Kuidas kujundada loomingulisi logosid

Brändid koos logokujundusega on praegu selles valdkonnas kõige nähtavamad ja äratuntavamad graafiline disain. Tihti aga unustame ära vastavad sammud, et kujundada bränd, mis oleks funktsionaalne ja samas loominguline ja isikupärane.

Peame meeles põhitõed: värvid või tindid, fondid, graafilised elemendid, graafika, tekstuurid, geomeetrilised elemendid jne. Kuid me ei võta esimeste visandite või kontratüüpide loomisel arvesse muid aspekte, mis võivad meile kasuks tulla.

Selles postituses näitame teile mõnda nõuanded või näpunäiteid mis aitab teil luua põnevaid logosid.

Logo kui kaubamärk

Logo on määratletud kui märk identifitseerimine. Just selle kaudu tuvastab avalikkus teie toote ja/või teenuse paljude teiste seas. Vähesed teavad, et pärast logo loomist tehakse palju tööd uurimine.

See tähendab, et osa teoreetiliste eelduste väljatöötamisest, kus see, mida me teame, on disain ja psühholoogia, mis hõlmab semiootikat, värvi, kompositsiooni, kontseptsiooni jne. Selleks kulub disaineril kaua aega, enne kui jõuab ideaalse sümbolini, sest rohkem tähtsustatakse seda, et see oleks ilus ja funktsionaalne, vastavalt kliendi konkreetsele vajadusele.

Järgmisena aitame teil tagada, et konkreetse kaubamärgi kujundamine ei valmistaks teile probleeme. Lisaks, kui tellija poolt küsitud tööde maksumus ületab teie eelarve, tuleb esimesel võimalusel sekkuda ja vajadusel pöörduda tagasi projekteerimisprotsessi esimesse alguspunkti. Mõnikord palkame disaineri ja meil pole õrna aimugi, kuidas logo välja mõeldakse. Nende sammude teadmine võib aidata teil oma ideid selgemalt ja paremini ühtlustada nagu professionaali omad, mis annab palju rahuldavama tulemuse.

Oluline on meeles pidada, et logo loomiseks pole võluvitsa. Igal disaineril on oma meetod.

Tips

Lihtsus

Esiteks peame mõistma, et logo peab olema lihtne. Me mõistame nii lihtsat kujundust, mis ei pea ütlema, mida ta tahab öelda, vaid ainult ütleb seda. Kuna logo on teie ettevõtte graafiline kujutis ja see tuleb hõlpsasti sünteesida tuvastatud, ilma tarbetu teabeta.

Oletame, et meie käsutuses on väga viimistletud logode kataloog, mis on täis elemente ja efekte, on loogiline, et need annavad edasi tunde organiseerimatus. Et te sellest paremini aru saaksite, on logo siis, kui ühineme ikooniga, mis annab teie kaubamärgile näo, selle pealkirja/nimetuse juurde.

See tähendab, et teie logo on pooleldi "kujundus" ja pooleldi tekst. Ja mõnikord lisaks oma kaubamärgi nimele ka mõni tekst alates toetus või loosung lisatakse. Sel juhul tuleb seda lihtsust säilitada ka fondiperekonnas, millega see tekst kirjutatakse. Pange tähele, et "allikale" viidati ainsuses. Rohkem kui ühe fondi kasutamine logos ei ole soovitatav. Ühtne tüpograafia teie logos loob visuaalse vastavuse, asjad ühenduvad paremini ja te graveerite oma kliendi visuaalsesse mällu oma kaubamärgi nime selles konkreetses kirjas.

Tehke palju uurimistööd

Hea logo loomise väga oluline osa on uuringud esimese sammuna. Päris nii asjad ei käi, aga head viited on huvitava logo loomisel hädavajalikud.

Hea uurimisfaasi läbiviimine viib korrektse analüüsi ja hilisemate sammude loomiseni. See tähendab, et kui me alustame sellest, et visandame midagi, mida me täpselt ei tea, on tulemus sama, kui poleks midagi teinud. Seetõttu nõuavad disainerid uurimist, edasi olema dokumenteeritud.

Esiteks mõelge logodele, mis teile kõige rohkem meeldivad. Need logod, mida te vaatate ja teate täpselt, millega need on seotud. Alati tuuakse selliseid näiteid nagu Nike, Coca-Cola ja Apple, sest on vaieldamatu, et need kaubamärgid on oma segmentides turuliidrid ja nende logode järgi äratuntavad.

Võistlus

Uskuge või mitte, kuid on ettevõtteid, kes toodavad sama toodet kui teie või võivad nad seda teha sarnasel viisil, mis on lähedal sellele, mida soovite müüa. Kui see juhtub, on oluline oma konkurentsi analüüsida.

Konkurentsi analüüsimine ei tähenda täpselt seda, mida nad müüvad ja kuidas nad seda müüvad. Aga tea oma meetod ja mõtle, kuidas saaksime parandama et meie ettevõte saaks end turu tipus positsioneerida.

