손글씨체

현재 우리는 상점, 레스토랑, 카페 등에서 무한한 기호를 찾습니다. 각 라벨은 다른 방식으로 디자인되었으며 회사가 나타내는 가치를 준수합니다. 이 디자인은 우리가 "글꼴"이라고 부르는 것에서 파생되었습니다.

타이포그래피는 유형(문자)의 기술 또는 디자인으로 정의됩니다. 이 과정은 추후 인쇄를 위해 개발된 것으로 그래픽 디자인의 한 측면이라고 할 수 있습니다. 하지만, 필기체 또는 스크립트 글꼴에 대해 들어본 적이 있습니까? 이 포스트에서 우리는 그것들이 무엇이며 이 서체 패밀리의 특징이 무엇인지 설명할 것입니다.

이 서체 제품군을 만나보세요

역사를 통틀어 디자인은 우리의 책, 기사 및 가장 오래된 저작물에까지 도달하는 방식으로 우리 삶에 들어왔습니다. 그러나 "손으로 쓴 타이포그래피"라는 용어를 어떻게 정의할 수 있습니까? NS 손으로 쓴 서체 또는 명명된 스크립트는 손으로 디자인한 서체이기 때문에 이름을 받습니다.이러한 이유로 대부분은 필기체 또는 서예와 유사한 모양을 가지며 우리가 서체 패밀리라고 부르는 것의 일부입니다.

글꼴 모음 동일한 글꼴을 기반으로 하지만 약간의 변형이 있는 문자/유형 그룹의 집합으로 정의됩니다.이러한 변형은 너비 또는 두께로 표시될 수 있지만 항상 유사한 특성을 유지합니다.

기사 전반에 걸쳐 우리는 이 타이포그래피 스타일이 오늘날의 것이 아니라 시간이 지남에 따라 진화했으며 타이포그래피 특성도 그렇게 되었음을 보여줄 것입니다. 다음으로 우리는 포스트에 역사적 비틀기를 줄 것이고 당신은 그것이 왜 높은 성격 범위를 나타내는지 알게 될 것입니다.

약간의 역사적 맥락

이 서체 계열의 기원을 소개하기 전에 우리가 알고 있는 서체를 알아야 합니다. 인쇄술의 발명으로 가능해진 그리고 첫 번째 디자인은 우리가 생각하는 것보다 훨씬 일찍 개발되었습니다. 오늘날 우리가 사용하는 많은 세리프 글꼴은 예를 들어 유명한 Times New Roman과 같은 고대 로마 문자에서 파생되었습니다.

구텐베르크 고딕 양식의 등장

XNUMX세기 경에 손으로 쓴 서체는 유럽에서 예술을 위한 완벽한 수단이자 발전이었습니다. 승려를 비롯한 많은 사람들이 이미 화려한 글자. 승려들이 실천한 이 글은 현재 고딕 서예로 알려져 있습니다.

인쇄기가 발명된 후 Johannes Gutenberg는 우리가 지금 부르는 것을 대량으로 인쇄할 수 있는 일종의 기계를 만들었습니다. 죽다 잉크 시트. 이 발명가는 타이포그래피의 발전을 가능하게 하는 기계를 만드는 것 외에도 첫 번째 유형의 글꼴인 Blackletter / Gothic도 디자인했습니다. 구텐베르크의 발명 덕분에 서체 디자인은 이미 편집 디자인의 일부를 형성하기 시작한 카탈로그나 브로셔를 빠르게 복제하고 인쇄할 수 있어 더 많은 사람들이 사용할 수 있게 되었습니다.

가장 눈에 띄는 고딕 글꼴

고대 영어 텍스트

그것은 영국에서 개발되었으며 라인 건설로 매우 유명합니다. 현재 이 글꼴은n 양조장, 액션 영화, 대중 교통 표지판 및 문신 디자인.

산 마르코

이 서체는 둥근 모양과 훨씬 더 직선적이고 직선적인 디자인으로 유명해졌습니다. 그 모양은 로마 문화, 특히 이탈리아와 스페인에 큰 영향을 미쳤기 때문입니다. 친숙하고 따뜻한 면으로 인해 일반적으로 종교 행사에서 사용됩니다. 현재, 그것은 두 가지 모두에서 표현됩니다. 연하장, 음식 레스토랑, 고전적인 피자 가게 및 어린이 책. 

