Landslag málað á tréstokk frá Alison Moritsugu

Þetta listræna eða skapandi verk leikur með eitthvað alveg nauðsynlegt eins og að nota eitt af trjábolir skornir úr þurru tré að flytja græna landslagið þar sem sama tré gæti verið hluti af græna þykkinu sem málað er.

Einn eiginleiki þess að vinna við hlið tréstokksins er hvernig það opnast, þessar inndregnir sem gera þér kleift að búa til áhrif alveg undarlegt og sér í lagi eins og opnun trésins sjálfs tæki þátt í hönnun þess. Landslag málað af listamanninum Alison Moritsugu og það færir okkur í önnur rými þar sem við getum uppgötvað aðra striga þar sem við getum tjáð okkur ef við höfum kunnáttu til að mála.

Með svolítið dökkt vit á því að nota einn slíkan fallin tré til að endurskapa fegurðina af landslagi þar sem þessi tré eru raunverulegar sögupersónur þess gróðurs og að náttúran í eigin glæsileika, að striginn sem notaður er sem tré er skapandi verk til að draga fram.

Þessi jarðneska paradís með þessum myndræna stíl að muna tímum rómantíkur þar sem flóran fékk meira áberandi og gervilegri tónum af grænu, en að leita að þeirri merkingu fyrir eitthvað sem okkur er ekki náð þegar hið raunverulega er að við höfum það fyrir eigin augum.

Listakonan sjálf: «Í málverkum mínum á trjábolum skoða ég landslag málað á XNUMX. og XNUMX. öld. Þessi landslag, eftir listamenn eins og Albert Bierstadt og Frederic Edwin Church, áttu djúpar rætur í pólitískum smíðum samtímans, þau sýndu jörðina sem mögulega Eden. Ég tek þessar myndir úr þeirra kunnuglega samhengi og mála þær beint á tréstokk með berkinu óskertu. Tilfinningin um fortíðarþrá eða hátíð er umkringd vísbendingum um eyðileggingu.»

Þú hefur hans síða og a sýning sem sýnir verk þín mjög fljótlega í New York.

Í tré höfum við verkið í útskurði Peter demetz.