Όλο και περισσότεροι άνθρωποι θέλουν να αφοσιωθούν στην ψηφιακή εικονογράφηση, ειδικά λόγω των νέων τεχνολογιών. Αλλά, Έχετε σκεφτεί ποτέ τις τεχνικές ψηφιακής εικονογράφησης; Ξέρεις ποιες είναι;
Αν ενδιαφέρεστε για την ψηφιακή εικονογράφηση και θέλετε να μάθετε περισσότερα για τις τεχνικές που χρησιμοποιεί για να μάθετε σίγουρα αν είναι κάτι που μπορεί να σας ενδιαφέρει (ή όχι), εδώ τις συγκεντρώσαμε όλες. Δώσε προσοχή!
Δείκτης
Τι είναι η ψηφιακή εικονογράφηση
Πριν μιλήσουμε για τεχνικές ψηφιακής εικονογράφησης, φαίνεται καλύτερα να σας δώσουμε μια σύντομη εισαγωγή στην ψηφιακή εικονογράφηση. Και είναι ότι, πολλές φορές, υπάρχουν λανθασμένες αντιλήψεις που δεν είναι αυτό που πραγματικά σημαίνει αυτή η δουλειά, και γι' αυτό όταν τον συναντάς, καταλήγεις να πετάς τη πετσέτα γιατί δεν είναι αυτό που περίμενες.
Η ψηφιακή εικονογράφηση είναι βασικά η ικανότητα των επαγγελματιών να κάνουν εικόνες, εικονογραφήσεις... χρησιμοποιώντας τεχνολογικά εργαλεία. Δηλαδή, κάνει χρήση προγραμμάτων με τα οποία «προσομοιώνει» το παραδοσιακό σχέδιο ή την εικονογράφηση, αλλά φυσικά δεν κάνει τίποτα «με το χέρι» αλλά μάλλον όλα εξαρτώνται από υπολογιστή, tablet...
Αυτό δεν σημαίνει ότι είναι πάντα έτσι. Στην πραγματικότητα, υπάρχει ένα υβρίδιο, στο οποίο χρησιμοποιείται παραδοσιακή εικονογράφηση και συνδυάζεται με ψηφιακή να έχουν εξατομικευμένα αποτελέσματα, έστω και μοναδικά, και με λεπτομέρειες που ούτε το παραδοσιακό ούτε το ψηφιακό θα πετύχαιναν από μόνα τους.
τεχνικές ψηφιακής εικονογράφησης
Μόλις κάνουμε ξεκάθαρη την ίδια την έννοια, Θα σας μιλήσουμε για τεχνικές ψηφιακής εικονογράφησης. Και αν περιμένεις να μιλήσουμε για επαγγελματικές τεχνικές, εστιασμένες σε συγκεκριμένα προγράμματα κ.λπ. η αλήθεια είναι ότι δεν είναι έτσι. Στην έρευνά μας ανακαλύψαμε ότι αυτές οι τεχνικές είναι στην πραγματικότητα οι ίδιες με αυτές που χρησιμοποιούνται στην παραδοσιακή απεικόνιση, μόνο που αντί να γίνονται με το χέρι, χρησιμοποιούνται προγράμματα και tablet για την αναδημιουργία τους ψηφιακά.
Και ποιες είναι αυτές οι τεχνικές; Υπάρχουν πολλά και συγκεκριμένα τα εξής:
σχέδιο
Η τεχνική σχεδίασης χαρακτηρίζεται από τη χρήση μολυβιού και χαρτιού για τη χειροκίνητη δημιουργία της εικονογράφησης. Θα μπορούσαμε να πούμε ότι είναι το πιο βασικό και η πρώτη τεχνική με την οποία εξοικειώνονται οι σκιτσογράφοι.
Τώρα, το να σχεδιάζεις κάτι δεν είναι το ίδιο με το να το σχεδιάζεις επαγγελματικά.
Στην περίπτωση του σχεδίου ως τεχνικής ψηφιακής εικονογράφησης, αυτό το μολύβι αλλάζει με τεχνολογικό με τέτοιο τρόπο ώστε, όταν σχεδιάζετε, μερικές φορές το σχέδιο να μην εμφανίζεται εκεί που το κάνετε, αλλά στον υπολογιστή ή το tablet. Φυσικά, έχει ένα μειονέκτημα και αυτό είναι ότι όταν χάνετε από τα μάτια σας το ίδιο το σχέδιο, όταν διορθώνετε ή θέλετε να κάνετε πολλά στοιχεία ταυτόχρονα, μπορεί να συμβεί να χάσετε τα μάτια σας από την ίδια την εικόνα (το πλήρες σχέδιο) και κάνουν πιο δύσκολο το φινίρισμα.
Γι' αυτό πολλοί χρησιμοποιούν πρώτα την παραδοσιακή τεχνική για να κάνουν αργότερα μια «ιχνηλασία» με το ψηφιακό.
Ένα παράδειγμα αυτού θα μπορούσε να είναι, για παράδειγμα, η σχεδίαση του προσώπου ενός χαρακτήρα στον υπολογιστή χρησιμοποιώντας ένα μολύβι γραφικών για να σας βοηθήσει να αποτυπώσετε τις πινελιές που δίνετε στο πρόγραμμα σχεδίασης (και στη συνέχεια να το ρετουσάρετε, να το χρωματίσετε κ.λπ.) .
