歴史上最も重要なグラフィックデザイナー

La importANCia de インクルード diseñad鉱石 gráficos a lo ラーグo de la 歴史家ia de la 人間idad es 日焼け 壮大なe その 息子 una de インクルード 教授esexpression CMSes その いいえ SERían 投稿する可能 罪 エルos. デザインの芸術は、今日の文化に大きな影響を与えています.

歴史上最も重要なグラフィックデザイナーについてもう少し知り、知ることが不可欠です ほとんどのアーティストはそれらに触発されているので、作成とデザインへの参照を取ることになると。 ここでは、それらについてもう少し説明します。

歴史上最も重要なグラフィックデザイナー

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現在、そのデザインで今日の社会に大きな影響を与えているXNUMX人のグラフィックデザイナーを選びました。 ここでは、それらについてもう少し説明します。

ソールベース

Sオル ベースギターアンプ だった un ilustラドール y diseñ愛する gráfICO 東adOUNidうなじ, FAMクマ によって su trabそれ とともに el c米国で最も重要なコーポレートアイデンティティのいくつかのineとデザイン. 8年1920月25日にコネチカット州ニューヘブンで生まれ、1996年XNUMX月XNUMX日にカリフォルニア州ロサンゼルスで亡くなりました。

彼の初期の仕事には、アルフレッドヒッチコック、黄金の腕を持つ男、女はそれを我慢できないという映画のポスターのデザインが含まれていました。また、彼は次のようなブランドの主要な商業グラフィックデザイナーでもありました。 Kleenex、Minolta、Warner Communications、またはAT＆T.

ミルトングレイザー

ミルトン・グレイザーは、レコードや本のデザインで最もよく知られているアメリカのイラストレーター兼デザイナーでした。 彼はPushPinStudiosの共同創設者でした。 彼はニューヨークマガジンを設立しました。 彼は有名なボブ・ディラン、レコードデザイン、エディトリアルデザイン、コーポレートアイデンティティなどのポスターのデザインに専念しました。 彼はまた、ラ・バングアルディアなどの新聞を再設計しました。 彼の最も有名なデザインのXNUMXつは、I Love NewYorkのロゴでした。 彼はParisMacht、L'Express、Esquire、VillageVoiceなどの出版物で働いていました。 彼は国民芸術勲章を受賞した最初のグラフィックデザイナーでした。

彼のスタイルに関しては、彼は非常に用途が広いと言えます。 ミルトングラッサーは、単一のビジュアルピースで、少数の要素、多数のコンセプトを伝達することで知られています。 その影響は、テキストと画像が一緒になるさまざまな先駆者と技術から来ています。

ポーラ・シャー

Paul Cairnsa シェール es una デザインのñad世界で最も有名なアメリカのグラフィックアート。 彼はペンシルベニア州のエルキンスパークにあるタイラー美術学校で美術を学びました。 彼女はデザインエージェンシーペンタグラムの初代ディレクターでした, 彼は1991年に参加しました。 のために働いた クライアントes コムo チャールズ Brオンソン, コカコーラ、シェイクシャック、ペリーエリス、ニューヨーク近代美術館、 　 新作 ニューヨーク, Windows 他の人の間で。

80年代に、彼はアールデコとロシア構成主義に触発された独自のスタイルを開発しました。 彼はCityのような多数のコーポレートアイデンティティを生み出し、本の表紙、パッケージング、広告もデザインしました。 彼のスタイルは非常に特徴的であり、Scherはフォントで説明し、それを使用して非常に強力で革新的な画像を作成します。

ポールランド

Paul Cairns ボーダー es uno de インクルード m穴 FAMosos diseñad鉱石 gráficos de la 歴史家ia. 現代のグラフィックデザインの父と呼ばれる彼は、ブランドとロゴのデザインのスペシャリストでした。, y una de インクルード イチジクウラス m穴 重要es インクルード diseño gráfICO en エストADOS Unid。 ポールランドは15年1914月1932日にニューヨークのブルックリンで生まれました。 彼は1933年にパーソンズザニュースクールフォーデザインで、XNUMX年にアートスチューデントリーグで学びました。彼はエスクァイア誌のアートディレクターでした。 y  アパレルアーツ-GQによる。

