
