Mingil hetkel kindlasti kas olete näinud filmi, kus on üks või mitu tegelast, mida näitlejad ei mängi, pigem on need tehtud arvuti abil, kuid näevad välja väga reaalsed. Need tegelased on erineva kujuga ja ainulaadsed, kuna tegelikkuses neid ei eksisteeri.
Oled sa kunagi mõelnud kes on nende tegelaste taga?
Graafilised disainerid ja mida fantaasiamaailm varjab
Kuigi on tõsi, et animaatorid vastutavad selle tegemise eest, on graafilised disainerid sellega mõnevõrra seotud ja seetõttu, et graafilised disainerid on ka fantaasiamaailmas. Graafiline disain üldiselt püüab luua loomingulisi reklaame, mis julgustavad avalikkust lähenema konkreetsele kaubamärgile, kuid sageli peavad need reklaamid jääma fantaasia piiridesse nagu arvutianimeeritud tegelased.
Tegelikult leitakse, et graafilises disainis on alati fantaasiat, ainult et kujundustes saab seda suuremal või vähemal määral esitada. Isegi graafilised disainerid saab luua reaalsete objektidega kujundusi mis tekitavad fantaasiatunnet selles, kes neid näeb. Kui graafiline disainer on täielikult fantaasiaga seotud ja tema kujutlusvõime liigselt ülevoolab, siis hakkab osalema animafilmides.
Üks neist filmidest, kus saab näha graafilise disaineri loovuse raiskamist, on sees "Koletis tuleb mind vaatama."
Filmis on graafilise disaineri sisu ja isegi arvatakse, et animaatorid on need, kes neid tegelasi esitavad, reaalsus on see, et need toovad ekraanile ja liikuvad ainult graafilise disaineri tehtud kujunduste juurde.
Film "Koletis tuleb mind vaatama" osales suurepäraselt graafilises disainis ja oli selle eest isegi Goya auhinna võitja. Eriefektid on siiski kõigiga rohkem seotud audiovisuaalsed tehnikad mis muudavad ettekujutust maailmast, kus elame, ja hoolimata asjaolust, et disainerite osalus on palju väiksem, on siiski võimalik näha, kuidas erinevate elementide looming nende efektide hulka kuulub.
Kui arvasite, et eriefektide ja fantastiliste tegelastega on seotud ainult animaatorid, siis eksite. Tegelikult on graafiline disain nii asjakohane, et öeldakse isegi, et lSellel põhinevad eriefektid ja animatsioon. Seda seetõttu, et hoolimata asjaolust, et graafilisel disainil pole sageli vahendeid kõigi fantastiliste elementide ja tegelaste elluviimiseks, on see ainus, kes suudab teada, millist tüüpi loomingut teha, et äratada erinevaid tundeid ja mõtteid, mis on lähemal jutustatav lugu.
Disain ja tehnoloogia
Tänu disainile ja tehnoloogiale on inimesed nüüd nad suudavad segada reaalsust väljamõeldisega või muuta reaalsust ja luua midagi lihtsalt hämmastavat. Põhimõtteliselt ei oleks ilma graafilise kujunduseta võimalik teha fantastilisi asju ning kujundused, mis tekitavad emotsioone avalikkuses, kes seda naudib, ja ilma tehnoloogiata ei oleks võimalik neid kujundusi reaalsuseni viia.
Graafiline disain peab tegema põhjaliku uuringu isegi elu paljudest aspektidest, kuna ilukirjandus põhineb millelgi reaalsusel. Näiteks loomade loomiseks filmis „DžungliraamatHiljuti kinodes ilmunud disaineritel oli vaja, et disainerid uuriksid üldjuhul džunglis elavaid loomi, lisades sellele fantaasia, mis selle imelise lasteloo võimalikuks tegi.
Samamoodi "Jurassic World" kujundajad nad pidid iidsete dokumentide ja fossiilide rekonstruktsioonide abil uurima erinevaid dinosauruseid, et viia need tegelikkusele võimalikult lähedale.
Osa filmi dinosaurustest on geneetiliselt valmistatud Jurassic Parki laborites, nii et nad pidid lisama teiste loomade omadused nende juurde.
Graafilised disainerid on kunstniku ja kunstijuhi vahel tavaliselt poolel teel. Me teame piisavalt esteetikast, mis viitab peamiselt kaunile kunstile (värvipsühholoogia, tüpograafia, kujundid jne), et olla elitaarne. Kuid me teame piisavalt turundusest (reklaami loomine, bränding jne), et need projektid oleksid asjakohased.
Pole saladus, et kümme kõige olulisemat filmile orienteeritud graafilist disainerit asuvad Hollywoodis ja osaliselt osalevad selles maailmakino nišis alltöövõtjatena.