El 出版界は何年も前から変化を遂げてきました 図面のおかげで売上が大幅に増加しました。 写真だけでなく、イラストも日常生活の中に存在しているイメージです。
はい、あなたは出版界に興味があります、 この記事では、この世界について知っておく必要のあるすべてのことを説明します。また、見逃してはならない編集イラストレーターの名前も紹介します。.
コミュニケーションとデザインの会社と専門家、強化に関しては、 メッセージをサポートする画像を使用して、消費者の注意を引くことができるより魅力的な製品を作成する.
エディトリアルイラストレーターにはどんな機能がありますか？
Un エディトリアルイラストレーションの専門家であり、訓練を受け、描画とデザインの知識を持っている必要があります。 あなたが出版物のイラストの分野に特化しているなら、さらに良いです。
この職業の主な機能は次のとおりです。 メッセージをグラフィカルに作成します。つまり、テキストに付随する表紙、イラスト、または画像のデザインを担当します。、彼らは新聞で漫画をすることさえできます。
たくさん 正しい最終結果を達成するための編集イラストレーター、著者と協力して作業する、彼らはこれらの著者が彼らに言っている考えの本質を捕らえなければなりません。 作品が向けられている一般の人々を考慮に入れると、スタイルとトーンはそれを伝達するのに適切でなければなりません。
追跡するエディトリアルイラストレーター
このセクションでは、の名前のリストを表示します あなたが発見しなければならない、そしてあなたを刺激する編集イラストレーター。
ルシグティエレス
このイラストレーターは 70年代を彷彿とさせる非常に特徴的なスタイル。 彼のイラストでは、彼は原色のパレットを使用する大きな色のブロックを使用しています。
彼の本では、英語は簡単ではありません、私たちが話していたこのスタイルを完全に見ることができます そのページの間。 彼のイラストだけのために彼の本を買ったとしても、彼らは素晴らしいので、私たちは驚かないでしょう。
この そのような個人的なスタイルで、彼は彼女をニューヨークタイムズ、ワシントンポスト、エルムンドまたはニューヨーカーで働くように連れて行くことができました。 そして、これだけでなく、それが少ないということではなく、彼がさまざまな出版社のために説明したことです。
ジェリー・ピンクニー
イラストレーターであり、米国の児童書の著名な作家。 彼は何度か受賞し、2010年には彼の著書「ライオンとネズミ」でコールデコット賞を受賞しました。 この賞は、アメリカの出版界で最も権威のある賞の1938つです。 それはXNUMX年に起こり始めました。
彼の後ろに100以上のイラストがあり、 絵本、ノンフィクション本、小説を手がけてきました。 水彩画と息を呑むようなテクニックを使用して、ピンクニーは別のレベルのイラストを作成します。
ジュリア・サルダ
エディトリアルイラストレーションのこの世界で私たちを始めてから止めてくれたバルセロナのイラストレーター。 彼は、ペンギンランダムハウス、タンドラブックス、サイモン＆シュスターなどのクライアントと協力してきました。
SUS イラストの世界での最初のステップは、ディズニーピクサーとその編集ラインのためでした。 その中で彼はビデオゲームの世界のイラストを作りました。
フリーランスになることを決心して以来、彼はチャーリーとチョコレート工場、メアリー・ポピンズ、オズの魔法使い、不思議の国のアリスなどの有名な本を描いてきました。
彼のイラストでは、あなたは見ることができます 50年代の非常に特徴的なスタイル、彼の作品にボリュームとより自然な空気を与えるために柔らかいテクスチャーを適用します。
ラルフ・ステッドマン
イギリスのイラストレーター ハンター・トンプソンとのコラボレーションで知られる、本や記事のイラストがたくさんあることに加えて。
このイラストレーターの作品は、 政治的性格や、社会問題に対処するために似顔絵などの技法を使用することもあります。 彼の作品のおかげで、彼はさまざまな作家と協力して、本、ミュージカルアルバム、シリーズ、コラムを描くことができました。
彼のスタイルは簡単に認識できるスタイルです。 それはとして提示されます 乱雑で衝撃的なアート。文化的規範の外で機能し、現実を完璧に捉えます。
マゴス
スペインのイラストレーター、 彼は世界中のさまざまな国で働いてきました。彼は自分自身を遊牧民のイラストレーターと定義しています。 彼が協力した最も有名なキャンペーンのXNUMXつは、Asisaキャンペーンです。
彼の作品では、 詩的で概念的な性格を持つユニークなスタイル。 それはミニマリストスタイルであり、彼はグラフィックと色の両方の要素をほとんど使用せずにイラストを作成しています。
息子 シンプルだけどわかりやすいイラストで、意味がいっぱい。 ミニマリズムのそのポイントに到達し、そのような刺激的なイメージを作成することは立派です。
ポーリンベインズ
CSルイスの本「ナルニア国物語」に取り組んだ最初のイラストレーター トールキンによる他の作品。 ポーリンベインズは、他の商業作品に加えて、200冊以上の本を描いています。
彼はイラストの世界で旅を始め、 児童書の画像、彼の生涯を通じて続いた作品。
ポーリンベインズは、 彼のイラストの想像力豊かなスタイルは、これらの作品が生き生きとしたように見えたほどです。 彼が描いた本のファンタジー、魔法、創造性をまとめたスタイル。
カーメン・セゴビア
彼女は1978年にバルセロナで生まれました。カルメンは、 イラストで決まるまで、この人生でその目的を探している期間。
彼が一緒に仕事をしたクライアントの中には、ラ・バングアルディア、ボストン・グローブ、ニューヨーカーなどの重要な名前があります。 The 彼の作品のスタイルはさまざまな技法をグループ化していますが、間違いなく、彼の作品で最も際立っているのは中国のインクとアクリルです。
カーメン・セゴビアのイラストは プレスと本のイラストの間に焦点を当てたもちろん、個人的なプロジェクトに加えて。
マリカ・ファーブ
フランスから、これを紹介します 非常に才能があり、よく知られている編集イラストレーター。 彼はVogueやTheNewYorkerなどの雑誌の表紙で彼の作品と協力してきました。 彼女は出版界で働いただけでなく、このアーティストはスニーカーをデザインすることでさらに一歩進んだ。
彼女の社説イラストでは、マリカ・ファーヴルは 現代的な文脈の中でレトロなスタイル。 色気と完璧なミニマリズムを組み合わせた作品です。
ミケル・ジャソ
全国的なシーンでは、編集イラストレーターのミケル・ジャソも見逃せません。 長年から 彼は、とりわけラ・バングアルディア、エル・パイス、グラフィカなどのメディアのためにイラストを描いてきました。。 PlanetaやPenguinRandomHouseなどのさまざまな出版社に加えて。
彼のイラストでは、 それらを実行するために非常に異なる技術を使用しますが、際立っているのはコラージュの使用です。 この多様な技術と彼のユニークなスタイルのおかげで、彼の作品は新聞記事とスタジオの壁に掛けられたものの両方で見つけることができます。
彼の作品の中には、ジョークや社会批評が見られ、それは彼の作品が視聴者の記憶に保存され続けるのに役立ちます。。 DiarioPúblicoのスペインの給与に関するこの作品で見ることができるように。
ご覧のとおり、編集イラストで考慮すべき国内および国際的なイラストレーターはたくさんいます。 そして、この世界は魅力的なものです。 伝えたいことの本質を捉えた画像を取得するのは簡単な作業ではなく、まったく逆です。 だからイラストレーターの間で認められるのが課題です。