Turundusstrateegia võib tunduda teile tuttav, noh, siin tulevad mängu turundus ja selle erinevad strateegiad. Toome teile järgmise näite, et saaksite sellest paremini aru: Kujutage ette, et peate looma tossudega tegelevale ettevõttele kaubamärgi. Esimene asi, mida peame pärast uurimist tegema, on analüüsida võimalikke võistlusi. Selleks viime läbi sisemiste ja väliste kompetentside otsingud, nt Nike. Nike See võib olla hea sisemine konkurents, kuna ettevõte toodab tosse ja nende müügiviis võib olla lähedane sellele, mida kavatsete müüa ja kuidas te seda müüte.

Sihtmärk

Noh, kui oleme varem võistlust maininud, siis nüüd selgitame, mis punkt tuleb järgmisena. Sihtmärk pole midagi muud kui see, mida me turunduses sihtrühmana teame. The siht, et saaksite sellest paremini aru, on määratletud sihtrühm, kellele me pöördume. Ehk kui Nike müüb tosse, siis kõige loogilisem on see, et see on suunatud sportlastele, mitte õdedele või kokkadele. Kuid see ei lõpe siin, kuna sihtmärk hõlmab vanus, maitsed ja hobid ning nende sotsiaalkultuuriline tase.

Seetõttu peate enne kaubamärgi loomist teadma, kelle poole teie ettevõte pöördub.

Looge uusi trende

Olles teadnud, mida teie konkurent teeb, ja analüüsinud eesmärki, peate end värskendama ja otsima kõike, mis disainiga seoses toimub. Disain on midagi, mis muutub pidevalt. See, mis tehti 90ndatel, on täiesti erinev sellest, mida tehti 2000ndatel, mis on samuti erinev sellest, mida tehakse tänapäeval. Seetõttu räägime disainist rääkides reast sündmused mis on aja jooksul valla päästnud ja et vana muudetakse millekski uueks, et uus saaks aja jooksul vanaks jääda ja tuua pidevalt juurde uusi kujundusi jne.

Täna valminud logode otsimine ja nendest võrdluseks võtmine hoiab ära millegi aegunud või praegustest mustritest välja jääva loomise. Võib tunduda hea mõte teha midagi täiesti välja, et kergesti silma paista, kuid nii võib teie kaubamärki seostada millegi väga vanamoodsa või halva maitsega, ilma korraliku visuaalse identiteedita, mis on närune. Samuti tuleb meeles pidada, et neid pole peaaegu üldse "Trend" praegune. Tendentsid eksisteerivad koos, segunevad, jagunevad.

Kontseptualiseerimine

Kui oleme kõike, mida vajame, juba uurinud, on vaja liikuda edasi kontseptualiseerimise juurde. See protsess pole midagi muud kui mõistete kogum, st sõnad mis võtavad kokku kõik, mida tahame oma disainis ja ettevõttes projekteerida. Tavaliselt koostatakse loend nendest mõistetest, mis on mõlemad käegakatsutav kui abstraktne. 

Ja miks see punkt nii oluline on? Noh, kuna see on eelmine samm visandi tegemise protsessi jaoks. See tähendab, et kui meil on kõik need mõisted sõnade kujul, on aeg hakata neid muutma esimesteks graafikateks, väikesteks visanditeks, mis näitavad vahetult, mida me öelda tahame.

Järgmisena selgitame järgmist sammu, millest oleme teile rääkinud: visandi faas.

Visandid

Visandid on määratletud kui varane graafika või kriimud et saaksite paremini aru. Seda graafikat täiustatakse aja ja protsessiga. See tähendab, et alustame esimesest ideest, mis meie projekti kohta midagi ütleb, ja täiustame seda nii, et lõpuks räägiks see kõik.

Visandeid saab välja jätta või valida, olenevalt funktsionaalsusest, mida soovime oma disainile anda. Seetõttu on visandamise faas üks etappidest, mis pakub meile abi, et jõuda soovitud lõpptulemuseni.

Digitaliseerimine ja lõpukunst

Kui oleme väljavalitud ja viimistletud kujunduse, siis see digiteeritakse. Peame arvestama, millise programmiga me töötame ja kuidas me seda töötame, kui oleme selle arvutisse üle kandnud. Seetõttu on väga oluline eelnevalt uurida, kuidas me seda soovime jooned, tüpograafia, kromaatilised tindid või värvipalett jne.

Kui see on digiteeritud, on viimaste muudatuste kujundamine ja retušeerimine lõpetatud lõpukunst.

Järeldus

Kui me räägime loomingulisest disainist, siis peame silmas protsesside kogumit, mille peame saavutama, et disain oleks lisaks loomingulisusele ja isikupärale ka funktsionaalne. Loominguline disain, mis ei ole brändi jaoks funktsionaalne, on kasutu.

Nüüd on aeg hakata kujundama ja järgima samme.