映画の歴史によれば、大画面でのエンターテインメントの面で得られた経験はたくさんあり、それは 色は現実へのより良い調整を提供します.
世界は色彩豊かで、創造的な遊びの自由が広がり、人生を最大限に楽しむことができます 視聴者を幸せに感じさせます 文字通り、映画に戻ることも関連しているように思われるので、覚えておく必要があります。 白黒映画の映画製作者しかし、彼らは非常に高いレベルの写真の完成度、光と影のコントラスト、そして照明の使用における驚くべきプロ意識に達しました。
映画館で使用されている色:それぞれに機能があります
色はシネマトグラフィ言語にとって不可欠な要素であり、それはそれです 色がなければ映画館はありません.
色は照明を可能にし、これは影、しわ、若返りまたは年齢を作成し、それが配置される場所に応じて、キャラクターの心理的効果を作成し、映画の雰囲気が変化します。 白黒映画では、一部の映画製作者は アイゼンスタインまたはフリッツ・ラング 彼らはなんとか色と影の世界を支配し、影に主人公を与え、バックライト、焚き火と葉巻からの煙を巧みに使用しました。
霧やその他の効果は、雰囲気や環境を作り出すだけでなく、光を強調するために美的目的で作られました。
たくさん 色cáリドは印象を与えるó近接番号 そして遠くからの冷たいもの。 各色の色調の強さの値も影響を及ぼし、高く照らされた値は壮大さ、遠隔性、空虚さを示唆しています。
対照的に、低く、薄暗い値は概算を示唆しています。 一方、 照らされた透明な背景は色を強めますそれらは喜びの雰囲気を与え、オブジェクトは全体としてより重要です。 そして最後に、暗い背景は色を弱め、ぼやけて全体的に重要性を失ったオブジェクトを悲しませます。
色は注意を集中させ、ナレーションとモンタージュのリズムを促進し、特定の瞬間をより強く表現するのに役立ちます。
さまざまなシナリオでの色の種類とその組み合わせ
トライアドカラーの組み合わせ
この組み合わせは映画館で非常に一般的であり、調和を与えるXNUMX番目の色を追加するコントラストを持つ非常に印象的なカクテルです。
彼らは大きな力を持っています másはpelで使用されますí素晴らしいロバé卵またはアニメーションón、注目を集め、見過ごされない鮮やかな色が際立ちます。 使用されているそれらの鮮やかな色のいくつかは、赤、黄、オレンジ、緑です。 目標は常にあなたがそれらを見ることができ、あなたのキャラクターが完璧に見えることです
モノクロ配色
この組み合わせは 使用済みmás特定のシーンに適しています 映画全体よりも、シーン全体に同じ調性を与えることで構成されているため、特定の感情を表現します。 主なアイデアは、シーンからあまり注意をそらさずに、最も目立つものに集中することです。つまり、すべてが似ているため、周囲をあまり探索しないということです。
アナログカラーの組み合わせ
求められる感覚は、主人公と観客によるシーンの完全な識別です。
より明確な言葉で言えば、主演俳優が負傷した場合、たとえば、悲劇を強調する色は、すべてがより落ち着き、悲しみ、そして落ち着いたように見えるように混合されます。 メインカラーに加えて、 XNUMXつのomがありますás隣接する色 同じ強さを持っています。
このため、非常に特定のシーンでそれを使用する映画があります 表現の変化ón 映画全体でそれを行っている他の人たち、そしてこの現象を確認し、少しお金を稼ぎ、ホラーやアニメーション映画を購入できる場合は、これらはあなたが気付くのに最適です クロムの変化áチコス.