השלב הבא יהיה ליצור שכבה חדשה ולבחור את הכלי מברשת עם צבע קדמי אפור (אנחנו יכולים לנסות גוונים שונים עד שנבחר את אחד שמתאים לנו ביותר ואת זה שמתאים ביותר לתדמית שלנו). נצייר על פניו של טום, מה שמעניין אותנו הוא לעבוד על אותו אזור מכיוון שיש עדיין הבדל מוחשי בין החזה לפנים. אנו בוחרים a מצב היתוך כַּף הבהירו ונשנה את אטימות עד שמרוצים, במקרה זה אנו נותנים לך 20% אֲטִימוּת.
לאחר שנעשה זאת, נשכלל את המרקם שלנו בכל אותם חלקים שנראים לא מציאותיים כמו הגבות או אזורים שיש בהם עודף ניגודיות. אנו נעשה אותם באמצעות הכלי לַחשׂוֹף יוֹתֵר מִדַי ואנחנו מתחילים לסקור את כל האזורים שאנו רואים כהים ועובדים על טווח צללים. מה שמעניין אותנו הוא ליצור איזון, הומוגניות בכל שדות התמונה. מטרתנו תהיה לגנוב את כל הניואנסים האופייניים לדיוקן צילומי כך שמרקם הפיסול יהיה מציאותי.
התוצאה הולכת והופכת הומוגנית ואחידה יותר, אך היא אינה מספיקה. עכשיו ניצור א שכבה חדשה, מה שמעניין אותנו הוא ליצור אחדות גדולה יותר במכלול. הפעם אנו נדייג את כל השכבה, נלך לכלי סיר הצבע ונבחר גוון אפרפר (לטעמנו) ונגוון את כל השכבה. שכבה זו צריכה להיות ממוקמת מעל כל האחרים מכיוון שאנחנו רוצים שהיא תשפיע על שאר השכבות. אנו בוחרים a מצב היתוך de Color מכיוון שמה שמעניין אותנו הוא לעבוד בדיוק על אותו אזור, על צבע התמונה. ה אטימות אנחנו נצמצם את זה ל- a 50% (למרות שאתה כבר יודע שערך זה משתנה בהתאם לפרויקט שלנו). אבל כפי שאתה יכול לראות, האפקט הזה לא רק משפיע על הפסל שלנו, אלא גם משפיע על הרקע שלו וזה לא מעניין אותנו. כדי להפחית את היקף פעולתו לחזה, נערוך בחירה בצללית (נלך לשכבת הפסל ונלחץ על המיניאטורה שלו באותו זמן שנלחץ עליו) ונלך לשכבה שצבענו באפור כדי ליצור a מסכת שכבה. האפקט ישפיע כעת רק על הפסל שלנו.
אלמנט נוסף שיש לקחת בחשבון בעת עבודה על פסל הוא המראה. העיניים צריכות להיות מציאותיות ככל האפשר, שעבורן עלינו לסיים את הבהירות, עלינו לסלק את כל הניואנסים שהתצלום הזה מעניק לנו. בשביל זה, נבחר את העין, זה לא צריך להיות בצורה מדויקת, הדבר המהותי הוא שבתוך הבחירה הזו נמצא האגן. ואז נלחץ על Ctrl + J ונשכפל בחירה זו בשכבה חדשה. אנחנו נלך ל תמונה> בהירות וניגודיות ונשחק עם הפרמטרים עד שקשתית הקשתית תקבל גוון וניגודיות הדומים ככל האפשר לעור הפנים.
לאחר שנעשה זאת ניצור מסכת שכבה בעין זו ונתחיל לסלק את האזורים שלא מעניינים אותנו בעזרת מברשת צבע קדמית שחורה. מומלץ שנחזור על תהליך זה במידת הצורך ונשכפל שכבה זו כדי לשחק עם האטימות. יהיה צורך גם בכך בואו נחסל את האישון ובוהק מכיוון שאלמנטים אלה גורעים את האמת להרכב שלנו. נלך לכלי שיבוט ובחירת פני השטח של הקשתית נשכפל אותה וגורמת להבהרות להיעלם. כדי לעבוד בעין הפוכה נעקוב אחר אותו תהליך.
השלב הבא הוא ליצור מסכות הסתגלות (זכרו שכדי להוסיף מסיכות התאמה עליכם לבחור בכפתור הנמצא מתחת לשכבות בצורת סהר) כדי לעבוד בכללותו. נשתמש בשתי שכבות התאמה. זה של טון ורוויה (בזה נעבוד בעיקר על תאורה וכמובן רוויה), נשחק עם הפרמטרים עד שנמצא את התוצאה המתאימה ביותר לרעיון שלנו. שכבת ההתאמה השנייה שנוסיף תהיה בהירות וניגודיות ונחפש גם את הפיתרון המוצלח ביותר.
השלב הבא הוא אופציונלי, למעשה השמטתי אותו כדי להגיע לתוצאה הסופית. זה על הוספת מרקם שיש. אנחנו יכולים לקבל מרקם כלשהו של החומר הרצוי. נייבא זאת ונשנה אותה ונמקם אותה במקום הנכון. עם מצב מיזוג מופעל להכפיל ו אטימות דל 70%. השלב הבא יהיה לבחור שוב את צללית הפסל שלנו וליצור מסכת שכבה על שכבת המרקם שלנו. האחרון נייבא את הקרן שלנו. במקרה זה אשתמש ברקע שהופיע בחזהו של מננדר, אייבא את התצלום המקורי ואניח אותו מתחת לכל השכבות האחרות.
ובכן, כאן יש לנו טקסטורות אבן בצורה פשוטה למדי ומציאותית מאוד. קל, נכון?