ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದಿಂದ ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯವರೆಗೆ ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಆಕರ್ಷಕ ಜಗತ್ತು

ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯನ್ನು 70 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಸುಮಾರು XNUMX ರವರೆಗೆ ಕಳೆದಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನಿಂದ (ಆಧುನಿಕ ಕಲೆ ಹುಟ್ಟಿದ್ದು), ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದದವರೆಗೆ (ಅದು ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ), ನಾವು ಅವರ ಕೆಲವು ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲಿದ್ದೇವೆ ಹಿಂದಿನ ಪೋಸ್ಟ್, ಅಲ್ಲಿ ನಾವು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ ದಾದಿಸಂಗೆ ಬರುತ್ತೇವೆ.

ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ನಾವು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದದಿಂದ, ದಾದಿಸಂ ನಂತರ, ನಾವು ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದವನ್ನು ತಲುಪುವವರೆಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೇವೆ. ಆಧುನಿಕೋತ್ತರತೆಯಂತಹ ನಂತರದ ಚಳುವಳಿಗಳನ್ನು ನಾವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಲೆಗೆ ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ನೆನೆಸಲು ನೀವು ಏನು ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದೀರಿ? ನಾವು ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ!

ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ "ಇದು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದದ್ದು" ಎಂಬ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಈ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಚಳುವಳಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಸ್ವಲ್ಪ ess ಹಿಸಬಹುದು. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಘಾತಾಂಕ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಆ ಚಳುವಳಿಯೇ ಕನಸುಗಳು ವಾಸ್ತವವಾಗುತ್ತವೆ. ಡಾಲಿಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಅವರ ಮಹಾನ್ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಶ್ವವನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸಬೇಕು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅವರು ಮೊಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಜೀವನ ಮತ್ತು ಭರವಸೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ, ಮಿಡತೆಗಳನ್ನು ಅವನತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಮತ್ತು ದಪ್ಪ ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಆನೆಗಳನ್ನು ತೂಕವಿಲ್ಲದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಬಳಸಿದರು.

ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ

ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾದ ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್‌ಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಚಳುವಳಿಯ ಕೃತಿಗಳು ಬಹಳ ದೊಡ್ಡ ಸ್ವರೂಪದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಎಸೆಯುವ ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಕಲಾವಿದ ಪ್ರಯೋಗಿಸಬಹುದು (ಅಕ್ಷರಶಃ) ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸನ್ನೆಗಳಿಗೆ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇದು "ಭೌತಿಕ" ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ ಕಲಾವಿದ ಹೇಗೆ ಭಾವಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಪಾಪ್ ಕಲೆ

ಈ ಕುತೂಹಲ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಚಳುವಳಿ ಆಂಡಿ ವಾರ್ಹೋಲ್ನ ಕೈಯಿಂದ ಅದರ ಗರಿಷ್ಠ ವೈಭವವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ ಈ ಹಿಂದಿನ ಪೋಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ. ಕಲೆಯ ಅತಿಯಾದ ಬೌದ್ಧಿಕೀಕರಣದಿಂದ ಬೇಸತ್ತ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಇದು ಜನಿಸಿತು, ಅದು ಜನರಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಪ್ರವೇಶವಾಗಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಶೀತ ಮತ್ತು ಸರಳವಾದ ಕಲೆಯಾಗಿದ್ದು, ಗಣ್ಯ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಹಕ ಸಮಾಜದ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಾಹಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಜಾಹೀರಾತುಗಳಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತದೆ.

ಪರಿಕಲ್ಪನೆ

ಕಲೆ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸೌಂದರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ, ವಿಚಾರಗಳ ಬಗ್ಗೆಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಚಳುವಳಿ ಯಾವುದೇ ಸಾಮೂಹಿಕ-ಉತ್ಪಾದಿತ ವಸ್ತುವನ್ನು ನಮಗೆ ಒಂದು ಅರ್ಥವನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಕೃತಿಯಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಅದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂದರ್ಭದಿಂದ ಹೊರತೆಗೆಯುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಮುಖ್ಯವಾದುದು "ಪರಿಕಲ್ಪನೆ". ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡಚಾಂಪ್, ತಂದೆ ಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ, ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಂದರ್ಭಕ್ಕೆ ಹೊರತಾಗಿ ಬಳಸುವುದರ ಮೂಲಕ, ಅವುಗಳನ್ನು ಕಲಾಕೃತಿಗಳಾಗಿ ಅರ್ಹತೆ ಪಡೆಯುವುದು. ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಕಾರಂಜಿ, ಇದು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಾಗಿ ಬಳಸುವ ಪಿಂಗಾಣಿ ಮೂತ್ರವಾಗಿದೆ.

ನೌವೀ ರಿಯಲಿಸ್ಮೆ

ಈ ವಿಲಕ್ಷಣ ಚಲನೆ ಈಸೆಲ್ನಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಬಳಕೆಯ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸಲು ಬಯಸಿದೆ, ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನದಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮಾನವ ದೇಹಗಳನ್ನು ಕುಂಚಗಳಾಗಿ ಬಳಸುವುದು.

ಪೊವೆರಾ ಕಲೆ ಅಥವಾ ಕಳಪೆ ಕಲೆ

ಗ್ರಾಹಕ ಸಮಾಜದ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟಿಸುವ ಮತ್ತೊಂದು ಚಳುವಳಿ. ಕಳಪೆ ಕಲೆ ಮೂಲ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಚಿಂದಿ, ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು ಅಥವಾ ಕಸದ ಬುಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ನಾವು ಕಂಡುಕೊಂಡ ಯಾವುದಾದರೂ.

ಕನಿಷ್ಠೀಯತೆ

ಆಧುನಿಕತಾವಾದವನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸುವ ಚಳುವಳಿಯೆಂದರೆ ಕನಿಷ್ಠೀಯತೆ. ಇದು ಕಡಿಮೆ ಆಧರಿಸಿದೆ ಹೆಚ್ಚು. ಸರಳ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಶೀತಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಮೂಲಕ, ಮುಖ್ಯವಾದುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿಸುವುದು ಇದರ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ, ಆ ಎಲ್ಲ ಮೇಲ್ನೋಟದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ನಾವೇ ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತೇವೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಇದು ಜಪಾನಿನ ಮೇರಿ ಕೊಂಡೋ ಅವರ ಕೈಯಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಮೀರಿ ಮತ್ತೆ ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಜೀವನದ ಅಧಿಕೃತ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಹಿಂದೆ ನಾವು ಏನು ಕಾಣುತ್ತೇವೆ?

ಆಧುನಿಕೋತ್ತರತೆ

ಕನಿಷ್ಠವಾದಿಗಳಂತೆ, ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದಿಗಳು ಮೇಲ್ನೋಟದ ಚಿತ್ರಣವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಮುಖ್ಯವಾದುದು ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಹಿಂದಿನ ಚಳುವಳಿಗಳು ಬೆರೆತಿವೆ, ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸದ ಯಾವುದೇ ಅವಧಿಯಿಂದ.

ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಲೆ

ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಲೆ ದಿನದಿಂದ ದಿನಕ್ಕೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ. ಅದರ ಮನರಂಜನಾ ಅಂಶವು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಇತರ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಲು. ನಾವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಬೇಕಾದರೆ, ಅದು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಬ್ಯಾಂಕ್ಸಿ ಮತ್ತು ನಗರ ಕಲೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ (ನೀವು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನಷ್ಟು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಈ ಹಿಂದಿನ ಪೋಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ).

ಮತ್ತು ನೀವು, ನೀವು ಯಾವ ಚಲನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಗುರುತಿಸುತ್ತೀರಿ?