ריחוף בצילום: סודות המונטאז '

בפעם הראשונה שראיתי תמונת מצב עם דמות בריחוף מלא, הייתי שקוע, בוהה בתמונה במשך 15 דקות בפליאה מוחלטת. הוא לא יכול היה להבין כיצד התמונה נלכדה. הייתי מרותק לסיפור שהוא סיפר לי באותה תקופה. משהו סוריאליסטי, קסום ומרשים. עם חלוף הזמן גבר העניין שלי בעולם הדימויים וגיליתי כמה מהסודות שמסתירים אנשי המקצוע הגדולים בצילום. מצאתי שלמרות שזה לא היה קסם, הרעיון של התמונה והביצוע יכול להיות די קפדני, כמעט עבודתו של קוסם תדמית. הודות לצלמים ששלטו בטכניקות המשמשות בריחוף, אנו יכולים כעת להבין את סודות הקומפוזיציות הללו ואין להם שום בזבוז.

כולנו נוטים לחשוב שתמונות ריחוף נראות קסומות, אבל הן לא נראות קסומות, הם באמת קסומים. מכיוון שקסם הוא כל מה שמתריס נגד הבלתי אפשרי וזה בדיוק מה שעושים תצלומי ריחוף, הם מאתגרים את מה שטבעי. קומפוזיציות מסוג זה קיימות די הרבה זמן, והן בוצעו בכל רחבי העולם ובכל זאת בכל פעם שאתה או אני מסתכלים על אחת מהן, העיניים שלנו אינן יכולות שלא להימשך אליהן. אך אין זה פלא, חלק מהתמונות בנויות כל כך טוב שקשה להבין את ה"סוד "שמאחוריהם ולכן הם כנראה כל כך מרתקים; ליצור סקרנות, כמעט כמו חידה, כמעט כמו אתגר שהם מגישים לנו על מגש עטוף בנייר עטיפה יפהפה.

אחד המאפיינים הבולטים לרוב בסוג זה של קומפוזיציה הוא שלה פַּשְׁטוּת. מושג האובייקט הצף כה חזק עד שהוא עומד בפני עצמו ודורש מעט אלמנטים קומפוזיטוריים. עם חפץ צף, אנו יכולים להרשות לעצמנו לעבוד בקומפוזיציה מינימליסטית עם שקט נפשי מוחלט. ריי וו לושיין, צלם ריחוף מנוסה, טוען כי הקומפוזיציה לא יכולה להיות רק פשטנית, אלא גם זה חייב להיות. הוא מייחס לנקודה זו חשיבות רבה.

חשוב לציין כי לאחר העיבוד יש תפקיד חשוב בתמונות ריחוף ואי אפשר להשיג תוצאות סופיות בלעדיהן Adobe Photoshop או תוכנה דומה. יתר על כן, התמונה הסופית תהיה ככל הנראה קומפוזיציה המורכבת משתי תמונות או יותר. יהיה לנו מאוד חשוב שתהיה לנו תוכנית עריכה טובה כדי שנוכל לבצע אינטגרציות טובות בקומפוזיציות שלנו.

שתי הדרכים לביצוע קומפוזיציות אלה הן באמצעות מיזוג של שתי תמונות ממקור שונה (שיכולות להיות מורכבות למדי, במיוחד כדי שהזווית, המרקמים והתאורה ישולבו בצורה מושלמת) או באמצעות מיזוג של שתי תמונות שצולמו באופן זהה. מיקום והגדרה, הנחת המצלמה על חצובה. באופן כללי, בתמונה התחתונה (זו שאנו מניחים בשכבה התחתונה) זה בדרך כלל של הבמה הריקה או החדר המדובר והעליונה עם הדמות המדוברת ממוקמת במצב האידיאלי עם כל אותם אלמנטים הידוק הנחוצים. הבא א מסכת שכבה על התמונה העליונה והיא תתחיל לחלץ את כל אותם אלמנטים הידוק שאנו צריכים לחלץ כדי ליצור את אפקט הריחוף.

נראה ששלב ההמשגה כאן חשוב מאוד. בשביל זה, מומלץ מאוד שנתפוס כרית ועיפרון ובואו נעשה את הסקיצות האפשריות. זה יעזור לנו לפתח את הרעיון לעומק ופירוט רב יותר. ברוק שאדן ממליץ לנו לעשות זאת, זו הדרך המדויקת והטכנית ביותר לציין את הרכבנו לפני שעוברים לפעולה עצמה.

מרינה גונדרה מספרת לנו את זה קשיי ריחוף תלויים במיקום הדמות. לפעמים אתה רק צריך לעשות קפיצה פשוטה ופעמים אחרות הגוף שלך צריך להיראות כדי לרחף בתנוחות מוזרות. כתוצאה מכך, בגדים ושיער יש להם תפקיד חשוב בצילום. אם הדמות אמורה לצוף, כך גם הבגדים והשיער.

תמיד יש שני אלמנטים חיוניים בכל הרכב ריחוף: הרקע והדמות. יש לשים לב תמיד לעומק השדה. שיטת Brenizer יכולה לעזור לנו ליצור עומק שדה רדוד מאוד, שיעניק לנו ריאליזם גדול יותר ואיכות סופית גבוהה יותר.

מצד שני, זווית הירי לעבר היא מכריעה ביותר, אם כי מדובר בעניין אינדיבידואלי למדי. הזווית קונטרפיקדו זה יכול להיות מאוד אקספרסיבי ויעיל. זה ייתן לנו את התחושה שהנושא הוא הרבה יותר גבוה מהקרקע.

לאחר שנתפס הרקע יש לקחת את תמונת הנושא. מומלץ לנסות לצלם את תמונות הדמות ואת התפאורה באותו מקום ובאותו זמן. כשמדובר בקומפוזיציות עצמאיות, לעתים קרובות מופיעים סתירות. תאורה וצללים הם מהדברים הראשונים שעלינו להתייחס אליהם, ולכן מומלץ מאוד לצלם תמונות באותו מקום ומקום. אם זה לא אפשרי, יהיה עליכם לעבד את התאורה ב אחרי הפקהוזה יכול להיות די קשה.

חלק חשוב מאוד נוסף בתדמיתנו הוא לכידת גוף הנבדק במיקום טבעי. אם הנושא קופץ או שוכב, שפת גוף זה צריך להיות בקנה אחד עם ריחוף. הצלמת מרינה גונדרה מתאמנת לעיתים מול מראה לפני שצולמת דיוקן עצמי.

מומלץ שננסה לצלם במהירות תריס לפחות 1/200 ומעלה. אם אין הרבה אור, ה ISO. זכרו שמהירות תריס איטית התמונה תטשטש.

אחד הדברים המעניינים ביותר בקומפוזיציה מסוג זה הוא בעבודה עם היצירתיות שלנו והטכניקה שלנו ברמה אחרת. טכניקה, דמיון, ומעל לכל חופש, מאוחדים בריחוף וקסם כוח משיכה בקומפוזיציות צילום.