La Fundación Marta Ortega Pérez dará el pistoletazo de salida el 22 de noviembre a Wonderland, la que será la primera gran retrospectiva en el Estado dedicada a Annie Leibovitz. La cita ocupará el Muelle de Batería, en A Coruña, y se prolongará hasta el 1 de mayo de 2026, con especial atención a la faceta de la autora vinculada a la moda y a su forma de narrar a través del retrato.
El proyecto reúne décadas de trabajo en un itinerario único que cruza música, artes visuales y fotografía de moda. La conocida capacidad de Leibovitz para convertir la intimidad en icono y el retrato en relato se presenta aquí en clave panorámica, en un montaje pensado para el espacio del Muelle de Batería de A Coruña.
Fechas, ubicación y contexto del programa
La exposición abrirá sus puertas el 22 de noviembre y podrá visitarse hasta el 1 de mayo de 2026 en el Muelle de Batería. Se trata de la sexta gran exposición de la Fundación MOP en A Coruña, una programación que ha situado al puerto herculino como referencia para las grandes muestras de fotografía contemporánea.
Un hito femenino en la programación de MOP
Leibovitz se convierte en la primera mujer que encabeza una muestra de gran formato dentro del programa de la Fundación MOP. El cartel de autores anteriores incluye a Peter Lindbergh, Steven Meisel, Helmut Newton, Irving Penn y David Bailey, lo que subraya la relevancia de esta nueva cita en el calendario expositivo.
Un recorrido en cuatro capítulos inéditos en conjunto
La muestra se articula en cuatro secciones que, aun habiéndose mostrado por separado en otras ocasiones, no se habían presentado juntas hasta ahora. El arranque es una instalación inmersiva centrada en el trabajo de Leibovitz con los Rolling Stones durante la gira de 1975, una experiencia que captó la energía en escena y la intimidad fuera de foco del grupo.
El viaje continúa con Early Years y Stream of Consciousness, dos apartados que permiten seguir la evolución de su mirada y entender cómo fue consolidando su voz narrativa. A través de retratos de figuras como John Lennon, Patti Smith o Bob Dylan, además de paisajes, interiores y objetos, se observa cómo cada imagen se convierte en un pequeño relato.
El cuarto capítulo, Wonderland, condensa el trabajo en moda y estilo de la fotógrafa, ofreciendo un cierre que conecta con la dimensión más creativa y escenográfica de su obra y enfatiza la construcción visual de personajes y atmósferas.
Wonderland: moda, estilo y puesta en escena
En Wonderland se presentan más de 100 impresiones, muchas inéditas para el público, junto a instalaciones de vídeo. Parte de este material procede de reportajes realizados para publicaciones de gran alcance como Vogue, donde la autora ha desarrollado escenas que equilibran teatralidad y personalidad.
Leibovitz ha señalado en distintas ocasiones que no se encasilló como fotógrafa de moda, aunque con el tiempo entendió que esas imágenes encajaban en su obra como un todo; una reflexión que aquí toma forma en una selección que demuestra cómo su lenguaje visual trasciende las etiquetas.
Críticas y colegas han descrito su forma de mirar como una invitación a explorar mundos ajenos con curiosidad. En palabras de referentes del sector, su cámara actúa como una guía que nos conduce por escenarios que querríamos visitar, una apreciación que encaja con la ambición narrativa de esta retrospectiva.
Película, publicación y voces cercanas
La exposición se completa con una película y una publicación producidas específicamente para la ocasión por la Fundación MOP. Ambos materiales amplían el contexto de las imágenes y permiten conocer procesos, decisiones y métodos de trabajo de la autora.
El proyecto editorial y audiovisual incluye entrevistas con colaboradores habituales de Leibovitz, entre ellos Bruce Springsteen, Patti Smith, Gloria Steinem, Karen Elson, Tina Brown, Mary Howard y Phyllis Posnick. Quienes han posado o trabajado con ella subrayan que su manera de retratar acaba influyendo en cómo el público percibe a las personas fotografiadas.
La llegada de Wonderland al Muelle de Batería refuerza el papel de A Coruña como destino de grandes citas fotográficas y ofrece, en un solo recorrido, las claves de una carrera que ha sabido contar historias a través de rostros, gestos y atmósferas; todo ello subrayado por el sello de la Fundación MOP y una propuesta museográfica que aspira a ser tan clara como inmersiva.
