5 kunstisuunda, mis on tänapäeval disainis trendikad

praegused trendid

Kui peaksime rääkima tänapäeval sagedamini esinevast graafilisest disainist, mis esindab tänapäeva loomemõtteid (üldiselt) ... Mida sa ütleksid? Milliseid kunstivoolusid tunnete praeguses esteetilises stseenis harjumuspäraseks, korduvaks ja edukaks?

Järgmisena näeme viit liikumist, mis tänapäeva graafilist disainerit kõige paremini esindavad:

  • Minimalism: Põhiolemus on see, mis määratleb elemendi identiteedi ning mis annab sellele väärtuse ja kvaliteedi, nii et kõik, mis pole hädavajalik, on koondamine, koorem, peaaegu takistus. Minimaalse mõistet kasutati esimest korda kuuekümnendate aastate psühholoog Richard Wollheimi huulil. Tema ametiaja mõte oli selge: kõik esemed, millel oli väga kõrge intellektuaalne sisu, kuid madal formaalne sisu, olid minimaalsed. Selle kunstilise suundumuse mõned tähelepanuväärsemad omadused on abstraktsioon, ökonoomsus, täpsus ja elementaarne geomeetria, mis piirneb struktuurse purismiga. Kõik näib olevat koondunud minimaalsesse ruumi, mis on vajalik enda määratlemiseks objektina. Praegu on minimalismi selgeim väljendus graafilises ja veebidisainis lamedisain. See liikumine loobub kolmemõõtmelisusest, detailidest ja nüanssidest. Kõik on kokku pandud selge konstruktsiooniga, puhaste värvidega ja ainult ja ainult põhielementidega.
  • Retro ja vintage: Mõlemad voolud kutsuvad esile möödunud aegu ja kummardavad iidsetel aegadel valitsenud kunstilisi mudeleid. Sõna vintage etümoloogiline päritolu tuleneb ladinakeelse sõna “vindemia” arengust ja seda kasutati vanimate ja kõrgeima kvaliteediga veinide tähistamiseks. See sõna muteerus ja ületas moepiiri, omandades uue tähenduse: kõik need mööbli, garderoobi või mis tahes tüüpi aksessuaaride elemendid, mis olid vähemalt kakskümmend aastat vanad ja mis esteetiliselt panustavad nende kujundamise hetke väärtustesse, saaksid autentsed säilmed. Möödunud aegade aarded. Kuid mõiste retro on segatud terminiga vintage, millel on küll palju ühiseid omadusi, kuid need on tegelikult erinevad ja viitavad erinevatele suundumustele. Vintage-elemendid on kõik need teosed, mis algselt pärinevad minevikust, ilma et neid oleks modifitseeritud, vähemalt pole neid suuri muudatusi tehtud. Need on teiste ajastute loomingud, mis on säilinud ja nagu hea vein, aeg on neile järjest rohkem väärtust andnud. Retro looming või kompositsioon on praegune looming, mis viiakse läbi praeguste protseduuridega, kuid jäljendades iidsetel aegadel loodud juhiseid või mudeleid. Sel moel on kõik graafiliste ettepanekud, mille me disaineritena välja töötame, retroettepanekud. Need suundumused on fotomanipulatsiooni ja fotograafia maailmas sama levinud kui veebidisain, kirjad ja küljendus.
  • Kubism: See on kõigi XNUMX. sajandi avangardide päritolu ja tõsi on see, et just selle väljanägemise tõttu lakkas ta vähemate sõnadega rääkimast, et deklareerida ametlikult eelmise kunstitsükliga murdumine. See ristitakse kubismiks tänu kuupide pidevale kasutamisele mis tahes ja mis tahes teose esindamiseks. Mitu perspektiivi on selle uue kunstiajastu peamine ressurss. Objektide kõik osad ja näod on üheaegselt esindatud, see tähendab, et kõik, mis selle kohta on teada, kuvatakse samal tasapinnal. See teaduslik ja tehniline aspekt on väga huvitav, kuna see töötab kunstiga täiesti eksperimentaalsest vaatenurgast ja see avab kuidagi ukse paralleelsele universumile ja uuele kunstikäsitusele. Ja see on see, et see perspektiiv kehtib endiselt paljude kujunduste puhul, see on selle kvaliteedi vaieldamatu tõestus. Vaatamata möödunud ajale on nende andmed ja kaastööd jätkuvalt trendiks igat tüüpi ettepanekutes. Leiame Picasso, Blanchardi, Braque'i või Grise jäänuseid mis tahes tüüpi töödest: skulptuurid, kino, reklaamplakatid ...
  • Sürrealism: See on XNUMX. sajandi üks atraktiivsemaid kunstilisi avangarde. Kujundite, nagu Bosco või Goya, ülesandeks oli sillutada teed sürrealismi termini ilmumisele hiljem. Suure õpetaja Goya tsitaat võiks seda kõike väga hästi tutvustada. "Põhjuse unistus tekitab koletisi". Kuid millal lubame oma põhjust magada ja unistada? Millal lubame end lahti siduda teaduse, ühiskonna ja traditsiooni kehtestatud reeglitest? Võib-olla on see unistuste põhjustatud vabanemine selle tõelise loova koletise toit, mis meil sees on. Suurim pärand, mille kõik need eelnevad asjad meile jätsid, oli mäss reaalsuse ja loogika vastu. Mõistus näis muutuvat äkki inimese suurimaks vaenlaseks, piirates seda ja vähendades seda keskpäraseks seisundiks. See on hetk, kus kujuteldava taaselustamine ja fantaasia tähtsus domineerivad lõuenditel, kinos ja kunstis. Igasuguste ettepanekute mahutamiseks on esindatud unistuste absurdsus ja irratsionaalne maailm, nii üllatavad kui need ka ei tundu. Täna avaldub see ennekõike fotoga manipuleerimises, illustreerimises ja valdkondades, mis võimaldavad suuremat vabadust ning alluvad vähem formalismile ja akadeemilisusele.
  • Hipi: Mõnes mõttes võiksime öelda, et hipsteri liikumine on segu mitmetest eelmiste voolude omadustest. Praegune või hipsteriliikumine on tänapäeva noortemaastiku kõige esinduslikum. Alguses oli see seotud iseseisva muusikaga, kuid nagu sageli juhtub, hõlmas see kontseptsioon ka teisi kunstivaldkondi ja loomemaailma. Kui me räägime selle peamistest omadustest, paistab see silma eklektiline ja koondab hea osa koostisosadest, mida alternatiivsed sõjajärgsed liikumised nagu beatnik, hipi, punk ja grunge esitasid. Graafilises disainis avaldub see retroelementide, minimalismi, sürrealismi ja võib-olla ka kubismi käes, ehkki vähemal määral.

Ole esimene kommentaar

Jäta oma kommentaar

Sinu e-postiaadressi ei avaldata. Kohustuslikud väljad on tähistatud *

*

*

  1. Andmete eest vastutab: Miguel Ángel Gatón
  2. Andmete eesmärk: Rämpsposti kontrollimine, kommentaaride haldamine.
  3. Seadustamine: teie nõusolek
  4. Andmete edastamine: andmeid ei edastata kolmandatele isikutele, välja arvatud juriidilise kohustuse alusel.
  5. Andmete salvestamine: andmebaas, mida haldab Occentus Networks (EL)
  6. Õigused: igal ajal saate oma teavet piirata, taastada ja kustutada.