ಮಿಲ್ಟನ್ ಗ್ಲೇಸರ್ ಮತ್ತು ಅವರ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಪ್ರೀತಿ

ಇಂದು ನಾವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಶ್ರೇಷ್ಠರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನನ್ನು ಕರೆತರುತ್ತೇವೆ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ, ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನಾವು ಈಗ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯುವವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಮತ್ತು ಅವರ own ರಿನ ಖ್ಯಾತಿಗಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಇದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಸಂತೋಷವಾಗಿದೆ ಮಿಲ್ಟನ್ ಗ್ಲೇಸರ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರೀತಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಮಿಲ್ಟನ್ ಗ್ಲೇಸರ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮೋಮಾ (ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್), ಇಸ್ರೇಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ (ಜೆರುಸಲೆಮ್) ಮತ್ತು ಸ್ಮಿತ್ಸೋನಿಯನ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ (ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್, ಡಿಸಿ) ನಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿದೆ. ಗ್ಲೇಸರ್ನ ಕೆಲಸವು ಸರಳತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ನೇರ, ಸರಳ ಮತ್ತು ಮೂಲವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಉತ್ತಮ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಸಮೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಗ್ರೇಟ್ ಮಿಲ್ಟನ್ "ವಾಣಿಜ್ಯ ಕಲೆ" ಎಂಬ ಪದದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು.

ಜನನ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ 1929 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಹೈಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಅಂಡ್ ಆರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಕೂಪರ್ ಯೂನಿಯನ್ ಆರ್ಟ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಅವರು ತರಬೇತಿ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಬೊಲೊಗ್ನಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನೊಂದಿಗೆ ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಮೊರಾಂಡಿ, ಫುಲ್‌ಬ್ರೈಟ್ ಅನುದಾನಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಇದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಅದು ನಮಗೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಲೋಗೊ, ಐ ಲವ್ ಎನ್ವೈ, ಡಿಸಿ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಲೋಗೊ, 1966 ರಲ್ಲಿ ಬಾಬ್ ಡೈಲನ್‌ಗೆ ಮಾಡಿದ ಸೈಕೆಡೆಲಿಕ್ ಪೋಸ್ಟರ್ ( 60 ಮತ್ತು 70 ರ ದಶಕದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕಾದ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ), ಪತ್ರಿಕೆಯ ಸ್ಥಾಪಕ ನ್ಯೂ ಯಾರ್ಕ್ 1968 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಲೇ ಫೆಲ್ಕರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್ ಮತ್ತು ಅದರ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು ವಿನ್ಯಾಸ 1977 ರವರೆಗೆ, ಮತ್ತು ಅದು ಒಳ್ಳೆಯದು ಮಿಲ್ಟನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ ವಿನ್ಯಾಸ ಅಮೇರಿಕನೊ ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ. ಹಿಂದಿನ ಪೋಸ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ನೋಡಿದ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಡಿಸೈನರ್‌ನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ಗ್ಲೇಸರ್ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅದು ಹೇಗೆ ಆಗಿರಬಹುದು ಒಬೆರಿ ನಿಕೋಲಸ್ ಮತ್ತು ದೆವ್ವಗಳು.

ಎನ್ ಎಲ್ ಪ್ರಕಾಶನ ಜಗತ್ತು ಮತ್ತು ಪತ್ರಿಕಾ, ಅವನ ಸಂಗಾತಿಯೊಂದಿಗೆ ವಾಲ್ಟರ್ ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ನಾನು ಡಬ್ಲ್ಯೂಬಿಎಂಜಿ ವಿನ್ಯಾಸ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಲಾ ವ್ಯಾನ್ಗಾರ್ಡಿಯಾ, ದಿ ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಪೋಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಒ ಗ್ಲೋಬೊ, ಅಥವಾ ಪತ್ರಿಕೆಗಳ ಮರುವಿನ್ಯಾಸದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮ್ಯಾಕ್ಟ್, ಎಲ್'ಎಕ್ಸ್ಪ್ರೆಸ್, ಎಸ್ಕ್ವೈರ್, ಎಲ್ ಯುರೋಪಿಯೋ, ದಿ ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಪೋಸ್ಟ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್ ಅಥವಾ ವಿಲೇಜ್ ವಾಯ್ಸ್ ಮುಂತಾದ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳಿಗೆ ಸಂಪಾದಕೀಯ ವಿನ್ಯಾಸದ ಕುರಿತು ಅವರು ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು. 

