Kas sind köidab kultuur ja popkunst? Kas soovite teada selle päritolu? Te ei saa sellest postitusest ilma jääda!
Heledad ja nooruslikud värvid, koomiksid, reklaam ja igapäevased esemed ... on kunstimaailmas tänapäevalgi olemas. Pop-Art nime all tuntud kunstiliik oli 50ndate keskel sündinud Ühendkuningriigis, mis kolis 60ndate alguses peagi Ameerika Ühendriikidesse (kus jõudis haripunkti).
Popi päritolu - kunst: abstraktne ekspressionism ja Jackson Pollock
Selle algusaegadel alustas rühm noorte Briti kunstnike a plastikust renoveerimisprotsess vastusena varasemale abstraktsele ekspressionismile. Seda 40. aastatel Ameerika Ühendriikidest alguse saanud liikumist iseloomustasid väheste värvide ja kujunditeta vägivaldsed löögid, mis näitasid tolleaegset emotsionaalset draamat. Lisaks olid need varem suureformaadilised maalid, mis ootasid galeriides eksponeerimist, et neid saaks müüa väga suurte rahasummade eest. Ja kunstikogumine oli kõrge sotsiaalse staatuse sünonüüm.
Ekspressionistide hulgas toob esile maalikunstniku Jackson Pollocki (1912 - 1956) ja tema tehnika tilkumine, milles värvil lastakse lõuendile tilkuda või sellega pritsida.
Nad elasid kuulsuse kinnisidee ahnises maailmas, kus erilise tähtsuse omandas kunstinägemus intellektuaalsest vaatenurgast, teose tähendus.
Popkunsti tõus: mäss valitseva abstraktse ekspressionismi vastu
Kunsti liigsest intellektualiseerimisest ja sellest tulenevast avalikkusest võõrdumisest väsinud kunstnike seas sündis liikumine Pop-Art. Seda iseloomustab lihtsate ja lihtsate kujundite kasutamine, täis värve, lõbus ja nooruslik. See on populaarne kunst, mis on inimestele kättesaadav.
Silma jääb lihtsate igapäevaste esemete esitus, mis on välja pandud tarbekaupadena, justkui oleks tegemist reklaamidega. Need on masstoodanguna toodetud tooted, millel puudub subjektiivsus, reageerides irooniliselt tolleaegsele eliit- ja tarbimisühiskonnale. See näiline külmus ja lihtsus toimub vastupidiselt sügavale tähendusele, mis anti abstraktsete ekspressionistide töödele.
Kui selles liikumises on mõni võtmeisik ja kelle teosed on moes ka tänapäeval, on see kahtlemata Andy Warhol. (1928-1987). Julge ja nägus Warhol kasutas oma maalides Ameerika kultuuri sümboleid, pilte, mis tekitasid iseenesest atraktiivsust: Coca - Cola pudel, Campbelli supipurgid ja isegi Marilyn Monroe ise.
Ühel korral kommenteeris ta:
Selle riigi suurepärane on see, et USA on alustanud traditsiooni, kus rikkamad tarbijad ostavad sisuliselt samu asju kui kõige vaesemad. Võite vaadata telekat, vaadata Coca-Cola reklaami ja teate, et president joob Coca-Colat, Liz Taylor joob Coca-Colat ja arvate, et võite juua ka Coca-Colat. Järjekord on järjekord ja mitte ükski raha maailmas ei saa sind leida paremat järjekorda kui see, mida nurgal olev kerjus joob. Kõik järjekorrad on samad ja kõik järjekorrad on head. Liz Taylor teab seda, president teab seda, kerjus teab seda ja teie teate seda.
Teised Pop-Art liikumise artistid: Lichtenstein ja Wesselmann
Teised tollased kunstnikud, kes kasutasid valitseva ekspressionismi vastandina ka külmi ja ratsionaalseid kujundeid, olid Lichtenstein ja Wesselmann.
Roy Lichtenstein (1923-1967) on tuntud oma suuremõõtmeliste koomiksiribade poolest tavaliselt kasutatakse reklaamide arvandmeid. Nende onomatopöa kasutamine neis on samuti väga iseloomulik. Kõik, kes tema töid täna näevad, tunnevad need kindlasti ära!
Tom Wesselmann (1931 - 2004) on oma naisaktide poolest väga populaarne, põse ja naljakas. Väga määratletud vormides, kuid piiratud elementidega, on naisorganism ilma eelarvamusteta esindatud väga lihtsal ja külmal viisil, nagu oleks see tolleaegne reklaamplakat.
Kindlasti teate mõnda neist töödest, kuna need on moes ka tänapäeval!