빌헴 클링스비 고티쉬

이 독특한 서체는 Rudolph Koch가 디자인했습니다. 서체는 얇은 마감재와 단단하고 직선을 포함하는 것이 특징입니다. 현재, 상업 디자인에서 가장 중요한 서체 중 하나가 되었습니다. 

고딕 양식에서 로마 양식으로

로마 서체는 손으로 조각하고 대리석 돌로 디자인했기 때문에 손으로 쓴 서체였습니다. 이 로마 스타일은 1470세기와 XNUMX세기에 인기를 얻었습니다. XNUMX년 베니스에서 Nicolas Jenson이라는 디자이너는 로마 양식을 현대화하여 당시 가장 많이 사용되었던 양식과 오늘날 구식. 그것의 디자인은 더 큰 선과 더 가는 선을 대조하는 것으로 구성되었습니다.

고대 로마 글꼴은 가독성이 높고 시각적으로 미학적인 글꼴이 특징입니다. 이것은 당대 가장 많이 사용되고 중요한 서체 스타일이 되었습니다.

가장 중요한 로마 자료

의 Garamond

Garamond 서체는 가장 오래되고 가장 유명한 로마 서체 중 하나입니다. XNUMX세기 프랑스의 Claude Garamond가 디자인했습니다. 읽을 수 있는 세리프 글꼴로 간주되며 인쇄 응용 프로그램에 사용하기에 적합합니다. 잉크가 거의 손실되지 않고 현재 다음에서 찾을 수 있기 때문에 매우 생태학적입니다. 잡지, 책 또는 웹사이트. 

상위와 하위의 길이, 글자 P의 눈이 특징이며, 기울임꼴의 경우 대문자가 소문자보다 덜 기울어져 있습니다.

미니언

Minion 서체는 르네상스의 오래된 서체와 유사한 스타일을 공유합니다. 1990년 Robert Slimbach가 디자인했습니다. Adobe 전용으로 설계되었으며 아름다움, 우아함 및 높은 가독성이 특징입니다..

응용 프로그램 중에서 텍스트용으로 설계되었지만 디지털로도 적용되었다는 점이 두드러집니다. 그것은 현재 책, 잡지 또는 기사에 있습니다.

벰보

이 서체는 1945년에 시작되었습니다. 소유자가 Aldus Manutius라는 이름의 베니스 인쇄업자는 이전에 Francesco Griffo가 디자인한 이 서체를 사용하여 "De Aetna"라는 문학 작품을 인쇄했습니다. 이 서체의 특징은 가라몬드와 함께 가장 오래된 서체다.

1929년 Monotype Corporation 회사는 Bembo를 Stanley Morison 프로젝트의 서체로 사용했으며 몇 년 후 Bembo라는 이름을 갖게 되었습니다. Bembo는 디자인에 약간의 변화를 주면서 구식 서체나 구식임에도 불구하고, 베이스의 일부는 기능적 형태로 인해 가독성이 높은 폰트이며, 미려함과 클래식한 스타일로 무궁무진한 활용이 가능합니다..

당신의 성격과 용도에 따라

서체를 디자인하거나 레터링 프로젝트를 수행할 때 우리가 소스로 전송하고 싶은 것과 다른 사람들이 그것을 인식할 수 있도록 우리가 제공할 수 있는 용도. 

손으로 쓴 글꼴은 항상 전송하는 것이 특징이었습니다. 진지한 성격과 우아한 존재감, 매우 창의적인 성격. 현재 대다수의 그래픽 디자이너는 이 타이포그래피 스타일을 사용하여 위에서 언급한 가치에 맞는 아이덴티티를 디자인하고 이러한 방식으로 대상 고객을 만족시킵니다.

그리고 이제 우리가 정체성에 대해 이야기하기 시작했으므로 무한한 로고를 보았을 것이고 그들의 서체 패밀리가 무엇인지, 무엇보다 그들이 전달하고자 하는 것이 무엇인지 깨닫지 못했을 것입니다. 이 유형의 글꼴을 사용하는 전 세계적으로 인정받는 여러 브랜드의 몇 가지 예를 보여 드리겠습니다.

켈로그

우리가 보여주는 브랜드는 미국의 다국적 시리얼 회사에 속합니다. 이 회사는 역사를 통해 기업의 아이덴티티로서 현재의 디자인에 도달할 때까지 재디자인을 해왔습니다.

지금 보여드리는 디자인은 2012년 Mickey Rossi가 제작했으며 브랜드를 개발한 사람은 Ferris Crane입니다. 그 안에는 새로운 색상 팔레트와 이전보다 훨씬 현대적인 타이포그래피가 표시됩니다. 글꼴은 손으로 그리고 현재, 이 디자인과 가장 잘 어울리는 서체를 Ballpark Weiner라고 합니다. 

