Kuidas kujundate? Käsitsi või masinaga?

Meetodid analoog- või digitaalmeetodid, see on üks küsimustest, mis ka graafilistele disaineritele pähe tuleb.

Disainereid võib pidada loomu poolest ustavateks, neile meeldib minna vilja vastu või eelistavad nad lihtsalt eelseisvate moodide poole kalduda. Pole tähtis, mis see on, tõde on see, et nad on inimesed, kes neile meeldib või lihtsalt meeldib neid luua ja lisaks sellele on nende jaoks kujutlusvõime midagi, millel ei tohiks olla piire.

Tänapäeva disaineripõlvkonnale, kellele võime ka helistada põlised disainerid, võib vastus olla mõnevõrra ilmne. Nii võib juhtuda, et nad on kasvanud nii isiklikult kui ka erialaselt arvutite, mobiilseadmete ja virtuaalsete maailmade seas, kus leidub igat tüüpi võrke ja igasuguseid meediume.

Ja neile, kes tahavad olla meist eespool olnud, neile, kes on suutnud Euroopa Liidus treenida ja areneda analooguniversum ja käsitsi valmistatud, on piksli invasioon muutunud needuseks olemiseks a asendamatu tööriist. Tänapäeval on olemas isegi põhikomplektid, et saaksite valida värvipalette, ilma et oleksite pidanud Pantone'i valikut meie elus nägema ja et nagu ka teistes sektorites võib juhtuda, tundub, et kõiki võib nimetada disaineriteks või võite pea kõike selle teema asjatundjaks, lihtsaks faktiks, kuidas tarkvara õigesti kasutada, võib olla mugav esitada endale küsimus, kuidas me kujundame või kuidas meile meeldib kujundada, sest kõigest hoolimata ei saa vastused olla lihtsalt nii ilmsed, vaid pigem vastupidine.

Paljude jaoks esindab disain asendaja sellele, mis tunne on asju käsitsi teha, võib-olla täiendus ja see on see, et digitaalne on praeguse sünonüüm ja vana analoog.

Võime eeldada, et vastuseid või arvamusi leidub kõigi maitsesortide puhul, isegi teiste puhul, võib kahtlemata olla, et arvuti on töö täienduseks, nii et seda saab minimeerida vigu, vältides seega nn üllatustegurit. Kuid juba mõnda aega tundub, et me oleme levinud selles, mis on rohkem sama, mis võib olla igavesti deja-vu.

Logod, mis on sarnased teiste logodega, väga sarnaste arhiivipiltidega reklaamid, paljude teiste hulgas koopiate, veebisaitide, bännerite, kaustade muudatustega, milles on võimalik saavutada väga vähe. muuta ettevõtte kaubamärki. Nii võime jätkata sellega, mis välimuselt võib olla selgelt häbiasi sellele, mida nimetatakse digitaalne disain.

Pähe tuleb ehk küsimus, mis on juhtunud paberil tehtud kujundustega? Näitena võime tuua, et viimase hetke kliendi soovitud muudatusi ei olnud võimalik lahendada ainult klõpsuga, vaid töö algusest peale ümber tegema. See võib muidugi jätkata originaalsündmusi, võttes muidugi arvesse, et neil puudub originaali lisaväärtus, et nad võtavad rohkem aega ja muutuvad tüütuks.

Võime kinnitada, et disainerid neile meeldib ja on kirglik loomine kasutades kõike, mis on nende käeulatuses, alates varasemast pliiatsist ja lõpetades sellega, mida me nüüd arvutina tunneme, rääkimata kõigest, mida nad saavad kasutada mõne idee realiseerimiseks. Sel põhjusel algatatakse selliseid algatusi nagu Hr imeline Need on silmatorkavad või võib-olla nagu disainer Julien Vallée tööd, mis ei jää disainerite silmis märkamatuks.