  ಮಿಲ್ಟನ್ ಗ್ಲೇಸರ್ ತನ್ನನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಬಹುಭಾಗವನ್ನು ತರಬೇತಿಗೆ ಮೀಸಲಿಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಆರ್ಟ್ ಡೈರೆಕ್ಟರ್ಸ್ ಕ್ಲಬ್ ಹಾಲ್ ಆಫ್ ಫೇಮ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ (ಎಐಜಿಎ) ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

 ಕೆಲಸವನ್ನು ಎದುರಿಸುವಾಗ ಪ್ರಶ್ನೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿರುತ್ತದೆ: ನಾನು ಯಾರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ? ಈ ಜನರು ಯಾರು? ಅವರು ಹೇಗೆ ತಿಳಿಯುತ್ತಾರೆ? ನಿಮ್ಮ ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹಗಳು ಯಾವುವು? ನಿಮ್ಮ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳೇನು? ನಾವು ಮಾಡಬಾರದು ನಾವು ಮಾಡೋಣ ನಮ್ಮ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಭಿರುಚಿಯಿಂದ ಮುನ್ನಡೆಸುವುದು, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸಂವಹನ ಮಾಡುವುದು, ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬಿಡಬೇಕು, ಡಿಸೈನರ್ ಪಾತ್ರ ಏನು ಎಂಬುದನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿ.

ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಕುರಿತಾದ ಅವರ ಮಾತುಕತೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ, ಇಲ್ಲಿ ನಾನು ಅದನ್ನು ಅವನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿದ್ದೇನೆ:

 1. ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಜನರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ನೀವು ಕೆಲಸ ಮಾಡಬಹುದು.

 ಇದು ಒಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ನಿಯಮವಾಗಿದ್ದು, ಇದು ನನಗೆ ಕಲಿಯಲು ಬಹಳ ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು, ಏಕೆಂದರೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ನನ್ನ ಅಭ್ಯಾಸದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಾನು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಭಾವಿಸಿದೆ. ವೃತ್ತಿಪರರಾಗಿರುವುದು ನೀವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನೀವು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಜನರನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ, ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ದೂರದ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಇದರರ್ಥ ಗ್ರಾಹಕರು ಅಥವಾ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮುಖಾಮುಖಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ lunch ಟವಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾದದ್ದು ನಿಜ ಎಂದು ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ನಾನು ಅರಿತುಕೊಂಡೆ. ನಾನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಅಮೂಲ್ಯ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಕೆಲಸಗಳು ಗ್ರಾಹಕರೊಂದಿಗಿನ ಕಾಳಜಿಯಿಂದ ಬಂದವು ಎಂದು ನಾನು ಕಂಡುಕೊಂಡೆ. ನಾನು ವೃತ್ತಿಪರತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ; ನಾನು ವಾತ್ಸಲ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಕ್ಲೈಂಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲವು ಸಾಮಾನ್ಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಜೀವನದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಕ್ಲೈಂಟ್‌ನ ದೃಷ್ಟಿಗೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಹೋರಾಟವು ಕಹಿ ಮತ್ತು ಹತಾಶವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

