Kas olete kunagi mõelnud, milline võiks olla valgusportree? Kas valgust saab kujutada ja võtta teose peamise peategelasena, säilitades samal ajal ülekantud meeleolu? Crisco on meile näidanud, et on. See Itaalia kunstnik kasutab oma potentsiaali ja kujutlusvõimet kõige realistlikumate ja muljetavaldavamate portreede tegemiseks, võttes ülejäänud elemendid taustale ja paljastades iga stseeni kiired täielik pimedus ja muljetavaldaval viisil, sest selle mõju valitseb ka siis, kui meil pole galeriis ühtegi valgusallikat.
Nende kompositsioonide sümboolne mõõde ja semantiline rikkus on jõhker, kuna mingil moel kasutab see sama kontrasti valguse ja pimeduse vahel, et arendada psüühikale ja inimloomusele omast diskursust valguse ja varju vahel ning hägustada vahel eksisteerivat piiri. konkretsioon ja abstraktsioon. Ametlikul tasandil iseloomustavad tema maale struktuuride pakkumine, milles tühi ja kus nende peategelased, olgu need loomad või inimesed, langetatakse minimaalsetes proportsioonides, et nad saaksid lava sisse uppuda ja hulkuda salapäraste, öiste ja müstikud. Tema töödest võime leida neitsi ruume, mida inimeste, loomade või taimede olemasolu on vaevu määrinud loodusvalgustest neelatud siluettide kujul. Seejärel jätame teile mõned näited tema fantastilisest tööst ja kutsume teid selle alt tema ametlikku lehte vaatama link.
