On mõned üksikasjad, mida me sageli eirame. Need võivad olla väikesed detailid, kuid kui neid arvesse võtta, võime säästa palju aega ja suunata oma töö optimaalse tulemuse poole. Nagu teate, nägime eile kümmet esimest ettepanekut Timothy samara (millele saate juurde pääseda selle lingi kaudu), ja täna jätkame oma teise osaga.
Kas igatsed ühtegi? Kas lisate sellesse valikusse uusi näpunäiteid? Ütle mulle kommentaaris, ära ole häbelik!
Sa pead olema universaalne; pidage meeles: teie töö pole teie jaoks
Kogu oma graafikukarjääri jooksul õpid palju asju, kuid võib-olla on üks olulisemaid võimalusi kohaneda kliendi vajadustega. Peaksite olema võimeline kohanema erinevate suundumuste, nõudmiste ja projektidega, kuid see ei tähenda, et peaksite ilma oma stiilita hakkama saama, pigem vastupidi. Tõeline väljakutse on säilitada oma identiteet, kuid teada, kuidas kliendiga kohaneda, mida ta tahab ja ennekõike seda, mida ta vajab.
Kokkusurumine ja eraldamine
On tõestatud, et lugemisprotsess muutub sujuvamaks, kui õpime teavet doseerima. Graafilisel tasemel on see palju pistmist tühimike kasutamisega ja mõnede tühjade alade austamisega, mis aitavad meie kompositsioonil hingata.
Veenduge, et tooniväärtus oleks lai
Ehkki seda ei tohiks alati anda, kuna see sõltub töö tüübist, millele viidame, on paljudel juhtudel oluline väljendusrikkal tasemel märkimisväärne sügavus. Lõpliku tulemuse ja väljendusjõu määravad nii toonide vahemik kui ka üleminekud ning viis nende olukorra ja kombinatsiooni ühendamiseks.
Käitu enesekindlalt: tee seda kohusetundlikult või ära tee
Enne tööle asumist peaksite olema selge ja mõtisklema. Töö arendamise käigus tekib arvukalt takistusi ja peate tegema suure hulga parandusi ja taastusi, kuni leiate otsitava tulemuse. See on märkimisväärne aeg ja vaev, nii et peaksite tõsiselt kaaluma, kas olete nõus ja kas see on seda väärt. On projekte, mille eluiga on palju lühem kui teistel. Kindlasti on teie meelde tulnud rohkem kui üks idee, mis on olnud suurepärane, kuid järgmisel päeval on see osutunud keskpäraseks ideeks või vähemalt mitte piisavalt heaks, nii et lõpuks viskate selle kõrvale. Veenduge, et teie töö keerleks millegi ümber, mis teid tõeliselt motiveerib, vastasel juhul jõuate lõpuks seda kuidagi teha või jätate poolikuks.
Mõõtke silmadega: disain on visuaalne
Püüa olla objektiivne. Mitu korda töötame abstraktse idee viite järgi, mida ei saa paljudel juhtudel visandil ustavalt esitada. On oluline, et tööprotsessi käigus õpiksime analüüsima, mis meil objektiivsel tasemel on, mida oleme teinud, mitte seda, mida näeme oma mõtetes tehtu kaudu, mis on erinev. On hetk, mil toitume ideedest, inspiratsioonist, kuid kui oleme suutnud nende ideede põhjal materiaalse töö ette võtta, peame hoolikalt analüüsima, mis meil ees on. Enesekriitika ja ennekõike täpne vaatlus aitavad meil tajuda vigu või isegi kujunduse muudatusi ja rakendusi praeguses kujunduses.
Tehke ise seda, mida vajate
Võimaluse korral peame õppima arendama ehituse viimast komponenti. Vektoritest, visanditest, kontseptualiseerimisest, järeltoodangust ... See idee on soovitav, kuid on tõsi, et on palju juhuseid, kui seisame silmitsi projektiga, mille peame esitama tähtajaks ja ajaprobleemide tõttu Kõigi elementide väljatöötamine on füüsiliselt kasutatav võimatu, nii et kasutame ressursside panka või isegi malle, mida võtame võrdlusena ja aitame meil luua tööbaasi. Siiski on soovitatav, et töötades välja projektid, mis on täielikult meie omad, st mis pole mõeldud välisele kliendile, töötaksime välja kõik vajalikud materjalid ja komponendid.
Ignoreeri moesid
Pidage meeles, et suundumused on ajutised ja aja jooksul muutuvad. Nende viitena võtmine ja nende kinnisidee järgimine võib meie tööle kahjulikku mõju avaldada, kuna niimoodi lahutame oma tööst loomingulised võimalused ja arengujooned. See on see, et te lähete lahti sellest, mida teile väljastpoolt peale surutakse, et juhinduda teie enda veendumustest ja kriteeriumidest.
Staatilised kompsid on igavad
Seal on kompositsioonireeglid ja arvukad uuringud, mis pakuvad teile strateegiaid, et lisada oma konstruktsioonidele dünaamikat. Muidugi peate meeles pidama, et see on suhteline, sest sõltuvalt kontseptsioonist, millega töötame, vajame rohkem dünaamikat või staatilisust, kuid üldiselt on dünaamilisusel suurem efektiivsus ja esteetiline võimekus.
Otsinguajalugu, kuid ärge korrake seda
Kui teil pole veel võimalust olnud, ekselge läbi graafilise disaini ajaloo. Üllatate, kui leiate suurepäraseid tegelasi, kes töötasid välja innovaatilisi ja üllatavaid ideid, kuid peate õppima seda imetlustunnet juhtima ja suunama seda oma arenguliinide suunas. Kopeerides või püüdes matkida teiste hääli, kaotame oma identiteedi ja seetõttu kaotab meie töö suure osa oma väärtusest. Kasutage võimalust dokumenteerida ennast eelproduktsioonis, rohkem teadmisi ja viiteid pakub teile eeliseid.
Põgenege sümmeetria eest
Sümmeetria ei ole mugav, kuna see koormab meie sisu koondamistega ja seetõttu on sisulist puudust. Ka selle jaoks pakub see statistikat, visuaalse mängu puudumist, sügavust.