彼のスタイルに関しては、タイポグラフィと幾何学的形状を保存的に使用したモダニストであると言えます。 ポール・ランドは、ドイツのサクプラカットのスタイルとグスタフ・イェンセンの作品に影響を受けました。 彼は、IBM、ABC、UPS、Enron、Nextなどの有名企業のコーポレートアイデンティティを作成しました。

デヴィッド·カーソン

デビッドカーソンは、アメリカのグラフィックデザイナー兼アートディレクターです。 彼はレイガン誌のアートディレクターでした。 彼は1955年に米国テキサス州で生まれました。彼の情熱の9つはサーフィンであり、そこで彼はなんとか世界でXNUMX位になりました。 このデザイナーは 実験的なタイポグラフィと代替の写真技術で革新します。 彼は編集と視聴覚デザインを専門としていましたが、ポスターや音楽アルバムもデザインしました。

彼はまた、デザインの多様性とタイポグラフィの分野での研究で知られるグラフィックデザイナーのハンス・ルドルフ・ルッツからトレーニングを受けました。 カーソンの影響の一部は、サーフィン、写真、社会学、グラフィックデザインに加えて、このアーティストに由来しています。

デボラ・サスマン

彼女はアメリカ人のデザイナーであり、環境グラフィックデザインの分野のパイオニアでした。 彼は26年1931月XNUMX日にニューヨークのブルックリンで生まれました。 彼はニューヨークのアーツスチューデントリーグで芸術家としてのキャリアを開始し、後にニューヨークのバード大学で学びました。 最後に、彼はシカゴのインスティテュートオブデザインでグラフィックデザインを卒業しました。 彼はチャールズ＆レイフェイムズの研究に従事しました。 彼はグラフィックデザインを建築と公共の構造に統合しました。

1968年、彼はサンタモニカに自分のスタジオを開くことにしました。 フランク・ゲーリーとギア・カバナーによって設立され、デボラ・サスマン・アンド・カンパニーと呼ばれていました。その間、彼らは340以上の注目すべきプロジェクトに取り組みました。 彼は、とりわけフィリップ・ジョンソンズ、オーリン、バートン・マイヤーズなどの建築家と協力してきました。 彼の最も有名なプロジェクトの1984つは、ロサンゼルスで開催されたXNUMX年の夏季オリンピックの外観と建築景観の設計でした。

アレックス・トロシュート

アレクサンダー 信じますchut es uno de インクルード diseñad鉱石 gráficosとタイポグラフィ m穴 重要es de nu霊感 paエス. 彼はバルセロナのデザイン工学部のエリサバで学びました。 コムエンズó hACI遠藤 ilustRACexpression CMSes パラ リブローズ de 클라우드 기반 AI/ML및 고성능 컴퓨팅을 통한 디지털 트윈의 기초 – Edward Hsu, Rescale CPO 많은 엔지니어링 중심 기업에게 클라우드는 R&D디지털 전환의 첫 단계일 뿐입니다. 클라우드 자원을 활용해 엔지니어링 팀의 제약을 해결하는 단계를 넘어, 시뮬레이션 운영을 통합하고 최적화하며, 궁극적으로는 모델 기반의 협업과 의사 결정을 지원하여 신제품을 결정할 때 데이터 기반 엔지니어링을 적용하고자 합니다. Rescale은 이러한 혁신을 돕기 위해 컴퓨팅 추천 엔진, 통합 데이터 패브릭, 메타데이터 관리 등을 개발하고 있습니다. 이번 자리를 빌려 비즈니스 경쟁력 제고를 위한 디지털 트윈 및 디지털 스레드 전략 개발 방법에 대한 인사이트를 나누고자 합니다. o y パラ agencias de 公共idad. Su 自動車RERA se ha DESarロール騒ぎ en 〜へdo el mundaro, y 彼は、ニューヨーカー誌、ペンギンブックス、サックスフィフスアベニューなどの重要なブランドで働いてきました。 ナイキ、ペプシ、プーマ、またはローリングストーンズ.

彼はしばらくの間バルセロナに住んでいて、そこでデザインスタジオを持っていましたが、結局ブルックリンに引っ越し、そこで彼はクライアントの大規模なポートフォリオで働いています。