 ಒಂದು ರಾತ್ರಿ ನಾನು ಕೊಲಂಬಿಯಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಹೊರಗೆ ನನ್ನ ಕಾರಿನಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿದ್ದೆ, ಅಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಹೆಂಡತಿ ಶೆರ್ಲಿ ಮಾನವಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತಿದ್ದಳು. ನಾನು ಕಾಯುತ್ತಿರುವಾಗ ನಾನು ರೇಡಿಯೊವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದೆ ಮತ್ತು ವರದಿಗಾರನೊಬ್ಬ ಕೇಳಿದ್ದು, "ಈಗ ನೀವು XNUMX ಕ್ಕೆ ತಲುಪಿದ್ದೀರಿ, ವೃದ್ಧಾಪ್ಯಕ್ಕೆ ಹೇಗೆ ತಯಾರಿ ನಡೆಸಬೇಕು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ನಮ್ಮ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಏನಾದರೂ ಸಲಹೆ ಇದೆಯೇ?" ಕೆರಳಿದ ಧ್ವನಿ, "ಎಲ್ಲರೂ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ನನ್ನನ್ನು ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಏಕೆ ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ?" ನಾನು ಜಾನ್ ಕೇಜ್ ಅವರ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದೆ. ಅವರು ಯಾರೆಂದು ನಿಮ್ಮಲ್ಲಿ ಹಲವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಖಾತ್ರಿಯಿದೆ - ಜಾಸ್ಪರ್ ಜಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮರ್ಸ್ ಕನ್ನಿಂಗ್ಹ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಪಂಚದಂತಹವರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ. ನಾನು ಅವನನ್ನು ಅಷ್ಟೇನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಅವರ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದೆ. "ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ, ವೃದ್ಧಾಪ್ಯಕ್ಕೆ ಹೇಗೆ ತಯಾರಿ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು. “ನನಗೆ ಯಾವತ್ತೂ ಕೆಲಸ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ನಿಮಗೆ ಕೆಲಸವಿದ್ದರೆ, ಒಂದು ದಿನ ಯಾರಾದರೂ ಅದನ್ನು ನಿಮ್ಮಿಂದ ತೆಗೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ನೀವು ವೃದ್ಧಾಪ್ಯಕ್ಕೆ ಸಿದ್ಧರಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ನನಗೆ ಹನ್ನೆರಡು ವರ್ಷದಿಂದಲೂ ಇದು ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ನಾನು ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಎದ್ದು ಇಂದು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಬ್ರೆಡ್ ಹಾಕುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ. ಎಪ್ಪತ್ತೈದರಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದೇ: ನಾನು ಪ್ರತಿದಿನ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಎಚ್ಚರಗೊಂಡು ಇಂದು ಬ್ರೆಡ್ ಅನ್ನು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಹೇಗೆ ಹಾಕಲಿದ್ದೇನೆ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ವೃದ್ಧಾಪ್ಯಕ್ಕೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಸಿದ್ಧನಾಗಿದ್ದೇನೆ.

 (ಇದು ಪಾಯಿಂಟ್ 1 ರ ಒಂದು ವಿಭಾಗ) ಅರವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಫ್ರಿಟ್ಜ್ ಪರ್ಲ್ಸ್ ಎಂಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಗೆಸ್ಟಾಲ್ಟ್ ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞನಾಗಿದ್ದನು. ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ ಪಡೆದ ಗೆಸ್ಟಾಲ್ಟ್ ಥೆರಪಿ, ವಿವರಗಳ ಮೊದಲು ನೀವು "ಸಂಪೂರ್ಣ" ವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಎಂದು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದದ್ದು ಇಡೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಇಡೀ ಕುಟುಂಬ ಮತ್ತು ಸಮುದಾಯ ಇತ್ಯಾದಿ. ಎಲ್ಲಾ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ಜನರು ವಿಷಕಾರಿ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಬಹುದು ಎಂದು ಪರ್ಲ್ಸ್ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು. ಒಂದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ವಿಷಕಾರಿ ಅಥವಾ ಸಮೃದ್ಧಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದು ಅನಿವಾರ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇಬ್ಬರು ಜನರ ಸಂಯೋಜನೆಯು ವಿಷಕಾರಿ ಅಥವಾ ಸಮೃದ್ಧ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ನಾನು ಹೇಳಬಹುದಾದ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಒಂದು ಇದೆ ಟೆಸ್ಟ್ ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ವಿಷಕಾರಿ ಅಥವಾ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದ್ದಾರೆಯೇ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಲು. ಇಲ್ಲಿ ಹೋಗುತ್ತದೆ ಟೆಸ್ಟ್: ನೀವು ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯ ಕಳೆಯಬೇಕು, ಅದು ಪಾನೀಯ ಸೇವಿಸುತ್ತಿರಲಿ, dinner ಟಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತಿರಲಿ ಅಥವಾ ಕ್ರೀಡಾ ಆಟವನ್ನು ನೋಡಲು ಹೋಗುತ್ತಿರಲಿ. ಇದು ಹೆಚ್ಚು ವಿಷಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಶಕ್ತಿಯುಳ್ಳವರಾಗಿರುತ್ತೀರಾ, ನೀವು ದಣಿದಿದ್ದರೆ ಅಥವಾ ನೀವು ಬಲಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದೀರಾ ಎಂದು ನೋಡಿ. ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ದಣಿದಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ನೀವು ವಿಷ ಸೇವಿಸಿದ್ದೀರಿ. ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಶ್ರೀಮಂತರಾಗಿದ್ದೀರಿ. ದಿ ಟೆಸ್ಟ್ ಇದು ಬಹುತೇಕ ಫೂಲ್ ಪ್ರೂಫ್ ಆಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲು ನಾನು ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತೇನೆ.

