Qual è l'effetto di parallasse

Ci sono effetti all'interno del design, che ci aiutano a creare animazioni visive. Potrebbe far parte di ciò che conosciamo come teoria dell'immagine o percezione dell'immagine. Nel design, quando si parla di questa teoria, è perché bisogna capire e mettere in relazione, attraverso una sintesi, come si comporta una certa immagine in un determinato contesto.

Ecco perché in questo post, siamo venuti a parlarvi dell'effetto di parallasse. Un effetto sorprendente che fa parte del design, e che molte volte non riusciamo a concepire come esseri umani, ma che tuttavia, a volte, ci rimane intorno.

L'effetto di parallasse

Come specificato sopra, l'effetto Parallasse o anche noto come effetto di scorrimento, è noto come un effetto molto presente nel campo della percezione umana. Come ogni effetto, mantiene quelle che intendiamo come illusioni ottiche, beh, questo effetto crea una sorta di illusione ottica e, di conseguenza, è stato molto presente e ha fatto parte del campo del design.

Ma che effetto fa davvero tutto ciò che ti stiamo dicendo?Beh, la verità è che influenza il modo in cui vediamo e posizioniamo gli oggetti nel nostro campo visivo. Ad esempio, se mettiamo una mela su un tavolo e la vediamo con l'occhio destro o sinistro coperti, tenendo l'altro aperto e così via, il nostro campo visivo cambierà successivamente rispetto alla prima volta che l'abbiamo vista.

In questo modo, la mela sembrerà che si sia mossa per qualche motivo. La soluzione a questo enigma è la spaziatura che esiste nei nostri occhi, che consente all'oggetto che stiamo osservando di creare un effetto in movimento o in salto.

Caratteristiche

L'effetto di parallasse fa anche parte di ciò che conosciamo come percezione spaziale. Lo spazio è il mezzo in cui si trovano gli oggetti, detto propriamente anche l'ambiente. Se eseguiamo il semplice esercizio di muovere un dito o una testa, possiamo vedere quanti oggetti intorno a noi si muovono contemporaneamente al nostro movimento.

Anche questo effetto È molto radicato nello spazio tridimensionale,  ad esempio, qui entrano in gioco alcune trame o ombre. Nella teoria dell'immagine, quando parliamo di psicologia dell'immagine, parliamo anche di come il nostro occhio è in grado di mettere in relazione concetti da solo e di come può vedere un oggetto che è stato visualizzato solo una volta in tre modi diversi.

In breve, questo effetto è stato fortemente condizionato nel mondo del design. Ma sapresti davvero dirci a quali usi è stato condizionato?Beh, se fino ad ora ti è sembrato un enigma, preparati perché poi ti spiegheremo su quali usi si è basato per applicarlo effetto e perché l'hanno fatto. La risposta può sembrare semplice, ma per capirla dobbiamo aprire il nostro campo mentale e utilizzare una visione periferica e scientifica di questo effetto che sembra così strano.

Principali utilizzi dell'effetto Parallasse

Videogiochi

Molti designer hanno utilizzato questo effetto o simili per quello che produce e in generale in chi lo vede. Ad esempio, è il caso dei videogiochi. E non c'è da aspettarselo, dal momento che hanno sempre cercato di catturare l'attenzione in modo tale che il nostro occhio sia in grado di seguire il movimento di una determinata scena o situazione in pochi secondi.

Nei videogiochi, questo effetto è stato molto condizionato nel movimento degli oggetti, noto anche come scorrimento laterale. Ad oggi non è noto che alcuni di questi videogiochi mantengano ancora questi effetti, ma se torniamo agli anni '90 sì. Ricordiamoci che, all'inizio dell'era dei videogiochi, si cominciò a giocare con la tridimensionalità o bidimensionalità. Giochi come Mario Bros in cui il personaggio utilizzava questo tipo di movimento, facevano sì che lo spettatore separasse lo sfondo del personaggio e gli oggetti che lo condizionavano. In questo modo sembrava che il videogioco si svolgesse in tre o quattro parti.

Essendo un movimento molto più veloce, l'occhio dello spettatore crea un senso di profondità in cui sembra che il gioco ti assorbirà a un certo punto.

