Adobe Photoshopなどのツール、またはAutodesk Maya、Blender、3Dmaxなどの3Dプログラムを使用すると、見栄えがよくなることがあります。 アートプロジェクトに驚いた それは、止まることなく試してみるという実験から生じます。
これはウィルアトウッドが彼と一緒に提案したものです 混合技術 「キュービフォームコンセプト」と呼ばれるこの作品では、アクリル絵の具と樹脂の層をベースとして、デジタルプログラムから実験しました。 この投稿のヘッダーとして私たちが持っている画像に到達するプロセスの一部を説明しているのは同じアーティストです。
それがすることは画像をマッピングすることです、それはそれを意味します 白はピクセルです、3Dでの場所の高さが高くなります。 次に、立方体をそのメッシュのすべての頂点にマップします。 使用されるプログラムはその効果を生み出すためのBlenderであり、それ自体が各頂点または頂点に小さな立方体を配置することを想定しています。 また、プロセスにはXgenと呼ばれるPixarによって開発されたプラグインを使用します。
アトウッドも再現されています 他のルックスを提供する 下の画像のようにアクリルで彼の作品を実験します。 自分の物理的な作品を基礎として使用し、後で合格した場合に優れたレパートリーを構成するデジタル実験を作成するアーティスト 彼のInstagramのために、彼はそれらの作品の大部分を持っており、あなたが望むならあなたは彼に従うことができます。
興味深い提案 リアルアートとデジタルのミックス そして、他のアイデアや概念をナビゲートするための別の非常に異なる傾斜を見つけることができます。 同じ木炭や油と比較すると、数年前から私たちと一緒にいるこれらの新しいツールを探求し続ける偉大なアーティストの技術的および創造的な能力がデジタルに浸透しています。
このアルゴリズムに進んでください 別の奇妙な実験について学ぶために。