 ನಾನು ನನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ನಾನು ವೃತ್ತಿಪರನಾಗಿರಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಅದು ನನ್ನ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಯಾಗಿತ್ತು ಏಕೆಂದರೆ ವೃತ್ತಿಪರರು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ - ಅದಕ್ಕೂ ಅವರು ಹಣ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆಂದು ನಮೂದಿಸಬಾರದು. ನಂತರ, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ವೃತ್ತಿಪರತೆಯು ಸ್ವತಃ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಕಂಡುಕೊಂಡೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರತೆಯ ಅರ್ಥವೇನೆಂದರೆ "ಅಪಾಯವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುವುದು." ಆದ್ದರಿಂದ, ನಿಮ್ಮ ಕಾರನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲು ನೀವು ಬಯಸಿದರೆ, ನಿಮ್ಮಲ್ಲಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಎದುರಿಸಬೇಕೆಂದು ತಿಳಿದಿರುವ ಮೆಕ್ಯಾನಿಕ್ ಬಳಿ ಹೋಗುತ್ತೀರಿ. ನಿಮಗೆ ಮೆದುಳಿನ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸೆ ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ ನಿಮ್ಮ ನರ ತುದಿಗಳನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ಹೊಸ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಆವಿಷ್ಕರಿಸುವಲ್ಲಿ ಮೂಕ ವೈದ್ಯರನ್ನು ಹೊಂದಲು ನೀವು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ess ಹಿಸುತ್ತೇನೆ. ಈ ಹಿಂದೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ದಯವಿಟ್ಟು ಅದನ್ನು ಮಾಡಿ.

ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್ ನಮ್ಮ ಕ್ಷೇತ್ರ, ಸೃಜನಶೀಲ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ (ನಾನು ಆ ಪದವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ದುರುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ ದ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇನೆ, ಇದನ್ನು ನಾಮಪದವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಸತ್ಯವನ್ನು ನಾನು ದ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇನೆ, ಯಾರನ್ನಾದರೂ ಸೃಜನಶೀಲ ಎಂದು ಕರೆಯುವುದನ್ನು ನೀವು imagine ಹಿಸಬಲ್ಲಿರಾ?), ನೀವು ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಏನನ್ನಾದರೂ ಮಾಡಿದಾಗ ಅಪಾಯಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿ ಅಥವಾ ನೀವು ಮೊದಲು ಮಾಡಿದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಮಾಡುತ್ತೀರಿ, ವೃತ್ತಿಪರತೆ ಏಕೆ ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ನಮ್ಮ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಬೇಕಾಗಿರುವುದು, ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ನಿರಂತರ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯಾಗಿದೆ. ವೃತ್ತಿಪರತೆಯು ಉಲ್ಲಂಘನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ದೋಷದ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ನೀವು ವೃತ್ತಿಪರರಾಗಿದ್ದರೆ ನಿಮ್ಮ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ವಿಫಲವಾಗದಂತೆ ಆದೇಶಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಜೀವನ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಯಾಗಿ ವೃತ್ತಿಪರತೆ ಒಂದು ಸೀಮಿತ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ.

 ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಮಗನಾಗಿರುವುದರಿಂದ ನಾನು ಇದನ್ನು ಕೇಳಿದೆ ಮಂತ್ರ ನನ್ನ ಜೀವನವೆಲ್ಲವೂ: "ಕಡಿಮೆ ಹೆಚ್ಚು." ಒಂದು ಬೆಳಿಗ್ಗೆ, ಎದ್ದೇಳುವ ಮೊದಲು, ಅದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಸಂಬದ್ಧ, ಅಸಂಬದ್ಧ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಖಾಲಿ ವ್ಯವಹಾರ ಎಂದು ನಾನು ಅರಿತುಕೊಂಡೆ. ಆದರೆ ಅದು ಮುಖ್ಯವಾದುದು ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಅದರೊಳಗೆ ತಾರ್ಕಿಕತೆಯನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ ನಾವು ವಿಶ್ವದ ದೃಶ್ಯ ಇತಿಹಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವಾಗ ಅದು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಾರ್ಪೆಟ್ ಅನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಕಡಿಮೆ ಎಂದು ನೀವು ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಏಕೆಂದರೆ ಆ ಕಾರ್ಪೆಟ್ನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾಗ, ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಬದಲಾವಣೆ, ಆಕಾರದಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಬದಲಾವಣೆಯು ಅದರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಗುಣಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ತಿಳಿದುಕೊಂಡಿದ್ದೀರಿ. ನಯವಾದ ಕಂಬಳಿ ಶ್ರೇಷ್ಠವಾದುದು ಎಂದು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಮಾರ್ಗವಿಲ್ಲ. ಗೌಡರ ಕೃತಿ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಚಿಕಣಿಗಳು, ದಿ ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳು. ನಾನು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ತವೆಂದು ಭಾವಿಸುವ ಪರ್ಯಾಯ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ: “ಸಾಕಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚು.

