Graafilistel disaineritel on ideede edastamisel ja müümisel oluline roll. Disainis peab teil olema distsipliini, loovust ja alati kursis uute trendidega ning leiuta ennast uuesti. Graafilise disaineri põhiülesanne on kõik, mida visuaalne sõnum hõlmab, ta peab oskama ideed loominguliselt edasi anda.
Ainult parimad graafilised disainerid panevad oma tööd teiste kunstnike omadest esile. Nad on isikupärase stiiliga professionaalid, ainulaadsed ja kergesti äratuntavad, need on kolme väärtuse kogum; treenitus, loovus ja visadus. Selles postituses räägime parimatest graafilised disainerid Hispaanias mis ühendavad muu hulgas need kolm aspekti.
Disainer ei pea ainult stuudios töötama ja tema tööd ilmuma portfoolios, ei. Graafiline disainer võib tegutseda erinevates sektorites nagu televisioon, kino, ajakirjad, digitaalne meedia jne. Suhtlusvaldkondi, kus disainer saab töötada, on palju. Kõige tähtsam on see, et disainer mõistaks oma stiili, sihtrühma, kelle poole ta pöördub, ja sõnumit, mida ta peab oma töö kaudu edastama.
Kas graafiline disain on oluline?
Graafilisest disainist on saanud suhtlusvahend, mille abil edastada sõnumit teatud toote, teenuse või kaubamärgi kohta. Disain esineb kaubamärgi erinevates komponentides, alates ettevõtte identiteedist, logokujundusest, reklaamikujundusest, brošüüridest või ettevõtete kataloogidest, reklaamikampaaniatest, pakenditest jne.
Graafiline disainer peab olema pidevas uuendamises, kuna trendid arenevad aja jooksul, lisaks pidevale loomingulisele arengule. Disainer peab nägema asju seal, kus teised disainerid neid ei näe, peate oma annet ära kasutama ja rutiinist välja tulema. Hispaanias on meil teistsugune graafiline stiil kui teistes riikides ja seetõttu peab disainer alati toimuvaga kursis olema.
Graafilise disaineri kuju on brändide jaoks väga oluline, kuna nemad vastutavad oma kuvandiga töötamise eest, see töö peab olema pidev ja pühendunud. Disainer peab tulema, et jääda ja jätta endast jälg, kuhu iganes ta läheb.
Parimad Hispaania graafilised disainerid
Mitte igaüks ei tea graafilise disaini tähtsustNad ei mõista disaineri rolli. Nad ei saa aru, et nähes logo, brošüüri supermarketis, plakatit või veebilehte, on see kõik disaineri käe alt läbi käinud, see on palju aega ja pühendumist nõudev töö.
Parimad Hispaania graafilised disainerid millest me räägime, mille eest oleme olnud või jätkame parandada meie riigis ja välismaal tuntud kaubamärkide ja ettevõtete mainet. Need on nimed, mida peaksid teadma kõik, nii graafikaprofessionaalid kui ka autsaiderid. Tema teoste nägemine ja analüüsimine on harjutus tema mõju, stiili ja motivatsiooni avastamiseks.
Isidro Ferrer
Illustraator ja graafiline disainer, sündinud 1963. aastal Madridis. Enne graafikamaailma sisenemist töötas ta näitlejana erinevates teatrikompaniides. 1988. aastal asus ta tööle Aragoonia ajalehes Heraldo de Aragón. Ta õppis graafilise disaineri Pereti juures, mis oli oluline tema karjääri jaoks disainimaailmas. Nende aastate lõpus avas ta Zaragozas oma stuudio Camaleón.
Kogu oma professionaalse karjääri jooksul Isidro Ferrer, on saanud oma disainide eest mitmeid auhindu, näiteks Biennale Of Young Mediterranean Artist Graphic Image Award 1995. aastal Horvaatias, riiklik disainiauhind 2002. aastal ja muude auhindade hulgas.
Isidro Ferrer oma teostes säilitab ainulaadse ja elegantse stiili, mängides paljudes neist sürrealismi ja šokeerivate motiivide ühendusega, edastavad pildistamise ajal võimsal viisil sõnumit.
Oscar Marine
Ta on sündinud 1951. aastal Madridis, ta on väga isikupärase stiiliga disainer, mis on viinud ta väga oluliste kaubamärkideni nagu Loewe, Absolut Vodka, Benneton, Camper jne. tahad temaga koostööd teha. Aga Ta pole töötanud mitte ainult kaubamärkidega, vaid ka tunnustatud režissööride ja muusikutega nagu Andrés Calamaro, Pedro Almodóvar, Alex de la Iglesia, Bruce Springsteen jt.
