Quelles sont les techniques d'illustration numérique les plus importantes

technique d'illustration numérique

De plus en plus de personnes veulent se consacrer à l'illustration numérique, notamment grâce aux nouvelles technologies. Mais, Avez-vous déjà pensé aux techniques d'illustration numérique ? Savez-vous lesquels ils sont ?

Si vous êtes intéressé par l'illustration numérique et souhaitez en savoir plus sur les techniques qu'il utilise pour savoir avec certitude si c'est quelque chose qui peut vous intéresser (ou pas), nous les avons toutes rassemblées ici. Accorde une attention!

Qu'est-ce que l'illustration numérique

dessin numérisé

Avant de parler des techniques d'illustration numérique, il semble préférable de vous donner une brève introduction à l'illustration numérique. Et c'est que, souvent, il y a des idées fausses qui ne sont pas ce que signifie vraiment ce travail, et c'est pourquoi quand vous le rencontrez, vous finissez par jeter l'éponge parce que ce n'est pas ce que vous attendiez.

L'illustration numérique est essentiellement la capacité des professionnels à réaliser des images, des illustrations... à l'aide d'outils technologiques. Autrement dit, il utilise des programmes avec lesquels il « simule » le dessin ou l'illustration traditionnel, mais il ne fait rien physiquement « à la main » mais plutôt tout dépend d'un ordinateur, d'une tablette...

Cela ne signifie pas qu'il en soit toujours ainsi. En fait, il y a un hybride, dans lequel l'illustration traditionnelle est utilisée et combinée avec le numérique pour avoir des résultats personnalisés, voire uniques, et avec des détails que ni le traditionnel ni le numérique n'atteindraient à eux seuls.

technique d'illustration numérique

dessin numérique

Une fois que nous avons clarifié le concept lui-même, Nous allons vous parler des techniques d'illustration numérique. Et si vous nous attendez pour parler de techniques professionnelles, axées sur des programmes spécifiques, etc. la vérité est qu'il n'en est rien. Dans nos recherches, nous avons découvert que ces techniques sont en fait les mêmes que celles utilisées dans l'illustration traditionnelle, seulement au lieu de les faire à la main, des programmes et des tablettes sont utilisés pour les recréer numériquement.

Et quelles sont ces techniques ? Il en existe plusieurs, notamment les suivants :

dessin

La technique du dessin se caractérise par l'utilisation d'un crayon et de papier pour réaliser manuellement l'illustration. On pourrait dire que c'est le plus basique et la première technique avec laquelle les dessinateurs se familiarisent.

Maintenant, dessiner quelque chose n'est pas la même chose que de le dessiner professionnellement.

Dans le cas du dessin en tant que technique d'illustration numérique, ce crayon est remplacé par un crayon technologique de telle sorte que, lorsque vous dessinez, parfois le dessin n'apparaît pas là où vous le faites, mais sur l'ordinateur ou la tablette. Bien sûr, il a un inconvénient et c'est que, en perdant de vue le dessin lui-même, en rectifiant ou en voulant faire plusieurs éléments en même temps, il peut arriver que vous perdiez de vue l'illustration elle-même (la conception complète) et la rendre plus difficile à terminer.

C'est pourquoi beaucoup utilisent d'abord la technique traditionnelle pour ensuite faire un "traçage" avec le numérique.

Un exemple de cela pourrait être, par exemple, dessiner le visage d'un personnage sur l'ordinateur à l'aide d'un crayon graphique pour vous aider à capturer les traits que vous donnez dans le programme de conception (puis le retoucher, le colorier, etc.) .

Encre

Une autre des techniques d'illustration numérique que vous devez connaître est l'encre. Ceci se caractérise par le fait qu'une finition plume et encre est donnée au dessin qui est réalisé. En réalité, on pourrait dire que c'est une façon de finir un dessin, car le dessin est d'abord fait au crayon et ensuite il est transféré à l'encre.

Et pourquoi est-ce fait comme ça ? Eh bien, parce que le dessin au crayon peut être effacé si vous avez fait une erreur dans quelque chose ; mais il n'en va pas de même avec les lignes déjà faites à l'encre, car elles sont permanentes. Si vous deviez changer quelque chose, vous devriez refaire tout le design.

Un exemple est quand il fait un manga. Le professionnel (mangaka) utilise un crayon pour dessiner les panneaux puis les passe au stylo (façon de finir ce panneau car il est bien fini).

Dans le cas de l'illustration numérique, Cette technique est beaucoup utilisée dans les mangas et les bandes dessinées, mais en illustration pas tellement (bien que vous puissiez toujours en trouver).

Surligneurs

Nous continuons avec plus de techniques, dans ce cas avec des marqueurs. En fait, il est similaire à ce qui précède, uniquement en pouvant utiliser différents tons, contours, etc. cela aide à créer différentes finitions et en même temps rend l'illustration parfaite.

Maintenant, comment est-ce fait numériquement? Pour cela, des marqueurs sont également utilisés, seulement qu'en réalité ce sont des traits différents qui donneront plus de profondeur, de solidité, etc. à cette illustration elle-même.

Aquarelle

technique de l'aquarelle

technique de l'aquarelle Il permet aux illustrations d'avoir un niveau de détail élevé lorsqu'il s'agit de voir les couleurs, les traits, etc. Cependant, cela dépend beaucoup de la façon dont il est appliqué, car vous pouvez passer d'une coloration légère à solide et opaque.

La même chose se produit dans l'illustration numérique, vous pouvez également jouer avec cet effet pour obtenir une finition ou une autre.

Crayons de couleur

Les crayons de couleur est une des techniques d'illustration qui vous aide à donner de la couleur aux illustrations, mais sans que celles-ci soient fortes ou aient une intensité dans le ton et dans le remplissage.

On pourrait dire que ils sont intermédiaires avec les pastels (dont nous allons parler plus bas).

Dans ce cas, la finition sera lisse et satinée, plus proche d'un dessin presque réaliste d'un dessin à la main (parce que des lignes irrégulières, des espaces vides et la couleur qui change en fonction de combien plus la ligne est resserrée (ou moins). )).

Bien sûr, en numérique, vous pouvez également obtenir cette finition grâce à des filtres qui aident à voir l'image d'une manière totalement différente.

Pie

Normalement, quand on pense aux couleurs pastel, on sait qu'elles sont très douces, légères, etc. Mais la vérité est que nous avons constaté que, dans le design, ceux qui offrent les couleurs les plus pures sont appelés ainsi.

Le résultat est une qualité dense, saturée et quelque peu veloutée. Et, évidemment, numériquement, ils cherchent à faire de même.

Comme vous pouvez le constater, les techniques d'illustration numérique sont les mêmes que les techniques traditionnelles. Notre recommandation est que vous maîtrisiez ces techniques traditionnelles avant de vous lancer dans les techniques numériques, parce que de cette façon, vous obtiendrez des résultats beaucoup plus étonnants. Nous pouvons vous assurer.


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