A római francia «File: Encalado.png» a CC BY-SA 4.0 licenc alatt áll
Lehetséges, hogy képet festett, és van valami, ami nem egészen tetszik. De nem tudod, mi az. Lehet, hogy az összetétele.
Számos technika és szabály létezik az egyensúly elérésére a munkájában és hogy elemei tökéletesen illeszkednek egymáshoz. Itt van néhány közülük:
Használja a kompozíciós szabályokat
Fontos, hogy amikor szembesül az üres vászonnal, keretezze a festeni kívánt elemeket, oly módon, hogy egyensúly álljon fenn a különböző részei között, valamint egy fókuszpont legyen (aminek különös jelentőséget szeretnénk tulajdonítani, kiemelkedve a többiek közül).
Ennek az egyensúlynak az elérése érdekében használhatjuk a harmadok szabályát. Ez abból áll, hogy a vásznat három sorra és három oszlopra osztja azonos arányban, kvadránsokat hozva létre. A fókuszpont ajánlott, hogy közvetlenül a középső negyedbe rajzolja, mivel ez az a nézet, amellyel először foglalkozni fog. Horizontunk bármelyik általunk létrehozott vízszintes vonalon megrajzolható. A másodlagos objektumoknak átlósnak kell lenniük a fókuszpont objektummal.
Kontraszt létrehozása
A festmény különböző alakjainak saját és visszaverődő árnyéka lesz (erről a témáról többet megtudhat Előző hozzászólás). Elengedhetetlen a kontraszt, a nagyobb tisztaságú és a nagyobb sötétségű területek létrehozása, hogy a rajz ne lapos legyen.
Vegye figyelembe a méreteket és a kontúrokat
Ügyeljen a táj mélyére, kisebb tárgyakat rajzol, amelyek távol állnak a néző tekintetétől, és nagyobbakat rajzolnak a legközelebb. Ha szabálytalan kontúrokat is létrehozunk és a szabályos kontúrok közelébe helyezzük, akkor a tárgyak figyelemre méltó figyelmet fognak kelteni.
Minden festőnek megvannak a maga technikája, keressen információkat és ismerje meg a legjobban tetszőet!