Disainer, illustraator, kunstnik ja asjatundlik tüpograaf on suhtleja, kes ei tunne piire. Óscar Mariné oma teostes lahendab loovate lahendustega probleeme läbi tüpograafiliste teadmiste, uuenenud pildi ja oma illustratsiooni. Tema töödes on ühendatud maksevõime ja loovus.
Tema töid tunnustatakse murda graafilise disaini piire, tehes tehnikate kombinatsioone, et kohandada neid oma ideedega.
Tüüri rist
José María Cruz Novillo on kahtlemata üks vaieldamatuid viiteid graafilise disaini maailmas riiklikul ja rahvusvahelisel tasandil. Ta sündis 1936. aastal Cuencas. Ta jättis juuraõpingud pooleli, et asuda karikaturistina tööle Clarín Advertisingis Madridis. Üks kogemusi, mis muutis tema nägemust ja elu, oli koostöö SEDI tööstusdisainerina ja New Yorgi messi Hispaania paviljoni kunstnike meeskonna liige.
1969. aastal avab ta oma stuudio, kus tuntud ettevõtte identiteedid nagu Correos, Banco Pastor, Urbis, Tesoro Público, Comunidad de Madrid, PSOE, COPE, El Mundo, El economista, Antena 3, Endesa, ja paljud teised. Lisaks embleemiliste filmide plakatid Hispaania kinos.
Kasutamisele on omane Cruz Novillo tööstiil geomeetrilised kujundid, lihtsad kujundused ja tavaliselt sümmeetrilised konstruktsioonid. See kasutab lihtsaid ja jämedaid lööke.
Clara Montagut
Sündis Madridis 1975. on Hispaania graafilise disaini üks prestiižsemaid disainereid. Clara Montagut määratleb end graafilise disaineri, kunstijuhi ja käsitöölisena.
Neli aastat on ta olnud ühe olulisema meesteajakirja, ajakirja Esquire kunstiline juht. Lisaks varem 7 aastat töötanud Prisa ja Rolling Stone’i ajakirjades.
Teda on autasustatud oma kire eest disaini vastu, Graffica auhinna ja NH-i Uue Disaini Ühingult.
Javier marssal
Kes ei teaks 1992. aasta Barcelona olümpiamängude maskotti Cobi, mille kujundas Javier Mariscal. disainer, kes kohandub ja arendab oma stiili igat tüüpi pindadel ja distsipliinidel. Ta alustas koolitust Barcelonas Elisava koolis, kuid ei raisanud aega, et asuda järgima oma rada, järgides oma loomingulisi impulsse.
Tänu sisekujundaja kavanditele ja esemetele sai ta tuntuks nii riiklikul kui ka rahvusvahelisel tasandil. Auhinnatud disainer 1999. aastal riikliku disainiauhinnaga ja 2011. aastal parima animafilmi Goya auhinnaga.
Manuel Estrada
Lapsest saati joonistamise fänn Manuel asus õppima arhitektuuri, kuid jättis need õpingud peagi pooleli, et pühenduda disainimaailmale.
Su Tema karjäär graafikamaailmas algab Sidecari graafikakollektiivis, kus ta töötas sellistes agentuurides nagu Ogilvy, McCann ja JWT.
Manuel Estrada avab oma stuudio, kus ta pühendub logode, raamatukaante, plakatite jms kujundamisele ning just selles 90ndate kümnendil, kus tema looming saavutab haripunkti ja muutub rahvuslikuks referentsiks.
Marta Cerda
Kataloonia kunstnik, mis on viinud ta USA-sse ja Hollandisse. Marta Cerda on a kunstnik, kes rändab kalligraafia ja illustratsiooni vahel. Tema pühendumus tüpograafiale tuleneb kalligraafiatundidest, mille ta õppis õpingute ajal.
Tänu mõjutustele, mida ta oma töökogemustega omandas, ja kirele kalligraafia vastu, hakkas Marta igas käsil olnud projektis osalema ja end arendama. eksimatu stiil ning maitse tüpograafia ja illustratsioonide järele, mis peegeldub igas tema teoses. Marta Cerdá on töötanud selliste tunnustatud kaubamärkidega nagu Ray Ban, Nike, Coca Cola, The Guardian, Panasonic ja paljude teistega.
Hispaania graafiliste disainerite nimekiri sisaldaks jätkuvalt palju rohkem nimesid, selles postituses oleme andnud teile 7 parimat, kuid kindlasti on meil palju rohkem puudu.
Pidage meeles, et esimene asi, mida peate graafiliseks disaineriks saamiseks arvestama, on see, et teil peab olema võime olla organiseeritud, üksikasjalik ja ennekõike loovusel pole piire.