μελάνι
Μια άλλη από τις τεχνικές ψηφιακής απεικόνισης που πρέπει να γνωρίζετε είναι το μελάνι. Αυτό χαρακτηρίζεται γιατί δίνεται φινίρισμα με μύτη και μελάνι στο σχέδιο που γίνεται. Στην πραγματικότητα, θα μπορούσαμε να πούμε ότι είναι ένας τρόπος τελειώματος ενός σχεδίου, γιατί το σχέδιο γίνεται πρώτα με μολύβι και μετά μεταφέρεται σε μελάνι.
Και γιατί γίνεται έτσι; Λοιπόν, επειδή το σχέδιο με μολύβι μπορεί να σβήσει αν έχετε κάνει λάθος σε κάτι. αλλά δεν συμβαίνει το ίδιο με τις γραμμές που έχουν ήδη φτιαχτεί με μελάνι, γιατί είναι μόνιμες. Εάν έπρεπε να αλλάξετε κάτι, θα έπρεπε να επαναλάβετε ολόκληρο το σχέδιο ξανά.
Ένα παράδειγμα είναι όταν φτιάχνει ένα manga. Ο επαγγελματίας (mangaka) χρησιμοποιεί ένα μολύβι για να σχεδιάσει τα πάνελ και στη συνέχεια τα περνάει με ένα στυλό (ένας τρόπος να τελειώσει αυτό το πάνελ επειδή έχει τελειώσει καλά).
Στην περίπτωση της ψηφιακής εικονογράφησης, Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται πολύ σε mangas και κόμικς, αλλά ενδεικτικά όχι τόσο (αν και μπορείτε ακόμα να βρείτε μερικά).
Μαρκαδόροι
Συνεχίζουμε με περισσότερες τεχνικές, στην προκειμένη περίπτωση με μαρκαδόρους. Στην πραγματικότητα, είναι παρόμοιο με το παραπάνω, μόνο με τη δυνατότητα χρήσης διαφορετικών τόνων, περιγραμμάτων κ.λπ. βοηθά στη δημιουργία διαφορετικών φινιρισμάτων και ταυτόχρονα κάνει την απεικόνιση τέλεια.
Τώρα, πώς γίνεται ψηφιακά; Για αυτό χρησιμοποιούνται και μαρκαδόροι, μόνο που στην πραγματικότητα είναι διαφορετικές πινελιές που θα δώσουν περισσότερο βάθος, στιβαρότητα κ.λπ. στην ίδια την απεικόνιση.
Acuarela
Η τεχνική της ακουαρέλας Επιτρέπει στις εικόνες να έχουν υψηλή λεπτομέρεια όταν πρόκειται να δείτε τα χρώματα, τις πινελιές κ.λπ. Ωστόσο, εξαρτάται πολύ από τον τρόπο εφαρμογής του, καθώς μπορείτε να πάτε από το ελαφρύ χρωματισμό σε συμπαγές και αδιαφανές.
Το ίδιο συμβαίνει και στην ψηφιακή απεικόνιση, μπορείτε επίσης να παίξετε με αυτό το εφέ για να πετύχετε το ένα ή το άλλο φινίρισμα.
Χρωματιστά μολύβια
Τα χρωματιστά μολύβια είναι μια από τις τεχνικές εικονογράφησης που σας βοηθά να δώσετε χρώμα στις εικονογραφήσεις, χωρίς όμως αυτά να είναι δυνατά ή να έχουν ένταση στον τόνο και στη γέμιση.
Θα μπορούσαμε να το πούμε αυτό είναι ενδιάμεσα με τα παστέλ (για το οποίο θα μιλήσουμε παρακάτω).
Σε αυτήν την περίπτωση, το φινίρισμα θα είναι απαλό και σατινέ, περισσότερο παρόμοιο με ένα σχεδόν ρεαλιστικό σχέδιο ενός σχεδίου με το χέρι (επειδή ακανόνιστες γραμμές, κενά κενά και το χρώμα που αλλάζει ανάλογα με το πόσο σφίγγεται περισσότερο η γραμμή (ή λιγότερο). )).
Φυσικά, στα ψηφιακά μπορείτε επίσης να επιτύχετε αυτό το φινίρισμα μέσω φίλτρων που βοηθούν να δούμε την εικόνα με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο.
παστέλ
Κανονικά, όταν σκέφτεστε τα παστέλ χρώματα, ξέρετε ότι είναι πολύ απαλά, ελαφριά κ.λπ. Η αλήθεια όμως είναι ότι έχουμε διαπιστώσει ότι, στο design, λέγονται έτσι όσοι προσφέρουν τα πιο αγνά χρώματα.
Το αποτέλεσμα είναι μια πυκνή, κορεσμένη και κάπως βελούδινη ποιότητα. Και, προφανώς, ψηφιακά επιδιώκουν να κάνουν το ίδιο.
Όπως μπορείτε να δείτε, οι τεχνικές ψηφιακής εικονογράφησης είναι ίδιες με τις παραδοσιακές. Η σύστασή μας είναι να κατακτήσετε αυτές τις παραδοσιακές τεχνικές πριν ξεκινήσετε με τις ψηφιακές, γιατί έτσι θα έχετε πολύ πιο εκπληκτικά αποτελέσματα. Μπορούμε να σας διαβεβαιώσουμε.