Grafica o web design

Se si parla di design e ci si allontana dal mondo dei videogiochi, lo troviamo anche nel web design. Il web design, come indica la sua parola, è dedicato alla creazione e alla personalizzazione di pagine web. È uno dei rami della progettazione grafica e ad oggi è diventato uno dei compiti più richiesti. Ma bene, qual è la relazione tra l'effetto di parallasse e il web design?, molti marchi come Adidas, hanno iniziato a metà del 2002, a creare pagine web, con l'uso di questi effetti.

L'obiettivo principale di questo utilizzo era catturare l'attenzione del pubblico, creando uno spazio bidimensionale e sfruttando il fatto che la pagina web è un elemento in cui è possibile navigare, hanno voluto adattarla in modo da potrebbe aumentare l'aspetto tridimensionale. È ciò che attualmente conosciamo come l'azione di spostare il cursore sulla pagina e che un'immagine o un determinato elemento può seguirci con il suo movimento.

In breve, questo effetto è molto utile anche se stai pensando di creare un design per una determinata pagina web o spot.

In breve, questi effetti sono stati molto presenti nella nostra vita quotidiana e continuano ad esserlo, poiché il nostro ambiente sarà sempre presente. Da notare inoltre che, se si parla di marketing, molte aziende utilizzano queste risorse laddove è possibile applicarle nelle campagne pubblicitarie. L'effetto parallasse non è una novità, poiché è stato presente in qualsiasi campo del design. Successivamente, parleremo di altri effetti visivi che sono stati applicati nel design e che potrebbero interessarti per applicarli nei tuoi progetti. Tieni presente che stiamo parlando di aspetti più psicologici che tecnici.

Altri effetti

Le leggi della Gestalt

Se parliamo di effetti sulla percezione umana, Parliamo anche delle leggi della Gestalt. Queste leggi sono una serie di teorie, create all'inizio del XNUMX° secolo dallo psicologo Max Wertheimer. L'obiettivo principale di queste leggi era lo studio di come l'individuo è capace di convertire forme e oggetti e di unirli o separarli attraverso il nostro campo visivo e, successivamente, ciò che si genera nella nostra mente attraverso il campo visivo.

Ci sono un totale di più di 7 leggi, ognuna di esse mantiene percezioni diverse, che generano nuovi cambiamenti in noi.

Principio di somiglianza

Il principio di somiglianza è una delle leggi che compongono le leggi della Gestalt. Ciò che questa legge significa per noi è che, se un disegno o un'immagine è composta da una serie di elementi uguali, in termini di colore o forma fisica, l'individuo che visualizza detta scena, creerà nella sua mente una scena ordinata e coerente di ciascuno di quegli oggetti o elementi.

È ciò che conosciamo come l'effetto anomalia, un effetto che cerca di rompere e mostrare alcuni elementi come elementi chiave.

Principio di continuità

Secondo la psicologia dell'immagine, se mettiamo più elementi in una scena in modo che seguano un certo percorso, l'occhio umano tenderà a seguirli con lo sguardo. Questo è ciò che accade se visualizziamo una gara automobilistica, dove ci sono più di cinque elementi posti uno dopo l'altro.

Quando entrambe le macchine si muovono, il nostro occhio segue lo stesso movimento perché tende a prestare attenzione a quel particolare elemento. Normalmente, nel design, questa legge viene utilizzata quando un oggetto deve essere evidenziato e l'obiettivo dello spettatore è concentrarsi esclusivamente su di esso.

principio di chiusura

Il principio di chiusura è un'altra delle leggi che fanno parte della teoria della Gestalt. Cerca di mettere davanti ai nostri occhi una figura che, per le sue forme, non si chiude completamente, quindi ci sono spazi bianchi vuoti che il nostro cervello ha come obiettivo principale, per unificarli e creare così una figura unica.

Nella progettazione, utilizziamo questa legge ogni volta che cerchiamo stabilità, in questo modo, Le forme chiuse sono sempre state considerate molto più stabili delle forme aperte, producendo un senso di equilibrio.

Conclusione

Come abbiamo potuto verificare, il design non riguarda solo gli aspetti tecnici: livelli, immagini, vettori, inchiostri Pantone, font, identità aziendale, poster, strumenti di progettazione, ecc. È anche una fase in cui entra in gioco la psicologia. In questo modo, un buon designer deve essere in grado sia di saper eseguire ciascuno dei pezzi che sono stati nominati sopra, sia di saperli decifrare e avere sempre una ragione al momento esatto per farlo.

Se ti è piaciuto questo post un po' più scientifico, puoi continuare a indagare di più sulle leggi della Gestalt o sull'effetto di parallasse.