 ಪಿಕಾಸೊ ಅವರಿಂದ ಬುಲ್‌ನ ಅದ್ಭುತ ಜಲವರ್ಣವನ್ನು ನೋಡುವಾಗ ಈ ಆಲೋಚನೆ ನನಗೆ ಮೊದಲು ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಬಾಲ್ಜಾಕ್ ಅವರ "ಅಜ್ಞಾತ ಮಾಸ್ಟರ್ ಪೀಸ್" ಎಂಬ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗೆ ಇದು ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಹನ್ನೆರಡು ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಒಂದು ಬುಲ್ ಆಗಿದೆ, ಇದು ಅತ್ಯಂತ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾದ ಆವೃತ್ತಿಯಿಂದ ಅಮೂರ್ತತೆಯವರೆಗೆ ಸರಳ ರೇಖೆಗೆ ಇಳಿದಿದೆ, ಇದರ ನಡುವೆ ಎಲ್ಲಾ ಹಂತಗಳಿವೆ. ಈ ಮುದ್ರಣವನ್ನು ನೋಡುವುದರಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ ಶೈಲಿ ಅಪ್ರಸ್ತುತ. ಅಂತಹ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಪರೀತ ಅಮೂರ್ತತೆಯಿಂದ ಹಿಡಿದು ನಿಷ್ಠಾವಂತ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯವರೆಗೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿವೆ. ಒಂದು ಶೈಲಿಗೆ ನಿಷ್ಠರಾಗಿರುವುದು ಅಸಂಬದ್ಧ. ಇದು ನಿಮ್ಮ ನಿಷ್ಠೆಗೆ ಅರ್ಹವಲ್ಲ. ಹಳೆಯ ವಿನ್ಯಾಸ ವೃತ್ತಿಪರರಿಗೆ ಇದು ಒಂದು ಸಮಸ್ಯೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳಲೇಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಕ್ಷೇತ್ರವು ಎಂದಿಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆರ್ಥಿಕ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳಿಂದ ನಡೆಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಥಿಕ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಓದುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ. ಜನರು ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ ಒಂದೇ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನೋಡಿದಾಗ ದಣಿವು ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರತಿ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಿಗೊಮ್ಮೆ ಶೈಲೀಕೃತ ಬದಲಾವಣೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗುತ್ತವೆ. ಫಾಂಟ್‌ಗಳು ಬಂದು ಹೋಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸ್ವಲ್ಪ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿ ನೀವು ವರ್ಷಗಳ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ ಏನು ಮಾಡಬೇಕೆಂಬುದರ ಅಗತ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆ ನಿಮಗೆ ಇದೆ. ನನ್ನ ಪ್ರಕಾರ, ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ನೀವು ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದೀರಿ, ಅದು ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ಗೆಳೆಯರಿಂದ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಗುರುತನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಇದು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ನಂಬಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಆದ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸಮತೋಲನ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಅಥವಾ ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಆಕಾರವನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ನಡುವಿನ ಅನುಮಾನವು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಖ್ಯಾತ ವೈದ್ಯರ ಪ್ರಕರಣಗಳು ನಮಗೆಲ್ಲಾ ತಿಳಿದಿವೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಹೊರಗುಳಿದಿದೆ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸಿಲುಕಿಕೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿರುವ ಕಾಸಾಂಡ್ರೆ ಅವರಂತಹ ದುಃಖದ ಕಥೆಗಳಿವೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನ ಸಂಪಾದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು.

 ಮೆದುಳು ದೇಹದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಕ್ರಿಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಅಂಗಗಳ ಬದಲಾವಣೆ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಒಳಗಾಗುವ ಅಂಗವಾಗಿದೆ. ನನಗೆ ಗೆರಾರ್ಡ್ ಎಡೆಲ್ಮನ್ ಎಂಬ ಸ್ನೇಹಿತನಿದ್ದಾನೆ, ಅವರು ಮೆದುಳಿನ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ವಿದ್ವಾಂಸರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಕಂಪ್ಯೂಟರ್‌ಗೆ ಮೆದುಳಿನ ಸಾದೃಶ್ಯವು ದುರದೃಷ್ಟಕರ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಮೆದುಳು ಹೆಚ್ಚು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಮತ್ತು ಬೀಜಗಳನ್ನು ಹರಡುವುದು, ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ ಮಾಡುವುದು ಇತ್ಯಾದಿ ಕಾಡು ಉದ್ಯಾನದಂತಿದೆ. ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಾವು ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಮುಖಾಮುಖಿಗೆ - ನಾವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ - ಮೆದುಳು ತುತ್ತಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ.

ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿಪಾದಕನಾಗಿದ್ದೇನೆ, ನಾನು ಸಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿದ್ದರಿಂದ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸರಿಯಾದ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನ ಜೀವನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿಯೇ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಮೆದುಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ. ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಗಮನ ಸೆಳೆಯುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅದು ನೀವು ನೋಡುವದಕ್ಕೆ ಗಮನ ಕೊಡುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅದು ಅಷ್ಟು ಸುಲಭವಲ್ಲ.

 ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಯಾವಾಗಲೂ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ನೀವು ಮಾಡುವ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ನಾನು ಒಮ್ಮೆ ಯೋಗ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ನೀವು ಜ್ಞಾನೋದಯವನ್ನು ತಲುಪಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ನೀವು ನಂಬಿದರೆ ನಿಮ್ಮ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ತಲುಪಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಶಿಕ್ಷಕರು ಹೇಳಿದರು. ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಇದು ನಿಜ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಆಳವಾದ ನಂಬಿಕೆಗಳು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಕ್ಕೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳದಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಾನು ದೃ ly ವಾಗಿ ಹಿಡಿದಿರುವ ಯಾವುದೇ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಾರ್ಹವೆಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಯಾರಾದರೂ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಹೆಚ್ಚು ನಂಬಿದಾಗ ಅದು ನನ್ನನ್ನು ತಲ್ಲಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ನಂಬಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಂಶಯಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರಶ್ನಿಸುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಂದೇಹವಾದ ಮತ್ತು ಸಿನಿಕತೆಯ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಒಬ್ಬರು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿರಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಸಿನಿಕತೆಯು ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ನಂಬಿಕೆಗಳಂತೆ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಒಬ್ಬರ ಮುಕ್ತತೆಗೆ ನಿರ್ಬಂಧಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ: ಅವರು ಅವಳಿಗಳಂತೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವುದು ಸರಿಯಾದದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸ್ವಾವಲಂಬನೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಇದೆ. ಬಹುಶಃ ಅದು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಐನ್ ರಾಂಡ್ ಅವರ ಏಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮಾದರಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತವೆ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತವೆ. ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ನ ಸಿದ್ಧಾಂತವೆಂದರೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ನೀವು ಜಗತ್ತನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸಬಹುದು, ಅದು ಒಂದು ಹಂತದವರೆಗೆ ನಿಜ. ಹಾನಿಗೊಳಗಾದ ಅಹಂನ ಚಿಹ್ನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿಶ್ಚಿತತೆಯಾಗಿದೆ.

ಎಲ್ಲಾ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲೂ ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಾಜಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಾರದು ಮತ್ತು ಸಮರ್ಥಿಸಬಾರದು ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಶಾಲೆಗಳು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತವೆ. ಒಳ್ಳೆಯದು, ನಮ್ಮ ಕೆಲಸವು ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಬರುವುದು. ಎಲ್ಲಿ ರಾಜಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಇತರರು ಸರಿಯಾಗಿರಬಹುದಾದ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸುವ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ತುದಿಗಳ ಕುರುಡು ಅನ್ವೇಷಣೆ, ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ನಾವು ಯಾವಾಗಲೂ ತ್ರಿಕೋನದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತೇವೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ: ಕ್ಲೈಂಟ್, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ನೀವೇ. ತಾತ್ತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸಮಾಲೋಚನೆಯ ಮೂಲಕ ಎಲ್ಲಾ ಪಕ್ಷಗಳು ಗೆಲ್ಲುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಸ್ವಾವಲಂಬನೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶತ್ರು. ನಾರ್ಸಿಸಿಸಮ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಬಾಲ್ಯದ ಆಘಾತದಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ, ಅದು ಆಳವಾಗಬಾರದು. ಇದು ಮಾನವ ಸಂಬಂಧಗಳ ಬಹಳ ಕಷ್ಟದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ನಾನು ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ಓದಿದ್ದೇನೆ, ಅದು ಇತರರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧದ ಸ್ವರೂಪಕ್ಕೂ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಐರಿಸ್ ಮುರ್ಡೋಕ್ ಅವರ ಮರಣದಂಡನೆಯಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಹೇಳಿದರು: "ಪ್ರೀತಿಯು ಒಬ್ಬರಲ್ಲದವನು ನಿಜವೆಂದು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರ ಸಂಗತಿಯಾಗಿದೆ." ಇದು ಅದ್ಭುತವಲ್ಲವೇ?! ನೀವು can ಹಿಸಬಹುದಾದ ಪ್ರೀತಿಯ ವಿಷಯದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ತೀರ್ಮಾನ.

 ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಯಾರೋ ನನ್ನ ಜನ್ಮದಿನದಂದು ರೋಜರ್ ರೋಸೆನ್‌ಬ್ಲಾಟ್‌ರ ಸುಂದರವಾದ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು calledವಯಸ್ಸಾದ ಮನೋಹರವಾಗಿ»(ಮನೋಹರವಾಗಿ ವಯಸ್ಸಾಗುವುದು). ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾನು ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ವಯಸ್ಸಾದ ಮನೋಹರವಾಗಿ ನಿಯಮಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮೊದಲ ನಿಯಮವು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ: “ಇದು ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಅನಿಸಿಕೆ ಪರವಾಗಿಲ್ಲ. ಈ ನಿಯಮವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಜೀವನಕ್ಕೆ ನೀವು ದಶಕಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತೀರಿ. ಅದು ಬೇಗ ಅಥವಾ ನಂತರ, ನೀವು ಇಲ್ಲಿದ್ದರೆ ಅಥವಾ ಅಲ್ಲಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಹೇಳಿದ್ದೀರೋ ಇಲ್ಲವೋ, ನೀವು ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಅಥವಾ ಸ್ಟುಪಿಡ್ ಆಗಿದ್ದರೆ ಪರವಾಗಿಲ್ಲ. ನೀವು ನಿರ್ಭಯವಾಗಿ ಅಥವಾ ಬೋಳಾಗಿ ಹೊರಬಂದಿದ್ದರೆ ಅಥವಾ ನಿಮ್ಮ ಬಾಸ್ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕೋಪದಿಂದ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರೆ ಅಥವಾ ನಿಮ್ಮ ಗೆಳೆಯ ಅಥವಾ ಗೆಳತಿ ನಿನ್ನನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ನೀವು ನಿರುತ್ಸಾಹಗೊಂಡಿದ್ದರೆ. ನೀವು ಆ ಪ್ರಚಾರ ಅಥವಾ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಅಥವಾ ಮನೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೀರೋ ಇಲ್ಲವೋ - ಅದು ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುತ್ತದೆ. " ಕೊನೆಗೆ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ. ನಂತರ ನಾನು ನಿಯಮ ಹತ್ತುಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಒಂದು ಅದ್ಭುತ ಕಥೆಯನ್ನು ಕೇಳಿದೆ: ಒಂದು ಬುತ್ಚೆರ್ ಒಂದು ದಿನ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ತನ್ನ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಅವನು ಹಾಗೆ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾಗ ಮೊಲವು ಬಾಗಿಲಿನ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ಇರಿದನು. "ನಿಮ್ಮ ಬಳಿ ಎಲೆಕೋಸು ಇದೆಯೇ?" ಎಂದು ಮೊಲ ಕೇಳಿದಾಗ ಕಟುಕನಿಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಯಿತು. ಕಟುಕ, "ಇದು ಕಟುಕ ಅಂಗಡಿ, ನಾವು ಮಾಂಸವನ್ನು ಮಾರುತ್ತೇವೆ, ತರಕಾರಿಗಳಲ್ಲ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಮೊಲ ದೂರವಾಯಿತು. ಮರುದಿನ ಕಟುಕನು ತನ್ನ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಿದ್ದಾಗ ಮತ್ತು ಮೊಲವು ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ಹೊರಗೆಳೆದು "ನಿಮಗೆ ಎಲೆಕೋಸು ಇದೆಯೇ?" ಈಗ ಕೋಪಗೊಂಡ ಕಟುಕನು ಉತ್ತರಿಸಿದನು: "ಸ್ವಲ್ಪ ದಂಶಕ ನನ್ನ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಕೇಳು, ನಾವು ಮಾಂಸವನ್ನು ಮಾರುತ್ತೇವೆ, ತರಕಾರಿಗಳಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ನಿನ್ನೆ ಹೇಳಿದೆ, ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ಬಾರಿ ನೀವು ಇಲ್ಲಿಗೆ ಬಂದಾಗ ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕುತ್ತಿಗೆಯಿಂದ ಹಿಡಿದು ಆ ಫ್ಲಾಪಿ ಕಿವಿಗಳನ್ನು ನೆಲಕ್ಕೆ ಉಗುರು ಮಾಡುತ್ತೇನೆ." ಮೊಲ ಥಟ್ಟನೆ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಒಂದು ವಾರದವರೆಗೆ ಏನೂ ಆಗಲಿಲ್ಲ. ನಂತರ ಒಂದು ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಮೊಲವು ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ಮೂಲೆಯಿಂದ ಹೊರಗೆಳೆದು "ನಿಮಗೆ ಉಗುರುಗಳಿವೆಯೇ?" ಕಟುಕ, "ಇಲ್ಲ" ಆಗ ಮೊಲವು "ಅವನಿಗೆ ಎಲೆಕೋಸು ಇದೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು.