손글씨임에도 불구하고 타이포그래피가 완벽하게 균형을 이루고 있다는 것이 로고의 특징입니다. 컬러와 타이포그래피 모두 빠르게 인지도가 높은 브랜드입니다. 그들은 품질, 에너지 및 자신감과 같은 가치를 표현합니다. 

디즈니

디즈니는 제작자 월트 디즈니가 만든 미국 애니메이션 산업입니다. 그는 애니메이션과 그림으로 전 세계적으로 인정받았을 뿐만 아니라 그의 브랜드는 수년 동안 시청자와 다른 모든 산업 분야에서 중요한 특징이었습니다.

디즈니 로고는 만화 뒤에 숨겨진 마법을 상징하여 생생하고 즐거운 이야기를 유지합니다. 로고의 애니메이션 타이포그래피 때문에 가장 개인적이고 창의적인 브랜드 중 하나입니다. (월트 디즈니 타이포그래피) 그것은 전적으로 회사 설립자의 편지를 기반으로 합니다.

이 손으로 그린 ​​서체는 디즈니가 처음부터 항상 시청자에게 전달하고 싶었음을 나타냅니다. 매력, 판타지 및 애니메이션 세계. 

코카콜라

Coca Cola 회사는 청량 음료 및 청량 음료의 제조 및 판매에 전념하고 있습니다. 1888년 약사에 의해 시작되어 전 세계적으로 인정받고 있습니다.

Robinson이라는 디자이너는 스펜서, XNUMX세기에 매우 유명한 수동 서체. 디자이너는 회사 제품과 함께 기능적인 브랜드를 디자인했을 뿐만 아니라 국가에 관계없이 모든 사람이 읽을 수 있는 가독성 있는 서체를 디자인했습니다.

이러한 이유로 브랜드가 제공하는 밝은 색상은 타이포그래피와 함께 회사의 가치를 유지합니다. 리더십, 협력, 무결성, 성과, 열정, 다양성 및 품질. 

필기체 및 그 변형

손글씨체라고 하면 손으로 직접 만든 디자인 뿐만 아니라, 선의 제스처, 굵기 및 미학에 따라, 그들은 다른 이름을 받습니다. 이 글꼴은 같은 패밀리의 일부이며 이 글꼴 뒤에 숨겨진 디자인을 발견하기 위해 글꼴을 알게 된 것은 흥미로웠습니다.

브러시

브러시 서체는 디지털 서체의 일종으로 붓으로 필기체와 같은 스타일을 재현합니다. 일반적으로 큰 헤드라인에 적합한 스타일입니다. 그 선과 창조적 인 측면 때문입니다.

붓글씨

캘리그래피 글꼴은 모양이 비슷하기 때문에 손으로 쓴 글꼴에서 영감을 얻었습니다. 그들은 일반적으로 외관에 따라 다른 방식으로 디자인됩니다. 더 길고, 더 둥글고, 더 감탄스럽고 강력할 수 있습니다. 또는 더 친절한.

포멀 및 세미 포멀

선에 따라 정형(formal)과 준정형(semi-formal)으로 구분하기도 하는데, 이 용어는 타이포그래피가 가지는 심각성의 범위를 나타낸다. 이전에 보았듯이 일부 디자이너는 이러한 리소스를 사용하여 일부 값 또는 다른 값을 나타냅니다.

손으로 쓴 글꼴이 좋은 선택인 이유는 무엇입니까?

프로젝트에 사용할 서체를 찾을 때마다 제품군에 따라 무한한 종류와 범주를 찾을 수 있습니다. 하지만 무엇보다, 좀 더 진지하고 포멀한 느낌을 주고 싶을 때마다 이 유형의 글꼴을 사용하는 것을 주저하지 마십시오.

손글씨 글꼴 덕분에 개성과 창의성이 넘치는 끝없는 프로젝트를 수행할 수 있습니다. 또한 이러한 글꼴을 무료로 다운로드할 수 있는 수천 개의 페이지가 있습니다. 그 중 일부는 다음과 같습니다. Google Fonts, Font Squirrel, Dafont, Adobe Fonts, Font River, Urban Fonts, Font Space, 무료 프리미엄 글꼴, 1001 무료 글꼴, Font Freak, Font Struct, Font Zone, Typedebot 또는 Font Fabric. 

이미 시도해 보셨습니까?