ಮೊಲದ ಕಥೆ ಮುಖ್ಯವಾದುದು ಏಕೆಂದರೆ ಕಟುಕ ಅಂಗಡಿಯಲ್ಲಿ ಎಲೆಕೋಸು ಹುಡುಕುವುದು ವಿನ್ಯಾಸ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಹುಡುಕುವಂತಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಅದನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ಥಳವೆಂದು ತೋರುತ್ತಿಲ್ಲ. ಹೊಸ ಎಐಜಿಎ ನೀತಿ ಸಂಹಿತೆಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ (ಅಮೇರಿಕನ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆರ್ಟ್ಸ್) ಗ್ರಾಹಕರ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಇತರ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಬಗೆಗಿನ ನಡವಳಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಮಾಹಿತಿಯಿದೆ, ಆದರೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರೊಂದಿಗೆ ವಿನ್ಯಾಸಕನ ಸಂಬಂಧದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಪದವೂ ಇಲ್ಲ. ಕಟುಕನು ಖಾದ್ಯ ಮಾಂಸವನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಿದೆ ಮತ್ತು ತಪ್ಪುದಾರಿಗೆಳೆಯುವ ಸರಕುಗಳಲ್ಲ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸ್ಟಾಲಿನ್ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, "ಗೋಮಾಂಸ" ಎಂದು ಲೇಬಲ್ ಮಾಡಲಾದ ಎಲ್ಲವೂ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಕೋಳಿ ಎಂದು ನಾನು ಓದಿದ್ದೇನೆ. "ಕೋಳಿ" ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿದ್ದನ್ನು ನಾನು imagine ಹಿಸಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಬರ್ಗರ್‌ಗಳ ಕೊಬ್ಬಿನಂಶದ ಬಗ್ಗೆ ಸುಳ್ಳು ಹೇಳುವುದರಂತಹ ಕೆಲವು ಕನಿಷ್ಠ ಮಟ್ಟದ ಮೋಸವನ್ನು ನಾವು ಸ್ವೀಕರಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಕಟುಕನು ನಮಗೆ ಕೊಳೆತ ಮಾಂಸವನ್ನು ಮಾರಿದಾಗ ನಾವು ಬೇರೆಡೆ ಹೋಗುತ್ತೇವೆ. ವಿನ್ಯಾಸಕರಾಗಿ, ನಮ್ಮ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಕಟುಕನಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಜವಾಬ್ದಾರಿ ಇದೆಯೇ? ಗ್ರಾಫಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ನೋಂದಾಯಿಸಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಯಾರಾದರೂ ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಪರವಾನಗಿ ಫಲಕದ ಹಿಂದಿನ ತಾರ್ಕಿಕತೆಯು ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವುದು, ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಅಥವಾ ಗ್ರಾಹಕರನ್ನು ಅಲ್ಲ. "ಯಾವುದೇ ಹಾನಿ ಮಾಡಬೇಡಿ" ಎಂಬುದು ವೈದ್ಯರಿಗೆ ಅವರ ರೋಗಿಗಳೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅವರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲ. ನಾವು ದಾಖಲಾಗಿದ್ದರೆ, ನಮ್ಮ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ಸತ್ಯವನ್ನು ಹೇಳುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

 ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಾಹಿತಿ - ಒಬೆರಿ ನಿಕೋಲಸ್ ಮತ್ತು ದೆವ್ವಗಳು